Снятый тайком бис с концерта, где MusicAeterna исполняли Рахманинова — Надежда Павлова поет «Вокализ». Выложившему, очевидно, не понравилось.

А вот рецензия на концерт, даже две
https://muzlifemagazine.ru/rakhmaninov-pod-mikroskopom

https://www.youtube.com/watch?v=KTQCzkJK63A

Тем временем, дирижер Иван Великанов, руководитель Alta Capella и большой любитель поиграть разную средневековую музыку, стал штатным дирижером Екатеринбургского театра оперы и балета. И начал вот с такой парадной фотографии.

Любимый жанр — краткая история музыки, на этот раз в исполнении композитора Владимира Горлинского

https://gorlinsky.com/?page_id=1070

Субъективная подборка концертов в феврале


5 февраля (это сегодня) — «Авангард в стиле рок» в Рахманиновском зале.
Фаусто Ромителли «Professor’s Bad Trip. Lesson II» для ансамбля (1998)
Тристан Мюрай «Vampyr» для электрогитары (1984)
Дьёрдь Лигети «Венгерский рок» для клавесина (1978)
Луи Андриссен «Союз рабочих» для камерного оркестра (1975) Терри Райли  Misha's Bear Dance» для фортепиано (1994)
Стив Райх «Radio Rewrite» для ансамбля (2012)
https://www.mosconsv.ru/ru/concert.aspx?id=154785

6 февраля
Лукас Генюшас и Александр Бузлов в МЗК
Первая возможность услышать в Москве часть «Буковинских песен» в исполнении Генюшаса — вот прям стоит бросить все и прибежать. Он их играет совсем по-другому, не так, как Гориболь, местами получается почти джаз — в общем, очень интересно.

6 февраля
MusicAeterna в КЗЧ играет Чайковского (с Патрицией Копачинской)

7 февраля
DianaPlaysPerception играет в библиотеке Гаража Мортона Фелдмана и Юнга Фрая, то есть очень разреженную и тихую музыку. Какая классная идея.
https://www.facebook.com/events/396505024429670/

10 февраля
МАСМ в камерном зале Филармонии — с очень броской программой
Шнитке «Посвящение Стравинскому, Прокофьеву и Шостаковичу», соч. 139 (транскрипция для флейты, кларнета, фортепиано, скрипки и виолончели О.Танцова)
Стравинский «Прибаутки» (транскрипция для голоса, флейты, кларнета, фортепиано, скрипки и виолончели О.Танцова, премьера) 

Ксенакис Rebonds для ударных

Лигети «Венгерский рок» для клавесина Continuum для клавесина

Ржевский Coming together! (транскрипция для чтеца, ансамбля и электроники И.Бушуева)
https://www.meloman.ru/concert/get-in-2-151674164598/

10 февраля
Солисты Персимфанса с лекцией-концертом о минимализме в Зарядье
«На сегодняшний день так называемый «минимализм» (а в действительности скорее «репетитивная музыка») дискредитирован огромным количеством откровенно примитивной музыки. Но нью-йоркский минимализм 60-х, одним из лидеров которого являлся Стив Райх не имеет ничего общего с ласкающей непритязательный слух «неоклассикой». Это жесткий и бескомпромиссный авангардистский эксперимент, алхимическая попытка создать новое звуковое пространство «с нуля», собрать музыку из отдельных «атомов».»
https://zaryadyehall.com/afisha/novim/kontsert-ansamblya-persimfans/


11 февраля
Борис Андрианов, Денис Шаповалов (виолончель)
Двойная доза виолончели в виолончельном абонементе.
https://www.mosconsv.ru/ru/concert.aspx?id=154795

20 февраля
Татьяна Гринденко и «Академия старинной музыки» в КЗЧ играет Курляндского и Пильчена (!)
https://www.meloman.ru/concert/dmitrij-kurlyandskij/

22 февраля
Контратенор Якуб Орлинский в Зарядье
https://zaryadyehall.com/afisha/barokko/yakub-orlinskiy-kontratenor-polsha/

23 февраля
Лекция-концерт Ивана Великанова и Alta Capella про средневековые музыкальные инструменты
https://zaryadyehall.com/afisha/znania/muzykalnye-instrumenty-srednikh-vekov/

6 марта
«Русалка» Дворжака в Большом: режиссер Тимофей Кулябин, драматург Илья Кухаренко, художник Галя Солодовникова

6 марта
Кронос-квартет в Зарядье (с мировой премьерой новой вещи Мартынова, хм)


Ну, и в качестве курьеза:
15 февраля в Филармонии-2 — концерт «На грани« с «музыкой из фильмов-ужасов, фильмов-скандалов и фильмов-катастроф»
Музыка из кинофильмов: «Вий», «Интервенция», «713-й просит посадку», «Формула радуги», «Поезд вне расписания», «34-й скорый», «Маленькая Вера», «Интердевочка», «Агония», «Метро», «Экипаж», «Психо», «Лолита»,  «Скорость», «Эммануэль», «Ребенок Розмари», «Бонни и Клайд», «Ночной портье», «Последнее танго в Париже», «Аэроплан», «Челюсти», «Основной инстинкт», «Титаник»

25-го — сольник Сергея Ролдугина, того самого
https://www.meloman.ru/concert/orkestr-moskovskoj-filarmoniibryurij-simonov-roldugin-2019-02-25/

и в этот же день — концерт «Композиторское объединение «МОСТ» (Музыкальное объединение «Современная традиция»). ««Лаборатория мастерства» (юные, молодые, опытные и маститые композиторы в поисках эстетического кредо)».
Все прекрасно в этом вечере, включая названия пьес

Потратьте три утренние минуты на плетневского Баха, не пожалеете.

https://www.facebook.com/maxim.rubtsov.77/videos/566278793885458/

«Основано на реальных событиях» — проект, главными участниками и соавторами которого станут жители района Крылатское.

На основе прогулок и разговоров с ними режиссер Андрей Стадников, композитор Дмитрий Власик и художница Шифра Каждан поставят спектакль в SMART-библиотеке имени Анны Ахматовой.

18 февраля в библиотеке пройдет первая встреча с жителями, на которой авторы предложат им по-новому взглянуть на повседневную жизнь района.

Если вы живете в Крылатском, любите свой район и готовы поделиться личными историями для спектакля, записывайтесь на встречу по ссылке.

Канал слегка впал в спячку, потому что завтра у нас открытие выставки. Товарищи из ПсихоDaily разыгрывают два билета на открытие, присоединяйтесь

Эй, у нас тут конкурс в инстаграме. Разыгрываем два приглашения на завтрашний вернисаж выставки «Игра с шедеврами» в Еврейском музее. Там обещаны бар с пуншем, антикварный цирк, диджей Миша Ковалев и — главное — возможность увидеть выставку первым.

В «Игре с шедеврами» обещают показать современное искусство так, чтобы это было нескучно детям. Картины будут спущены до уровня глаз ребенка; можно будет прыгать, кататься с горки, открывать двери шкафчиков, чтобы увидеть Каттелана, Кандинского и даже довольно жуткого Фрэнсиса Бэкона. В общем тем взрослым, у кого детство в одном месте играет, понравится страшно. Придумали все это наши друзья Леша и Ика Муниповы (Мунипов ведет канал о музыке «Фермата») вместе с Лией Чечик и Ириной Дворецкой.

Чтобы выиграть приглашения, идите скорее к нам инстаграм и вспомните, когда и как вы последний раз безобразничали в музее — бесились, и шикала смотрительница, или попытались уволочь Куинджи.

Прекрасное интервью с пианистом Лукасом Генюшасом по поводу сразу двух его концертов в Москве. На первом он аккомпанирует сопрано Диляре Индрисовой — это сольная генделевская программа, а играет он на рояле, и московские аутентисты в легком ужасе. А на втором — Шопена, Чайковского и Десятникова, половину "Буковинских песен". И, в общем, разговор разговором, а я бы на вашем месте сходил на оба. Ну и разговор отличный — про бабушку (великую Веру Горностаеву), Генделя и прочее.

"Я помню, как мы занимались Бахом с моей достопочтенной бабушкой Верой Васильевной Горностаевой, одним из самых выдающихся профессоров Консерватории. Я бы так не стал преподавать сегодня – это несколько грубоватая романтизация стиля, эмоциональный подход. Я говорю так при огромном пиетете, преклонении и любви к своей бабушке, которая дала мне практически все, что я умею. Но она преподавала Баха, условно говоря, по Муджеллини и была уверена, что права. Сегодня я ужасаюсь этому".

"У Десятникова есть универсальное качество – он нравится всем, кто чуток к музыке. Как раз те, кто слишком хорошо разбираются, могут огульно обвинять его в заимствованиях, философствовать на тему актуальности стиля; у них больше вопросов к музыке Десятникова, чем у тех, кто просто любит искусство. Люди, которые просто ходят на концерты, на музыку Десятникова реагируют очень непосредственно, с восторгом. Вот вам пример. Я исполнял с оркестром "Кремерата Балтика" в Филармонии на Эльбе концерт Шопена, а на бис сыграл одну "Буковинскую песню". Аплодисменты, которые были после Концерта Шопена, и аплодисменты, которые были после "Буковинской песни" – это были абсолютно разные аплодисменты. Не в пользу Шопена"

https://www.rewizor.ru/music/intervu/lukas-genushas-mne-by-v-golovu-ne-prishlo-igrat-gendelya-na-kontsertnom-steynvee/

Ну и оцените фотографию: Десятников и Генюшас. В общем, понятно почему он музыку Леонида Аркадьевича чувствует как свою. (А также цитата про это: "Адажиетто Малера, которое Десятников цитирует в "Эскизах к закату", я узнал из "Эскизов к закату").

"Лекция об искусстве Стравинского, в которой рассказывается об искусстве Стравинского" (или что происходит, когда композитора просят прочитать лекцию).

https://www.youtube.com/watch?v=kzz5N6aCvu8

Совсем забыл проанонсировать: сегодня в КЦ Дом (Москва) и 24-го на новой сцене Александринки (Спб) я читаю лекцию "Вена в Голливуде", про Шенберга, Корнголда и Тоха, а потом прекрасные музыканты играют их струнные квартеты соответствующего времени. Приходите.

https://dom.com.ru/events/4313/

https://alexandrinsky.ru/afisha-i-bilety/novaya-muzyka-na-novoy-stsene-vena-v-gollivude/

Ну, а это просто так. Ромашки-лютики.

По следам моей вчерашней лекции ≈ дико рекомендую прочитать вот этот лонгрид (действительно лонг) про Корнгольда. Особенно крутые там записи, я так понимаю, из домашнего архива Корнгольдов — в частности, как он играет какие-то свои вещи на голливудской вечеринке (ну, и там есть внутренняя трагедия, связанная с тем, что именно он играет). Это просто можно брать и издавать на лейбле Winter&Winter, они такое любят.

https://forbiddenmusic.org/2015/07/18/the-false-myths-and-true-genius-of-erich-wolfgang-korngold/

И еще одна статья по теме — "мой дедушка, забытый композитор" в Гардиан. Написанная внуком Эрнста Тоха, который и правда всеми забыт. Но как показал, например, вчерашний концерт, сейчас слушается интереснее и Шенберга, и Корнгольда, и много кого.
https://www.theguardian.com/music/2015/jun/18/ernst-toch--weimar-germany-forgotten-composer-lawrence-weschler

В театре им. Станиславского показали оперу "Влюбленный дьявол" Александра Вустина — никто, мягко говоря, не мог ожидать постановки оперы, которая была написана в 1989-м году и все это время пролежала в столе. Это додекафонная партитура, т.е. по меркам конца 1980-х дело глубоко устаревшее (Вустин начал ее писать в 1975-м). Ну, а по меркам 2018-м, видимо, наоборот — неожиданная архивная находка, к тому же в исполнении Юровского.

вот о ней пишет коммерсант
https://www.kommersant.ru/doc/3888646

и Ведомости
https://www.vedomosti.ru/lifestyle/articles/2019/02/19/794459-istoriya-postanovki-vlyublennii-nebivala-ee

Из истории российской академической музыки. Ранний состав "Михея и Джуманджи", а сзади в красном свитере — не Зорькин и не Компас Врубель, а композитор Алексей Сысоев, который играл когда-то у них на клавишах. Что? Да!

И еще один подгон от композитора: снятая им на 8-миллиметровую пленку (!) черно-белая атмосферная размазня со репетиций SOS.
https://www.youtube.com/watch?v=eO8CfM3e1v8

В рамках нашей выставки в Еврейском музее я придумал серию концертов "Я так чувствую", где музыканты сами выбирают и играют музыку, которая им эмоционально близка. И вот завтра будет первый концерт — Александр Маноцков и Courage Quartet. Вход бесплатный, по регистрации. Приходите, не дурите. Будут, как я понимаю, в основном сочинения Александра для струнных, в том числе и кое-что новое.

https://www.jewish-museum.ru/events/ya-tak-chuvstvuyu-aleksandr-manotskov/

Курентзис часто заканчивает концерты оркестровым техно серба Марко Никодиевича. А вот у ростовского композитора Антона Светличного есть похожая по смыслу вещь.

https://www.youtube.com/watch?time_continue=107&v=4k0MWdwjotw