Полезная вещь: семинар по созданию графических партитур. Ну может, кому пригодится.

"Graphic notation workshop!
Adobe illustrator techniques for visual and contemporary scores.
Learn how to build visual/graphic scores combining innovative design techniques and cutting edge software in a creative workflow environment.
Open Scores
Undetermined/aleatoric
New complexity
Multimedia scores
Time based notation
Classical extended
Action based/performatic
Visual compositions
--------------------------------------------------------------
Illustrator techniques: Vectors, pdf exporting, artboards, geometry, brushes, drawing, images, score software imports.
--------------------------------------------------------------
November 16, 17 and 18. 19:00 Hours Berlin time
Fee: 60 euros or 70 dollars
Classes via zoom (recorded in video)
Info: [email protected] or via private message"

Тоже неплохо

Такой вопрос: а никто не продает в москве персидский/иранский сетар? Или знает, где купить?
https://youtu.be/YxRPjQX_XQE

А вот сам Шостакович чуть раньше — борется с "легким жанром"

Немножко красоты: мастер Александр Батов делает реплику розетки французской гитары 1652 года.
Сама гитара тут
https://www.facebook.com/alexander.batov/posts/10158594739940900

Чайковский — наш Кейдж

Юный Тарковский за пианино (1943)

Долгое чтение для любителей: войны вокруг вибрато.

https://www.cacophonyhistoricalsinging.com/the-historic-record-of-vocal-sound-a-conversation-about-vibrato-with-richard-bethell

Можно?

Меня регулярно спрашивают, где купить «Фермату» — тираж распродан, но иногда всплывают остатки. Вот, например, наткнулся на сайте «Примус версус»

Арво Пярт:
В оркест­ре нашей школы - у нас в каждой школе был оркестр - не было ни одного гобоиста. В один прекрасный день учитель вручил мне гобой и сказал: «Ты же знаешь ноты, так что за дело!» На гобое я играл ужасно. Позднее я про­бовал играть на флейте, а в танцевальном оркестре играл попеременно то на фортепиано, то на ударных. Владение этими инструментами весьма пригодилось мне со вре­менем - не столько как композитору, сколько во время военной службы. В армии музыканты находились на при­вилегированном положении: их не заставляли коротко стричь волосы, и вообще условия были лучше. В военном оркестре я играл на гобое, в том числе увертюру «Кориолан» Бетховена и другие подобные вещи, но никогда не вла­дел этим инструментом по-настоящему. Вероятно, потому, что никогда этим не занимался серьезно. Я помню, что те ноты, которые у меня лучше получались, я играл громче. Но в армейском оркестре это не так страшно, поскольку так или иначе все играется слишком громко. В военном оркестре - на параде или на танцах - я играл также на большом и малом барабанах. Благодаря этому опыту я обнаружил, что у меня нет никакого чувства ритма. Когда я впервые приступил к игре на большом барабане, оркестранты озадаченно уставились на меня, я это хо­рошо помню: я полностью выпадал из такта и все время вступал либо до, либо после других. Но самое главное, что я этого вообще не замечал. Я думал, что это они выпадают из такта! Они как-то мне сказали: «Ты действительно ни­чего не замечаешь?» Тогда я подумал: «Ладно. Если нужно лучше слушать, я буду лучше слушать». И я следовал уже не своему собственному, а их импульсу.
Так я начал играть с ними в одном ритме. И тогда я понял, что можно добиться чего угодно, если достаточно внимательно слушать. В конце концов я почти в совершенстве овладел игрой на малом барабане и получил даже приз на конкурсе военных орке­стров балтийских стран как лучший ударник! Невероятно!
Наверное, я и сегодня был бы не в состоянии дирижировать оркест­ром, я не попадал бы в долю - постоянно отставал бы или опережал их потому, что каждую секунду был бы погружен в мысли о том, что я только что услышал.
Здесь я хотел бы привести еще одно воспоминание из того времени, когда я был барабанщиком. Однажды я должен был играть соло на малом барабане, а весь ба­тальон должен был маршировать в такт моему ритму. Я не знал, что делать, так как другого инструмента, ко­торый служил бы ритмическим ориентиром, под рукой не было. Поэтому я себе сказал: «Они ведь маршируют все вместе. Я же могу опереться на ритм их марша». И это так хорошо сработало, что таким образом я выиграл приз, о котором только что рассказал.

Арво Пярт Беседы. Исследования. Размышления.

Гриша Кротенко вспоминает Рината Ибрагимова. Не знаю, много ли здесь поклонников, но прочтите все равно, это совершенно пронзительные воспоминания.

https://www.classicalmusicnews.ru/articles/rinat-ibragimov-krotenko-memory

Саша Елина и Кирилл Широков поют и играют Летова

https://soundcloud.com/thesameensemble/sets/three-songs-by-yegor-letov

Ужасно обаятельные они все-таки (это Арво Пярт и его жена Нора)

Ну, в общем, не поспоришь

https://mus.academy/articles/kompozitorskoe-obrazovanie-v-sovremennoy-rossii

In that incident Mahler was complaining that he could not hear the piano. Weiss suggested that he might better balance the sound by encouraging a lighter, less powerful performance from the orchestra. Mahler resented the suggestion and suggested ‘more playing and less talking’ from Weiss as a better solution.... Weiss, understandably walked out!