“Одно из современных европейских описаний мелодии - “поверхность гармонии” [the surface of harmony] - выражение, показывающее как далеко мы отошли от концепций Средних веков. Средневековые авторы не имели, собственно, слова для обозначения “гармонии” в нашем понимании. У них существовали термины, конечно, для описания консонантых и диссонтантых интервалов, например, “diatessaron” (для кварты) и “diapente” (для квинты), заимствованные из древнегреческой теории музыки. Но слова для описания временной структуры, образованной последовательностью связанных аккордов (основного значения, которого мы обычно вкладываем в понятие “гармония”) у них не было. До тех пор, пока в конце XV века мы находим слово harmonia , использованного для описания аккордов в современном понимании (Gafurus, 1496: ‘harmonia… conficitur ex acuto, gravi et medio sono’). И лишь в конце XVIII века гармония была, строго говоря, осознана как структурный элемент музыки. Слово “гармония” в разных формах на латыни и народных языках означало Средние века в большинстве случаев что-то совсем иное. Это слово было у авторов постоянно на языке, и относилось к соразмерной гармоничности мелодии”

John Stevens. Words and music in the Middle Ages. Cambridge, 1986

Напомню, что завтра на Новой сцене Александринки я буду рассказывать про Bang on a Can и Майкла Гордона, а потом его музыку будет играть eNsemble п/у Федора Леднева.

https://eshkolot.ru/event/41753


По этому поводу переслушал дискографию Bang on a Can, а также их друзей и соратников, и испытываю острое желание посвятить им вещание нашего скромного канала на ближайшую неделю или две.

Но ограничусь одной записью:
https://www.youtube.com/watch?v=u_mG5Qt8MMk

Отрывок из вчерашнего концерта eNsemble: музыка Майкла Гордона из Bang on a can, видео Билла Моррисона. Называется Who by water. Ну круто же?

Под дружеским нажимом коллег из Inliberty придумал курс про современную музыку с участием Дмитрия Курляндского, Сергея Невского и Александра Маноцкова (думаю, чуть позже добавится еще один гость). Это, что важно, не курс лекций, а споры, дискуссии и практические занятия — то есть мы практически наверняка попоем с Маноцковым и поставим микроперформанс с Курляндским, и совершенно точно все завершится занятием, на котором участники будут что-то вместе сочинять и исполнять под руководством Невского. Музыкальных навыков для этого не требуется, но точно нужны решительность и любопытство — короче, не проходите мимо, чем больше в этом будет участвовать людей, тем веселее. Ну и шер, лайк и ретвит, конечно, пусть это увидят все, кому нужно.

https://www.inliberty.ru/courses/music/

​​Иоанн Аффлигемский ок.1100 писал:
"Не стоит обходить молчанием то обстоятельство, что музыкальное пение обладает большой силой воздействия на души слушателей: ведь оно ласкает слух, поднимает дух, воодушевляет воинов на свершение воинских подвигов, призывает назад пошатнувшихся в вере и отчаявшихся, дает силу путникам, обезоруживает злодеев, смягчает людей разгневанных, дает радость в печали и заботах, прекращает раздоры, полагает конец суетным помыслам, усмиряет гнев безумцев"
(пер. Л. Годовиковой).

А писал он эти слова, вероятно, в том же самом знаменитом монастыре, где производят вот это (см. изображение) известное пиво.

Дягилевский фестиваль объявил программу этого года (14-24 июня). Из главного — "Жанна на костре" Оннегера в постановке Кастеллучи (страшно даже подумать), балет на музыку Малера, смешанного с африканским пением, "Иглы и опиум" Лепажа (!), и новая Мередит Монк (!!) в ледовом дворце "Орленок" (!!!). А также российская премьера "Буковинских песен" Десятникова и sleep concert в зале гостиницы "Урал". В принципе, знаменитые piano gala в темноте тоже были отчасти sleep concerts, но тут все по честному — дают подушку с одеялом, мечта.

https://diaghilevfest.ru/media/news/news/show/240

К объявлению программы Дягилевского — не могу удержаться. Привет Кастеллучи.

https://www.youtube.com/watch?v=Km1wksvZQKY

Украинский композитор Владимир Годзяцкий — человек круга "киевского авангарда" 60-х, из которого более всего мы знаем Валентина Сильвестрова. Рассказывает о том, кто и как слушал авангардную музыку в то время.

«А каким был слушатель 1960-х?

Мы искали тогда физиков – только они нас и понимали. Еще художники, и, может быть, даже в большей степени – люди кино. Они просили нас писать музыку для своих документальных фильмов: "Дайте нам что-то странное. У нас космос, электроны, антимир – Верди не подходит". Так вышло, что они были уже людьми современной психологии, не зацикливались на том, что музыка – это обязательно "красиво"».

https://life.pravda.com.ua/culture/2017/03/30/223452/

Благодаря вот этому великому ролику многие заинтересовались индийской ритмической системой konnakol. И правильно!
https://www.youtube.com/watch?v=jA_3g8zgMf0

Самый известный адепт коннакол — Джон Маклафлин, но вообще очень многие западные музыканты ею пользуются (барабаны в этом ролике не случайно). К современной академической музыке с ее головоломными и часто меняющимися ритмами это тоже относится — после пары интервью с Александром Маноцковым остро ощущаю потребность походить на такие курсы годик-другой. Bang on a Can и вообще вся эта волна постминималистов тоже вся про это.

А вот, для контраста, как ее использует хэви-металлический гитарист.
https://www.youtube.com/watch?v=wlY7rp9xm0I

Необязательные, но прекрасные записки советского теоретика музыки Сергея Евсеева, автора известного консерваторским студентам учебника гармонии. Много характерных деталей 1920-х годов. С особой нежностью топчет оркестр Персимфанс. Ну, и другим достается.

«Посетил симфоническое собрание Ассоциации Современной Музыки. Слушал произведения Шостаковича, Мосолова, Половинкина и Рославца. Потенциально, по динамике всего интереснее Шостакович; Половинкин — неестественно-неуклюжее общее место; Рославец — после трескучих фраз о новых основах композиции — дал бездарно-пошло-скучно-рутинное
произведение; Мосолов владеет оркестром, красками, но создает лишь звукоподражание низкого пошиба, без музыки; ему дал лучшую оценку… ребенок, прокричавший во время паузы его сюиты: «Мама, пойдем скорей до-
мой!» Правильно, пойдемте!"

https://imti.sias.ru/upload/iblock/313/2015_12_bobrik.pdf

Надо, видимо, урезать шутки, смех и веселье в нашем серьезном канале, но мимо этого тоже пройти не могу: мелодика — моя давняя слабость.

https://www.youtube.com/watch?v=vIq543Q10UM

Глупо, но попробуй пройди

Все, кто не верит, что опера - это весело, приглашаются пройти тест: https://www.classicfm.com/discover-music/latest/opera-or-cheese-game/

Пара хороших событий на неделе:

завтра в ДОМе — классик венгерского минимализма Тибор Семзе с концертом "Саунд Витгенштейна и Кафки"
https://www.facebook.com/events/200652217360642/

интервью с ним
https://www.colta.ru/articles/music_modern/17692

6 апреля — ансамбль Kymatic играет сочинения ребят, которые к академической традиции прямого отношения не имеют, но взялись попробовать: Кати Шилоносовой (Katya NV, Glintshake), Жени Недосекиной (Jekka), Дмитрия Мазура и др. Отличная идея, кстати. Их пример — другим наука!
https://www.facebook.com/events/1456022637857103/

Мы прерываем нашу трансляцию, чтобы сообщить о долгожданном открытии проекта Юрия Геннадьевича Сапрыкина «Полка»: это попытка заново пересобрать русский литературный канон, лонгриды про 108 (!) главных книжек, отобранных непоследними людьми (в списке экспертов — Леонид Юзефович, Евгений Водолазкин, Александр Генис, Борис Гройс, Анна Наринская, etc, etc. И Федор Двинятин!). Осторожно: вызывает привыкание.

https://polka.academy/

Выбрался на Tallinn Music Week. Здесь много финно-угорской хтони и грустных аккордеонисток, а также показывают шоукейс лейбла Fat Cat Records. В общем, успех Хаушки и Гонзалеса не даёт им покоя, вот это новый подписант, иранская женщина Шида Шахаби, дающая второй концерт в жизни, и польская скрипачка по имени Резина. Публике нравится.

Игумен Петр Мещеринов выложил полное электронное издание своих переводов кантат Баха — пользуйтесь на здоровье.

https://igpetr.org/book/iogann-sebastyan-bah-teksty-duhovnyh-proizvedenij/

Клод Дебюсси и его жена, Эмма Бардак

Прозевал и кусаю локти: в "Каро-фильм" показывают "Кольца нибелунга", легендарную постановку Патриса Шеро.

Два показа уже было, осталось еще два:
14 апреля, 16:00
«Кольцо нибелунга: Зигфрид». Лекция театроведа и драматурга Ильи Кухаренко.
Билеты: goo.gl/pn99as

15 апреля, 16:00
«Кольцо нибелунга: Гибель богов». Лекция оперного критика Аи Макаровой.
Билеты: goo.gl/Hqk5Qa

Подробности тут:
https://www.kommersant.ru/doc/3586858