Мене завжди надихала історія Сема Реймі та його першого великого фільму — The Evil Dead (1981). Це така концентрована байка про справжню чоловічу дружбу: вчорашні школяри просто йшли до своєї мрії, збираючи гроші всіма можливими способами, тільки щоб екранізувати божевільну ідею: Looney Tunes зустрічають демонів-зомбі.
І я не жартую. Реймі дійсно надихався фірмовим стилем Текса Ейворі — гіперактивним анімаційним гротеском. Особливо це відчувається в другій частині «Мерців», де замість кволого реалізму панує суцільна вибухова, майже мультяшна енергія.
Молодим режисерам рідко так щастить. Хоча, може, в Сема все вийшло саме тому, що він не був «режисером» у класичному сенсі. Він просто був хлопцем, який одного дня взяв відеокамеру — і більше не випускав її з рук📹
#RandomPearls
І я не жартую. Реймі дійсно надихався фірмовим стилем Текса Ейворі — гіперактивним анімаційним гротеском. Особливо це відчувається в другій частині «Мерців», де замість кволого реалізму панує суцільна вибухова, майже мультяшна енергія.
Молодим режисерам рідко так щастить. Хоча, може, в Сема все вийшло саме тому, що він не був «режисером» у класичному сенсі. Він просто був хлопцем, який одного дня взяв відеокамеру — і більше не випускав її з рук
#RandomPearls
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤9👍5🔥1
Квасолевий драйв: чікагський розковбас
Чи подобаються вам бойовики? Я їх обожнюю. Хоча, на превеликий жаль, зараз жанр дещо стагнує. Ще й переїзд із атмосферних декорацій на зелений фон та дешевий CGI зробили все настільки пластмасовим… Виявилося, що жодні комп’ютерні спецефекти не в змозі замінити роботу піротехніків, а найкращі декорації — це ті, яких можна торкнутися.
Але чи може мальований бойовик зрівнятися по крутості зі справжнім кінофільмом? Riding Bean (1989) впевнено доводить, що так.
У цьому аніме є все: крутий головний герой з не менш крутим прізвиськом Квасолина (Bean), красиві й розумні жінки, швидкі автівки, мафіозі, поліцейські погоні, стрілянина та простий, але захопливий сюжет. Якщо чесно, мені цього достатньо, аби щиро порекомендувати вам цю невеличку, 50-хвилинну стрічку.
Насправді планувався цілий серіал про пригоди шофера-бандита Квасолі, але через сварки між автором та інвесторами цього не сталося. Проте манґака Кен’їчі Сонода не покинув ідею божевільного бандитського екшену в декораціях Чикаго. Він продовжив розвивати всесвіт у манзі «Кішки-зброярки», яка розповідала про команду поганих дівчат, що борються з ще більшими поганцями — підробляючи полювальницями за головами.
Серія досить добре зарекомендувала себе й зібрала невеличку армію фанатів. Це дозволило випустити на VHS трисерійне аніме з власним сюжетом, яке ще більше розкривало знайомих героїв. Сама манґа виходила з 1991 по 1997 рік — допоки не закрився журнал, у якому її публікували.
Коротше, я щось дуже захопився цим світом і планую повне занурення. А ви не дивіться на мене так — спочатку самі спробуйте зацінити Riding Bean. Бо воно того точно варте🚓
#AnimatedMagic #WatchlistWonders
Чи подобаються вам бойовики? Я їх обожнюю. Хоча, на превеликий жаль, зараз жанр дещо стагнує. Ще й переїзд із атмосферних декорацій на зелений фон та дешевий CGI зробили все настільки пластмасовим… Виявилося, що жодні комп’ютерні спецефекти не в змозі замінити роботу піротехніків, а найкращі декорації — це ті, яких можна торкнутися.
Але чи може мальований бойовик зрівнятися по крутості зі справжнім кінофільмом? Riding Bean (1989) впевнено доводить, що так.
У цьому аніме є все: крутий головний герой з не менш крутим прізвиськом Квасолина (Bean), красиві й розумні жінки, швидкі автівки, мафіозі, поліцейські погоні, стрілянина та простий, але захопливий сюжет. Якщо чесно, мені цього достатньо, аби щиро порекомендувати вам цю невеличку, 50-хвилинну стрічку.
Насправді планувався цілий серіал про пригоди шофера-бандита Квасолі, але через сварки між автором та інвесторами цього не сталося. Проте манґака Кен’їчі Сонода не покинув ідею божевільного бандитського екшену в декораціях Чикаго. Він продовжив розвивати всесвіт у манзі «Кішки-зброярки», яка розповідала про команду поганих дівчат, що борються з ще більшими поганцями — підробляючи полювальницями за головами.
Серія досить добре зарекомендувала себе й зібрала невеличку армію фанатів. Це дозволило випустити на VHS трисерійне аніме з власним сюжетом, яке ще більше розкривало знайомих героїв. Сама манґа виходила з 1991 по 1997 рік — допоки не закрився журнал, у якому її публікували.
Коротше, я щось дуже захопився цим світом і планую повне занурення. А ви не дивіться на мене так — спочатку самі спробуйте зацінити Riding Bean. Бо воно того точно варте
#AnimatedMagic #WatchlistWonders
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤7🔥5👍2
Йой, динозаври, там кіно-клуб «ПРОМІНЬ» дропнув справжню фентезійну бомбу. Дуже раджу до перегляду, я навіть виписав пару назв, щоб у майбутньому зробити власні огляди.
Коротше, автор дійсно добре підійшов до розкопок, а таке ми поважаємо!❤️
Коротше, автор дійсно добре підійшов до розкопок, а таке ми поважаємо!
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥13❤🔥2👍1
🇯🇵 Оригінальний, нерозпакований Tamagotchi від BANDAI, із першої партії 1996 року — за 100 гривень? Так!
💸 Усі зібрані кошти будуть передані фонду RELY, який займається реабілітацією важкопоранених військових із травмами головного та спинного мозку.
monoбанка: https://send.monobank.ua/jar/6a9Ag3jkDB
4441 1111 2502 1778
Це справжній ретро-Tamagotchi, який я виграв на аукціоні в Японії, аби розіграти його тут — у Disks ’n Dinosaurs. Для участі достатньо зробити донат. Але, звісно, мені буде дуже приємно, якщо ви ще й підпишетеся та залишитесь у блозі, щоб разом блукати поп-культурними хащами пройдешнього.
Кожні 100 гривень = 1 квиток (тобто 1 шанс на виграш).
Переможця оберемо 19 травня!
monoбанка: https://send.monobank.ua/jar/6a9Ag3jkDB
4441 1111 2502 1778
Це справжній ретро-Tamagotchi, який я виграв на аукціоні в Японії, аби розіграти його тут — у Disks ’n Dinosaurs. Для участі достатньо зробити донат. Але, звісно, мені буде дуже приємно, якщо ви ще й підпишетеся та залишитесь у блозі, щоб разом блукати поп-культурними хащами пройдешнього.
Кожні 100 гривень = 1 квиток (тобто 1 шанс на виграш).
Переможця оберемо 19 травня!
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥17🤯7❤2
Гей, давайте так: я показую вам цей шалено крутий, власноруч відреставрований, польський ретро-постер до фільму Powrót Jedi (1983), більш відомого нам як «Зоряні війни. Епізод VI. Повернення джедая». А ви відправляєте пост із розіграшем Tamagotchi своєму другу або навіть подрузі!
Вся суть у тому, що Telegram немає жодної системи просування. Ваші поширення — це один з небагатьох способів охопити ширшу аудиторію 🙌
P.S. А якщо придивитися, можна помітити, що художник зобразив ніс Дарта Вейдера червоним. Це лише додає шарму цій роботі. Абсолютне мистецтво!
#RandomPearls
Вся суть у тому, що Telegram немає жодної системи просування. Ваші поширення — це один з небагатьох способів охопити ширшу аудиторію 🙌
P.S. А якщо придивитися, можна помітити, що художник зобразив ніс Дарта Вейдера червоним. Це лише додає шарму цій роботі. Абсолютне мистецтво!
#RandomPearls
❤11❤🔥1
«Повернення Ґодзілли» — аж шістнадцятий фільм про цього гігантського монстра. У 1984 році студія вирішила перезапустити всесвіт Ґодзілли та його друзів, і саме ця стрічка стала початком нової ери кайджю-пригод.
Це перший фільм серії, де замість звичного чоловіка «в костюмі динозавра» на екрані з’явився справжній аніматронний робот. Він ожив у кадрі поруч із живими акторами, і для 1984 року це було неабияким проривом.
Половина бюджету, а саме $400 000, пішла на це механічне диво. Стрічка наробила галасу ще до прем’єри, а після виходу зібрала чудову касу — і в Японії, і на Заході.
А тепер найцікавіше: думаю, ви погодитеся — Ґодзілла без «шкіри» виглядає в сотню разів страшніше, ніж у своєму звичному вигляді. Ці аніматронні щелепи та мертві скляні очі… ніби створені для того, щоб лякати дітей. Та й не лише їх😨
#RandomPearls
Це перший фільм серії, де замість звичного чоловіка «в костюмі динозавра» на екрані з’явився справжній аніматронний робот. Він ожив у кадрі поруч із живими акторами, і для 1984 року це було неабияким проривом.
Половина бюджету, а саме $400 000, пішла на це механічне диво. Стрічка наробила галасу ще до прем’єри, а після виходу зібрала чудову касу — і в Японії, і на Заході.
А тепер найцікавіше: думаю, ви погодитеся — Ґодзілла без «шкіри» виглядає в сотню разів страшніше, ніж у своєму звичному вигляді. Ці аніматронні щелепи та мертві скляні очі… ніби створені для того, щоб лякати дітей. Та й не лише їх
#RandomPearls
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤10👍1
«Ой, це ж Спайро!»
Японська реклама Spyro the Dragon — одного з найкращих 3D-платформерів свого часу! У дитинстві я був просто зачарований візуалом та можливостями цієї гри. Insomniac Games справді вдалося вичавити максимум із першої PlayStation, а потім ще раз… і ще раз.
Взагалі класична трилогія Spyro — це ігри, які не втратили актуальності. На відміну від багатьох своїх тривимірних ровесників, вони не відчуваються як пригоди в киселі. Навпаки, керування тут одне з багатьох задоволень.
Коротше: здувайте пил зі старенької PS One, діставайте з шафи крихітку PSP, або ж запускайтеемулятор DuckStation. Не найромантичніший варіант, зате працює бездоганно. Влаштуйте собі драконячі вихідні — воно справді того варте! 💛
#PrintEraRevival #RandomPearls
Японська реклама Spyro the Dragon — одного з найкращих 3D-платформерів свого часу! У дитинстві я був просто зачарований візуалом та можливостями цієї гри. Insomniac Games справді вдалося вичавити максимум із першої PlayStation, а потім ще раз… і ще раз.
Взагалі класична трилогія Spyro — це ігри, які не втратили актуальності. На відміну від багатьох своїх тривимірних ровесників, вони не відчуваються як пригоди в киселі. Навпаки, керування тут одне з багатьох задоволень.
Коротше: здувайте пил зі старенької PS One, діставайте з шафи крихітку PSP, або ж запускайте
#PrintEraRevival #RandomPearls
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥14👍3❤1
Disks 'n Dinosaurs
🇯🇵 Оригінальний, нерозпакований Tamagotchi від BANDAI, із першої партії 1996 року — за 100 гривень? Так! 💸 Усі зібрані кошти будуть передані фонду RELY, який займається реабілітацією важкопоранених військових із травмами головного та спинного мозку. monoбанка:…
Підсумки, звіт та результати розіграшу
Це просто неймовірно — разом нам вдалося зібрати 12 500 гривень!
Переможницею розіграшу стала: Тетяна М.
Гроші вже переказані у фонд RELY на проєкт «ОПОРА».
Додаю відео розіграшу та звіт про переказані кошти. Щиро дякую всім, хто взяв участь❤️
Це просто неймовірно — разом нам вдалося зібрати 12 500 гривень!
Переможницею розіграшу стала: Тетяна М.
Гроші вже переказані у фонд RELY на проєкт «ОПОРА».
Додаю відео розіграшу та звіт про переказані кошти. Щиро дякую всім, хто взяв участь
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥11❤2❤🔥1
Піксель-арт зі стражданням: стиль заради виживання
Чому ігри на ZX Spectrum виглядають так… незвично? Звісно, не тому, що розробники не старалися. Навпаки, деякі з них буквально стрибали за межі можливого, хоча працювати доводилося на комп’ютері з майже абсурдними технічними обмеженнями.
По-перше, все, що з’являлося на екрані, виводилося напряму з оперативної пам’яті — відеочіпа просто не було. Ба більше, на кожен блок 8×8 пікселів дозволялося використати лише два кольори: один для тла, інший для об’єктів. Це створювало так званий color clash, ефект, коли персонаж наче «зливався» з фоном. Але по-іншому було ніяк.
По-друге, апаратної підтримки спрайтів у Spectrum теж не було. Якщо на NES можна було одночасно виводити до 64 обʼєктів, тут усе доводилося малювати програмно, напряму в памʼяті. Жодних шарів, жодної прозорості: кожен рухомий персонаж буквально «вписувався» в екран вручну, байт за байтом. Це було повільно, глючно й болісно. Але саме з цих обмежень і народився унікальний ZX-стиль — ламаний, контрастний, неймовірно впізнаваний. Це не була дизайнерська витівка. Це була естетика виживання.
Та попри все, навіть зараз ці старенькі машини продовжують надихати ентузіастів-спектрумістів, які невтомно змагаються, створюючи вражаючі речі всупереч усім обмеженням. У 1980-х 48 кілобайт були розкішшю. Сьогодні це виклик для фантазії.
#VirtualVault #RandomPearls
Чому ігри на ZX Spectrum виглядають так… незвично? Звісно, не тому, що розробники не старалися. Навпаки, деякі з них буквально стрибали за межі можливого, хоча працювати доводилося на комп’ютері з майже абсурдними технічними обмеженнями.
По-перше, все, що з’являлося на екрані, виводилося напряму з оперативної пам’яті — відеочіпа просто не було. Ба більше, на кожен блок 8×8 пікселів дозволялося використати лише два кольори: один для тла, інший для об’єктів. Це створювало так званий color clash, ефект, коли персонаж наче «зливався» з фоном. Але по-іншому було ніяк.
По-друге, апаратної підтримки спрайтів у Spectrum теж не було. Якщо на NES можна було одночасно виводити до 64 обʼєктів, тут усе доводилося малювати програмно, напряму в памʼяті. Жодних шарів, жодної прозорості: кожен рухомий персонаж буквально «вписувався» в екран вручну, байт за байтом. Це було повільно, глючно й болісно. Але саме з цих обмежень і народився унікальний ZX-стиль — ламаний, контрастний, неймовірно впізнаваний. Це не була дизайнерська витівка. Це була естетика виживання.
Та попри все, навіть зараз ці старенькі машини продовжують надихати ентузіастів-спектрумістів, які невтомно змагаються, створюючи вражаючі речі всупереч усім обмеженням. У 1980-х 48 кілобайт були розкішшю. Сьогодні це виклик для фантазії.
#VirtualVault #RandomPearls
👍12❤4🔥3