💡 Сетап водного экрана: рабочие зоны и ограничения

Что касается safe frame, то тут интересная история. При работе с водным экраном важно понимать, что полотно неравномерно по качеству изображения. Оптимально работать в средней зоне (желтое + красное), а на периферии размещать что-то, что совсем не важно и скорее просто чуть расширяет вашу композицию. Даже если погода будет хорошая, то падающие капли от самого экрана по краям будут создавать динамику и края картинки будут размываться. Но всегда есть шанс, что что-то с краев будет видно, поэтому совсем пустоту там размещать тоже плохо. Обращайте на эти композиционные особенности внимание при подготовке макетов. Чтобы было наглядно, при подготовке концептов я сделала маску с затуханием по зонам, чтобы понимать, где изображение будет наименее читаемое.

👤 Важная деталь: на все концепты и верстку (в любых проектах!) обязательно нужно поставить силуэт человека в реальном масштабе. Это помогает соотнести масштаб экрана с восприятием зрителя, особенно если в макете есть текст или сюжетные элементы. На экране компьютера все кажется маленьким и очень детализированным, а на экране в 10-20-30 метров будет совсем другое ощущение. Без человечка (и периодического просмотра контента в 100%) легко потерять это чувство масштабности. Но, справедливости ради, хочу заметить, что на водном экране вообще стоит работать только с крупными и контрастными формами, все мелкое просто не будет видно.

🌟И еще. Не стоит забывать о погоде: даже легкий ветер способен сместить водное полотно, поэтому всегда нужно предусматривать запас по ширине (тут спасают крупные формы) и тестировать шоу непосредственно на площадке.

⚡️Ничто никогда не заменит вам тестов на площадке!!! Поэтому приезжайте как можно чаще смотреть свой контент в реальных условиях. Каждый тест прокачивает нашу любимую «насмотренность»: вы начинаете чувствовать разницу между тем, как изображение выглядит в макете, и тем, как оно есть на самом деле. Со временем формируется связь «экран — реальность», появляется опыт понимания, какие приемы работают, а какие теряются, где стоит делать акцент, а где нет. Очень советую пользоваться этой простой (ахаха, не всегда) возможностью набраться опыта.

А в следующий раз поговорим про цвета и композицию, ух, наше любимое!

Уже почти год, как многие в нашем пузыре мультимедиа индустрии задаются вопросами:
➡️ Кто же такие Smartlight?
➡️ Откуда они так стремительно появились?
➡️ Кто их боссы?
➡️ Чем они живут и в чем их мультимедийное УТП?
➡️ Как вышло что именно они делают первый масштабный мультимедиа-арт фестиваль D/G/TAL RA/N в Питере?

💡 Ни что не сможет ответить на эти вопросы так-же наглядно, как 17й выпуск подкаста #IntCast от Interstellar Production:

✨ Глеб Матюшин — сооснователь и CEO Smartlight
✨ Геворг Арзуманян — коммерческий директор и сооснователь студии Smartlight

Смотреть и делитесь впечатлениями в комментариях:
⚫ Вконтакте
⚫ Rutube
⚫ Дзен
⚫ YouTube

Слушайть:
⚫Яндекс Музыка 😍
⚫Телеграм (mave.stream)

❗️Люблю, когда смотришь или слушаешь подкаст/запись лекции и он не просто пустой фон по теме, а заставляет тебя постоянно ставить на паузу и конспектировать важную мысль.

Вот здесь ⬆️я этим занимался непрерывно, есть что вынести полезного.

А к концу сентября еще обещают что уже подкаст со мной выйдет 😅