There’s a vegetarian takeaway place in Brighton called Infinity, where I would eat sometimes. I went there the first time I’d gone out in public after Arthur had died. There was a woman who worked there and I was always friendly with her, just the normal pleasantries, but I liked her. I was standing in the queue and she asked me what I wanted and it felt a little strange, because there was no acknowledgment of anything. She treated me like anyone else, matter-of-factly, professionally. She gave me my food and I gave her the money and – ah, sorry, it’s quite hard to talk about this – as she gave me back my change, she squeezed my hand. Purposefully.
It was such a quiet act of kindness. The simplest and most articulate of gestures, but, at the same time, it meant more than all that anybody had tried to tell me – you know, because of the failure of language in the face of catastrophe. She wished the best for me, in that moment. There was something truly moving to me about that simple, wordless act of compassion.
https://www.theguardian.com/music/2022/sep/11/nick-cave-on-music-grief-and-spirituality-faith-hope-carnage
It was such a quiet act of kindness. The simplest and most articulate of gestures, but, at the same time, it meant more than all that anybody had tried to tell me – you know, because of the failure of language in the face of catastrophe. She wished the best for me, in that moment. There was something truly moving to me about that simple, wordless act of compassion.
https://www.theguardian.com/music/2022/sep/11/nick-cave-on-music-grief-and-spirituality-faith-hope-carnage
the Guardian
‘Songs are little dangerous bombs of truth’: Nick Cave and Sean O’Hagan – an exclusive book extract
The musician and writer have turned hours of lockdown phone conversations into a book. Here, Cave talks movingly about how the loss of his son affected his songwriting, and how the kindness of strangers helped
Не могу не порекламировать вот такую двухдневную лабораторию по исследованиям звука и аудиальной культуры. Упражнения по deep listening и sonic meditation Полины Оливерос, слушание города по заветам Рэймонда Мюррея Шейфера, сессия коллективного слушания, воркшоп по созданию текстовых и графических партитур, звуковые перформансы, акусматика, field recordings — выглядит и звучит максимально увлекательно. Набор уже закончен, но сейчас как раз добавят несколько билетов для тех, кто это читает
https://v-a-c.org/ges2/sonic-imaginations
https://v-a-c.org/ges2/sonic-imaginations
V–A–C
Воображения звука
Если представить мою работу как форму — это была бы форма часов. Не геометрическая фигура, а круг ближе к часам, к ощущению продвижения. Потому что здесь, с одной стороны, статическая история, но в ней есть нарратив: смена инструментовки, тональных планов.
Марк Булошников, композитор
(у которого, к слову, скоро выходит книжка про Сильвестрова — ждем с нетерпением)
https://youtu.be/H00uFkUiycM
Марк Булошников, композитор
(у которого, к слову, скоро выходит книжка про Сильвестрова — ждем с нетерпением)
https://youtu.be/H00uFkUiycM
❤1
“What it feels like to us is that there's a continuity and we're the same,” Byrne says. “Oh yeah, I have maybe some different opinions now or I wouldn't do that anymore, but I used to do that. And then the more you think about it, the more you think, I may have the same physical body in some sense, but I'm a completely different person than I was however many years ago. There’s a real possibility that you really are a completely different person. That's profound.”
https://www.washingtonpost.com/arts-entertainment/2022/09/13/david-byrne-profile-interview
https://www.washingtonpost.com/arts-entertainment/2022/09/13/david-byrne-profile-interview
История про Плетнёва (великого), выгнанного из оркестра (им же и основанного) — что и говорить, самая мощная.
Forwarded from МузЖизнь
Оркестры с дирижерами и без
Для многих дирижеров сотрудничество с российскими культурными институциями оказалось невозможным. За текущий год руководство оркестрами оставили Василий Петренко (ГАСО им. Светланова), Томас Зандерлинг (АСО Новосибирской филармонии), Туган Сохиев (оркестр Большого театра), Валентин Урюпин (Московский театр "Новая опера"), а также Иван Великанов (Красноярский театр оперы и балета; впрочем, планируется его сотрудничество с Большим театром). До недавнего времени не было известно и о судьбе Российского национального оркестра, художественный руководитель которого, Михаил Плетнёв, уже давно не живёт в России.
Что будет теперь — разбираем факты и слухи
▫️ Российский национальный оркестр расторгает трудовой договор с Михаилом Плетнёвым. "Трудовой договор с художественным руководителем Российского национального оркестра Михаилом Васильевичем Плетнёвым не будет продлён. Принятие такого решения руководством оркестра связано с необходимостью построения долгосрочной стратегии развития коллектива, что невозможно в условиях фактического отсутствия художественного руководителя, а также непредоставлением им информации учредителю о своих планах и перспективах дальнейшей работы с коллективом".
Говорят, что теперь РНО возглавит Александр Рудин.
Тем временем Михаил Плетнёв создал Рахманиновский международный оркестр, участвовать в котором будут 18 музыкантов из Российского национального оркестра, а также музыканты из Украины, Вены и Братиславы.
▫️ Место в Госорекстре имени Светланова до сих пор пустует. Правдоподобным кажется слух о назначении Дмитрия Юровского: 6 сентября он выступил с ГАСО на концерте ко дню рождения Евгения Светланова. Если такое действительно случится, то ГАСО, побыв в руках Петренко совсем недолго, фактически унаследуется Дмитрием от брата, Владимира Юровского, пробывшего с оркестром 10 лет.
▫️Большой театр и "Новая опера" начинают новый сезон без главных дирижеров и не сообщают о планах.
▫️ Новым главным дирижером Новосибирского академического симфонического оркестра стал Димитрис Ботинис. Как и Теодор Курентзис, он получил музыкальное образование в Греции и в Санкт-Петербурге. О назначении стало известно 6 сентября. Первый концерт маэстро даст 11 сентября.
Плановые кадровые изменения
▪️Дирижер Алексей Рубин, любимец публики Конкурса имени Рахманинова, объявил о своем назначении дирижером оркестра Юрия Башмета "Новая Россия"
▪️Мигран Агаджанян, сменивший в этом году скандально ушедшего Артема Абашева на посту главного дирижера Пермской оперы, продолжает работу. Сам Абашев числится среди приглашенных дирижеров Большого театра, но и там не обходится без конфликтов.
▪️С 29 июня Тимур Зангиев – главный приглашённый дирижёр Михайловского театра.
▪️В Самаре с марта на посту главного дирижера находится ассистент Фабио Мастранджело – Филиппо Десси. Назначение Десси – один из очередных шагов нового министра культуры Татьяны Мрдуляш Самарской области, направленных на преобразование музыкального пространства в регионе.
▪️Владимир Понькин возглавил Томский академический симфонический оркестр. Маэстро занял пост художественного руководителя и главного дирижера, сменив на посту Михаила Грановского.
▪️Ульяновский симфонический оркестр возглавил Андрей Данилов после завершения контракта Фабио Мастранджело.
#news
Для многих дирижеров сотрудничество с российскими культурными институциями оказалось невозможным. За текущий год руководство оркестрами оставили Василий Петренко (ГАСО им. Светланова), Томас Зандерлинг (АСО Новосибирской филармонии), Туган Сохиев (оркестр Большого театра), Валентин Урюпин (Московский театр "Новая опера"), а также Иван Великанов (Красноярский театр оперы и балета; впрочем, планируется его сотрудничество с Большим театром). До недавнего времени не было известно и о судьбе Российского национального оркестра, художественный руководитель которого, Михаил Плетнёв, уже давно не живёт в России.
Что будет теперь — разбираем факты и слухи
▫️ Российский национальный оркестр расторгает трудовой договор с Михаилом Плетнёвым. "Трудовой договор с художественным руководителем Российского национального оркестра Михаилом Васильевичем Плетнёвым не будет продлён. Принятие такого решения руководством оркестра связано с необходимостью построения долгосрочной стратегии развития коллектива, что невозможно в условиях фактического отсутствия художественного руководителя, а также непредоставлением им информации учредителю о своих планах и перспективах дальнейшей работы с коллективом".
Говорят, что теперь РНО возглавит Александр Рудин.
Тем временем Михаил Плетнёв создал Рахманиновский международный оркестр, участвовать в котором будут 18 музыкантов из Российского национального оркестра, а также музыканты из Украины, Вены и Братиславы.
▫️ Место в Госорекстре имени Светланова до сих пор пустует. Правдоподобным кажется слух о назначении Дмитрия Юровского: 6 сентября он выступил с ГАСО на концерте ко дню рождения Евгения Светланова. Если такое действительно случится, то ГАСО, побыв в руках Петренко совсем недолго, фактически унаследуется Дмитрием от брата, Владимира Юровского, пробывшего с оркестром 10 лет.
▫️Большой театр и "Новая опера" начинают новый сезон без главных дирижеров и не сообщают о планах.
▫️ Новым главным дирижером Новосибирского академического симфонического оркестра стал Димитрис Ботинис. Как и Теодор Курентзис, он получил музыкальное образование в Греции и в Санкт-Петербурге. О назначении стало известно 6 сентября. Первый концерт маэстро даст 11 сентября.
Плановые кадровые изменения
▪️Дирижер Алексей Рубин, любимец публики Конкурса имени Рахманинова, объявил о своем назначении дирижером оркестра Юрия Башмета "Новая Россия"
▪️Мигран Агаджанян, сменивший в этом году скандально ушедшего Артема Абашева на посту главного дирижера Пермской оперы, продолжает работу. Сам Абашев числится среди приглашенных дирижеров Большого театра, но и там не обходится без конфликтов.
▪️С 29 июня Тимур Зангиев – главный приглашённый дирижёр Михайловского театра.
▪️В Самаре с марта на посту главного дирижера находится ассистент Фабио Мастранджело – Филиппо Десси. Назначение Десси – один из очередных шагов нового министра культуры Татьяны Мрдуляш Самарской области, направленных на преобразование музыкального пространства в регионе.
▪️Владимир Понькин возглавил Томский академический симфонический оркестр. Маэстро занял пост художественного руководителя и главного дирижера, сменив на посту Михаила Грановского.
▪️Ульяновский симфонический оркестр возглавил Андрей Данилов после завершения контракта Фабио Мастранджело.
#news
Почитайте про current master of the Queen music (придворный композитор, да, такая позиция существует по сей день), музыка которой звучала на похоронах королевы.
https://www.theguardian.com/music/2014/jul/03/judith-weir-master-of-the-queens-music-candidate
https://www.theguardian.com/music/2014/jul/03/judith-weir-master-of-the-queens-music-candidate
the Guardian
Judith Weir: the female music master with royal seal of approval
The 60-year-old composer is the first female master of the Queen's music, a position that has existed since 1625
В "ГЭС-2" запускается новая концертная программа "ГЭС-2: музыка" под кураторством Ренанского. Минимум 2-3 события каждый месяц, в сентябре — премьера Алексея Сысоева (!!!) и "Рахманинов-фест" — отличные российские пианисты (Фаворин, Тарасевич-Николаев, Култышев) играют на исторических роялях XIX века.
Обожаю и Сысоева, и Фаворина, так что напишу еще отдельно, а пока вот ссылки:
https://v-a-c.org/ges2/alexey-sysoev-thousand-winters
https://v-a-c.org/ges2/rachmaninov-fest-miroslav-kultyshev
Обожаю и Сысоева, и Фаворина, так что напишу еще отдельно, а пока вот ссылки:
https://v-a-c.org/ges2/alexey-sysoev-thousand-winters
https://v-a-c.org/ges2/rachmaninov-fest-miroslav-kultyshev
V–A–C
Алексей Сысоев. Thousand Winters (Тысяча зим)
Планы ДК Рассвет на октябрь (ебж):
2 октября — вечер памяти Гии Канчели: солисты Opensound orchestra играют его камерную музыку
https://dkrassvet.space/events/opensound%D1%85kancheli/
7 октября — сольник скрипачки Лены Ревич "Не бойся быть один".
Бах, Шенберг, Фелдман, Мишель ван дер Аа, пара сюрпризов — в сопровождении текстов немецкого мистика XVIII века Герхарда Терстегена.
https://dkrassvet.space/events/elenarevich/
11 октября — поэт Андрей Родионов и ансамбль актеров мастерской Брусникина — с музыкальным проектом!
("песни про Москву, наполненную призраками 37-го года", etc).
https://dkrassvet.space/events/ice/
15 октября — Роман Столяр. Здесь и сейчас.
Вечер импровизации и звуковой игры (от автора первого в стране учебника по свободной импровизации и лучшего на свете фасилитатора групповой импровизации).
Здесь отдельно мои наилучшие рекомендации - начнется все с фортепианной импровизации (вообще, Роман - выходец из мира джаза, блестящий пианист), а закончится игрой с залом.
https://dkrassvet.space/events/stolyar/
16 октября — Весь фортепианный Скрябин за один день
После пятичасового фортепианного марафона и шестичасового Фелдмана - самый безумный пока наш марафон: пианист Алексей Чернов играет все фортепианные опусы Скрябина, от первого до последнего. Начнет в полдень, завершит ближе к полуночи. Билет действителен на любую часть или части, или на все сразу.
https://dkrassvet.space/events/skryabin/
19 октября — индийская классическая музыка
Атиш Мукхопадхьяй и Ашок Мукхерджи играют на сароде и табла североиндийскую классику школы Майхар Сенья.
https://dkrassvet.space/events/sarod/
А также новое якутское кино и многое другое.
2 октября — вечер памяти Гии Канчели: солисты Opensound orchestra играют его камерную музыку
https://dkrassvet.space/events/opensound%D1%85kancheli/
7 октября — сольник скрипачки Лены Ревич "Не бойся быть один".
Бах, Шенберг, Фелдман, Мишель ван дер Аа, пара сюрпризов — в сопровождении текстов немецкого мистика XVIII века Герхарда Терстегена.
https://dkrassvet.space/events/elenarevich/
11 октября — поэт Андрей Родионов и ансамбль актеров мастерской Брусникина — с музыкальным проектом!
("песни про Москву, наполненную призраками 37-го года", etc).
https://dkrassvet.space/events/ice/
15 октября — Роман Столяр. Здесь и сейчас.
Вечер импровизации и звуковой игры (от автора первого в стране учебника по свободной импровизации и лучшего на свете фасилитатора групповой импровизации).
Здесь отдельно мои наилучшие рекомендации - начнется все с фортепианной импровизации (вообще, Роман - выходец из мира джаза, блестящий пианист), а закончится игрой с залом.
https://dkrassvet.space/events/stolyar/
16 октября — Весь фортепианный Скрябин за один день
После пятичасового фортепианного марафона и шестичасового Фелдмана - самый безумный пока наш марафон: пианист Алексей Чернов играет все фортепианные опусы Скрябина, от первого до последнего. Начнет в полдень, завершит ближе к полуночи. Билет действителен на любую часть или части, или на все сразу.
https://dkrassvet.space/events/skryabin/
19 октября — индийская классическая музыка
Атиш Мукхопадхьяй и Ашок Мукхерджи играют на сароде и табла североиндийскую классику школы Майхар Сенья.
https://dkrassvet.space/events/sarod/
А также новое якутское кино и многое другое.
dkrassvet.space
Вечер памяти Гии Канчели
Солисты OpensoundOrchestra
❤1
Forwarded from Agavr Today
Оказывается, ещё в марте Олег "Мегаполис" Нестеров перезаписал свою песню 1999 года "Когда же все это поймут". Вот как он тогда про это рассказывал:
«Я услышал эту песню впервые в программе «Матадор», в начале 90-х, там шел какой-то французский документальный фильм о войне. И песня звучала по-французски, на финальных титрах. Забыть я ее не мог, все время напевал. В конце концов, когда оказался в Германии, мои немецкие друзья открыли мне глаза – это Марлен Дитрих, и подарили CD-Box, там были все три версии, на трех языках: английском, французском и немецком.
Немецкая была самая сильная, и я понял, что нужно эту песню спеть по-русски. Начал переводить, ничего не получалось, это был какой-то вселенский хоровод, как молитва. Через пять лет я понял, что мне это не под силу. Тут же в руки попал журнал «Кругозор» за 1964 год, на последней странице заметка о концерте в Москве Марлен Дитрих. Она тогда уже везде заканчивала свои выступления этой песней, пела и плакала. Из этой заметки я узнал, что автор – Пит Сигер, что он читая «Тихий Дон» (его тогда перевели на многие языки, Шолохов претендовал на Нобелевскую премию), увидел там казацкую колыбельную «Колода-дуда», которая была дана не полностью, стал ее искать, отчаялся и написал все заново. И ее запели, на разных языках, во всем мире. Шла война во Вьетнаме, боролась Южная Африка. И Марлен запела, ей было что вспомнить. Я открыл «Тихий Дон», нашел эту колыбельную, там всё тот же вселенский хоровод, но совсем другая песня. И вдруг у меня получилось всё перевести, почти сразу. И мы спели ее с Машей Макаровой.
Я узнавал про песню все больше и больше, оказалось что ее пели и католики с протестантами в Ирландии, и сербы с боснийцами, десятки версий – ее пели там, где шла война.
Я принес запись на радио и уехал на гастроли. Когда вернулся через два дня, оказалось, что она уже в эфире. Что-то было не так, обычно все проходило через плей-митинги по четвергам, а это были суббота-воскресенье. А произошло вот что. CD-R лежал на столе у программного директора, мимо шел начальник, американец, радио «Максимум» тогда относилась к «Стори Фёрст Коммуникейшнз». Взял диск со стола и сказал: немедленно в эфир. В тот день американцы впервые бомбили Белград.
Потом я узнал и подробности. Оказалось, что соседом этого человека когда-то был Пит Сигер, и тот много рассказывал про эту песню, говоря, что это послание, которому два тысячелетия, все это время оно ходит по свету, меняя языки и мелодию.
Месяц назад на репетиции она вдруг совсем по-другому нам открылась, прозвучала будто впервые.
А потом мир разлетелся на осколки.
Сегодня ночью мы ее записали».
2.03.22
23:23
«Я услышал эту песню впервые в программе «Матадор», в начале 90-х, там шел какой-то французский документальный фильм о войне. И песня звучала по-французски, на финальных титрах. Забыть я ее не мог, все время напевал. В конце концов, когда оказался в Германии, мои немецкие друзья открыли мне глаза – это Марлен Дитрих, и подарили CD-Box, там были все три версии, на трех языках: английском, французском и немецком.
Немецкая была самая сильная, и я понял, что нужно эту песню спеть по-русски. Начал переводить, ничего не получалось, это был какой-то вселенский хоровод, как молитва. Через пять лет я понял, что мне это не под силу. Тут же в руки попал журнал «Кругозор» за 1964 год, на последней странице заметка о концерте в Москве Марлен Дитрих. Она тогда уже везде заканчивала свои выступления этой песней, пела и плакала. Из этой заметки я узнал, что автор – Пит Сигер, что он читая «Тихий Дон» (его тогда перевели на многие языки, Шолохов претендовал на Нобелевскую премию), увидел там казацкую колыбельную «Колода-дуда», которая была дана не полностью, стал ее искать, отчаялся и написал все заново. И ее запели, на разных языках, во всем мире. Шла война во Вьетнаме, боролась Южная Африка. И Марлен запела, ей было что вспомнить. Я открыл «Тихий Дон», нашел эту колыбельную, там всё тот же вселенский хоровод, но совсем другая песня. И вдруг у меня получилось всё перевести, почти сразу. И мы спели ее с Машей Макаровой.
Я узнавал про песню все больше и больше, оказалось что ее пели и католики с протестантами в Ирландии, и сербы с боснийцами, десятки версий – ее пели там, где шла война.
Я принес запись на радио и уехал на гастроли. Когда вернулся через два дня, оказалось, что она уже в эфире. Что-то было не так, обычно все проходило через плей-митинги по четвергам, а это были суббота-воскресенье. А произошло вот что. CD-R лежал на столе у программного директора, мимо шел начальник, американец, радио «Максимум» тогда относилась к «Стори Фёрст Коммуникейшнз». Взял диск со стола и сказал: немедленно в эфир. В тот день американцы впервые бомбили Белград.
Потом я узнал и подробности. Оказалось, что соседом этого человека когда-то был Пит Сигер, и тот много рассказывал про эту песню, говоря, что это послание, которому два тысячелетия, все это время оно ходит по свету, меняя языки и мелодию.
Месяц назад на репетиции она вдруг совсем по-другому нам открылась, прозвучала будто впервые.
А потом мир разлетелся на осколки.
Сегодня ночью мы ее записали».
2.03.22
23:23
YouTube
КОГДА ЖЕ ВСЕ ЭТО ПОЙМУТ?
Я услышал эту песню впервые в программе «Матадор», в начале 90-х, там шел какой-то французский документальный фильм о войне. И песня звучала по-французски, на финальных титрах. Забыть я ее не мог, все время напевал. В конце концов, когда оказался в Германии…
Forwarded from Agavr Today
Вот исполнение Марлен Дитрих, которое Нестерова вдохновило
https://www.youtube.com/watch?v=0CVmluHkMcM
https://www.youtube.com/watch?v=0CVmluHkMcM
YouTube
Marlene Dietrich, Wo die Blumen sind?
Sag mir wo die Blumen sind es la versión alemana de la canción Where have all the flowers gone? escrita por Peter Seege en 1955 con espíritu antimilitarista. Esta es una de las primeras versiones de la canción que Marlene Dietrich cantó en alemán, en francés…
Саундтрек дня. Эрвин Шульхоф, "Немецкая симфония". 1919 год. Демобилизовался и написал. 1 мин 50 секунд, послушайте. Германия прошлого — Россия будущего.
https://youtu.be/DBimK9qhaeY
https://youtu.be/DBimK9qhaeY
YouTube
Erwin Schulhoff: Symphonia Germanica (1919)
Erwin Schulhoff (1894-1942): Symphonia Germanica (1919) --- Jaap Blonk, performer --- Ebony Band Amsterdam diretta da Werner Herbers
--- cover image by Hans Arp ---
The music published in this channel is exclusively dedicated to divulgation purposes and…
--- cover image by Hans Arp ---
The music published in this channel is exclusively dedicated to divulgation purposes and…
Пока по всей стране раздают повестки, в Московской Филармонии начинается абонемент "Дело молодых" (no pun intended).
МАСМ играет музыку "молодых" композиторов и юношеские сочинения классиков.
Программа:
Шостакович
Трио № 1 для скрипки, виолончели и фортепиано до минор, соч. 8
В. Николаев
«Плач и Хорал» для скрипки и фортепиано
Курляндский
“~#(:-&PER4Musicians” для кларнета, скрипки, виолончели и фортепиано
Попов
“KCI_23/11” для виолончели и видео
Есаян
der [Kaffee] duft для скрипки, виолончели, флейты, фортепиано и электроники
Звездина
“no-shelled” для флейты, скрипки, фортепиано и электроники
https://meloman.ru/concert/kzf-2022-09-25-19/
МАСМ играет музыку "молодых" композиторов и юношеские сочинения классиков.
Программа:
Шостакович
Трио № 1 для скрипки, виолончели и фортепиано до минор, соч. 8
В. Николаев
«Плач и Хорал» для скрипки и фортепиано
Курляндский
“~#(:-&PER4Musicians” для кларнета, скрипки, виолончели и фортепиано
Попов
“KCI_23/11” для виолончели и видео
Есаян
der [Kaffee] duft для скрипки, виолончели, флейты, фортепиано и электроники
Звездина
“no-shelled” для флейты, скрипки, фортепиано и электроники
https://meloman.ru/concert/kzf-2022-09-25-19/
Московская филармония
«Дело молодых»
Сегодня в "ГЭС-2" премьера сочинения Алексея Сысоева "Тысяча зим" для фортепиано с ансамблем. Написан для Юрия Фаворина.
Вот что сам Леша про него говорит:
"Я фортепианный композитор, и ключевые мои сочинения фортепианные. Сольные или ансамблевые, они часто весьма масштабные и виртуозные, очень сложные технически. Всё это обрело свою жизнь и историю благодаря моему давнему знакомству и непрекращающемуся творческому сотрудничеству с пианистом Юрием Фавориным, музыкантом неограниченных технических возможностей и интеллектуальной глубины.
«Тысячи зим» для фортепиано с ансамблем (2021-22) из таких «ключевых» моих сочинений. Велико желание назвать его фортепианным ансамблевым концертом, но всё же это скорее большая фортепианная сольная пьеса, правда, симфонического размаха, разросшаяся до состава октета. Этим её история появления на свет напоминает первый фортепианный концерт Брамса, не успевший побывать ни сонатой для двух фортепиано, ни фортепианным квинтетом. Так и «Тысячи зим» рождалось из фортепианной партии, постепенно окутываясь дополнительными обертонами ударных и струнного квинтета. В этой пьесе нет фортепианных каденций, нет противопоставлений на soli и tutti, а есть только гигантский жернов, перемалывающий музыкальные события в один общий музыкальный поток.
Пьесе предшествует эпиграф из «Истории» Геродота:
«В области, лежащей ещё дальше к северу от земли скифов, как передают, нельзя ничего видеть, и туда невозможно проникнуть из-за летающих перьев. И действительно, земля и воздух там полны перьев, а это-то и мешает зрению»"
https://v-a-c.org/ges2/alexey-sysoev-thousand-winters
Вот что сам Леша про него говорит:
"Я фортепианный композитор, и ключевые мои сочинения фортепианные. Сольные или ансамблевые, они часто весьма масштабные и виртуозные, очень сложные технически. Всё это обрело свою жизнь и историю благодаря моему давнему знакомству и непрекращающемуся творческому сотрудничеству с пианистом Юрием Фавориным, музыкантом неограниченных технических возможностей и интеллектуальной глубины.
«Тысячи зим» для фортепиано с ансамблем (2021-22) из таких «ключевых» моих сочинений. Велико желание назвать его фортепианным ансамблевым концертом, но всё же это скорее большая фортепианная сольная пьеса, правда, симфонического размаха, разросшаяся до состава октета. Этим её история появления на свет напоминает первый фортепианный концерт Брамса, не успевший побывать ни сонатой для двух фортепиано, ни фортепианным квинтетом. Так и «Тысячи зим» рождалось из фортепианной партии, постепенно окутываясь дополнительными обертонами ударных и струнного квинтета. В этой пьесе нет фортепианных каденций, нет противопоставлений на soli и tutti, а есть только гигантский жернов, перемалывающий музыкальные события в один общий музыкальный поток.
Пьесе предшествует эпиграф из «Истории» Геродота:
«В области, лежащей ещё дальше к северу от земли скифов, как передают, нельзя ничего видеть, и туда невозможно проникнуть из-за летающих перьев. И действительно, земля и воздух там полны перьев, а это-то и мешает зрению»"
https://v-a-c.org/ges2/alexey-sysoev-thousand-winters
V–A–C
Алексей Сысоев. Thousand Winters (Тысяча зим)