❗️Я тут упоминал про волюметрические LED экраны, как про наступающий тренд в мультимедиа технологиях.

➡️ их становится больше и они становятся доступнее
🔬 студии, одна за другой начинают вести с ними эксперименты (бекстейдж SILA SVETA; закулисье Light Your Mind)
💚 кто-то пишет к ним свой уникальный управляющий софт
😱 и отчего-то именно при работе с волюметрическими экранами все обратили внимание на генератив через нейроинтерфейсы (хотя его можно вязать к чему угодно, хоть к лазерам, хоть к световым приборам, хоть к видео-контенту...)

💚 И вот на днях прошел пре-ивент OUTLINE в клубе ARMA
⏺А само событие выделяется тем, что SILA SVETA ставит на нем мультимедийные эксперименты, тестируя на публике не отработанные идеи и технологии.

В этом году, в отличии от 2х предыдущих, ни каких замудреннных танцевально-пластичных человеческих перфомансов (и это хорошо, я считаю).
💚 Stage-дизайн продолжает историю главной сцены Outline 2024 - DEUS EX MACHINA (в коллаборации с Panterra)
❗️Но главный медиум теперь - волюметрические экраны (оригинальные от LED PULSE и в коллаборации с Universe design):

Перформеры теперь - цифровые люди в объемном контенте
(📸 Видео 1, 2, 3)
Что безусловно смотрится круто

А генеративный контент управляется биоритмами через нейроинтерфейс (by Cljk Kjll) (📸 Видео 4, 5, 6)
Несмотря на то что пост Мотылька про это везде разлетелся и полон восторга, я считаю что в таком подходе не считывается особого художественного решения, технология ради технологии. И очевидцы мне писали что чувства смешанные и впечатление не особо. Но это первый такой выход нейроинтерфейсов на сцену! И это круто, главное делать выводы и не сдаваться! 💪

Ждем ещё больше волюметрических LED экранов на сцене, и в инсталляциях!

💚💚💚💚💚💚
@devdir_newmedia

💡 Про Корею и G-Artence 2024 Connecting Week

Самым ценным для развития - считаю чужой опыт!
Который, конечно становится своим при должной практике. Этот тезис, к слову, является отправной точкой моих рассуждений на тему копирования в мультимедиа. Так про что же я?

⏺В Корее проводится G-Artence 2024 Connecting Week (все дальнейшие ссылки предлагаю открывать в яндекс-браузере, где он по умолчанию переводит всё с любого языка, даже тексты на картинках)
В нашем понимании - это мультимедийная конференция с фокусом на нетворкинг. Сперва доклады и презентации, потом мультимедийные перфомансы.
С докладами в разных блоках выступали SILA SVETA и Radugadesign, а Generative Gallery AV-перфоманс делали.

❓И вроде бы, что тут такого, но есть повод впитать чужой опыт сразу по многим фронтам:

💚 То что мы называем multimedia art - они называют TechArt - техническое искусство.
✅ думаю это даже более правильно и доступно обществу для понимания, а мультимедиа они используют только в истинном значении "множественные коммуникации" и не называют так свою TechArt индустрию

💚 Когда они говорят уже о результатах труда tech art в виде перфомансов, шоу, инсталляций и пр. - они называют это media TechArt (вместо нашего расплывчатого media art) и High TechArt (высокотехнологичное искусство вместо new media art)
✅ в общем медиа, в коммуникационном значении, они используют, но фокус очевидно смещают на технологии.
Мне нравится...
Но и наши, и международные термины им не чужды, среди спикеров есть местная компания с названием "Лаборатория новых медиа"

💚 Когда мы говорим о продуктах "на стыке технологий и искусства" - они обязательно говорят "на стыке науки, технологий и искусства" или просто "на стыке науки и искусства" (иногда добавляя к искусству - культуру).
✅Вообще в разрезе мультимедиа много говорят о науке (имея ввиду не гуманитарную, а настоящую), даже председатель орг-комитета фестиваля - доктор технических наук.

💚При всём при этом, говоря о науке, они не говорят о том что мы представляем под ScienceArt (тут отечествення статья для понимания), а мы и мир, если честно, представляем это немного маргинальным и недостаточно технологичным направлением в мультимедиа и новых медиа (TechArt по корейски)

💚⭐#⃣💬 Отбор спикеров и участников.
Они ведут настоящую методическую работу (чего не хватает почти всем нашим конференциям, где просто просят кого-то выступить и придумать тему).
А та часть, где на многих наших конференциях артисты и студии рассказывают про свои кейсы, каждый по часу, у них:
1. Длится по 10 минут на спикера
2. Отбирается экспертным жюри предварительно 10 спикеров из 100, по их заявкам с материалами и тезисами
3. Лучшему спикеру дают почти 800 000 рублей
И!!!! В этом году победила SILA SVETA 💚
🔍А вот их преза, если кому-то интересно почерпнуть опыт победителей.
💚 Все презентации, доступны на сайте. Я посмотрел на то что сделали другие спикеры, и точно скажу, что большой вклад в победу дал именно дизайн презентации. Лучше чем у Силы не было ни у кого, а в размер экрана, а не 16:9 ☹️ сделали вообще только половина.
✅ Вот это настоящий стимул вступать, собирать лучших, а не только известных, готовиться по-взрослому, а не нести экспромт о творчестве без подготовки.
Этот подход точно стоит перенять в мультимедиа конференции! Я раньше видел соревнования среди спикеров только в научно-преподавательском сообществе среди вузов.

P.S.
Событие смотрится, на фото довольно бомжовенько 😅, но его информационный охват, влияние, востребованность и пост-эффект в Корее, судя по всему огромнейшие!
💚💚💚💚💚💚
@devdir_newmedia

🔍 Конкур архитектурного мэппинга Страна Света 7-8 дек

Конкурсы - я люблю 😅
Считаю что это двигатель прогресса, стимул роста, трамплин известности! И в мультимедиа индустрии им стоило бы быть повсеместными, но их пока ооочень мало 😑

Я уже высказывался на эту тему:
➡️ здесь рассуждал о том как внести соревновательную составляющую на мультимедиа арт фестивали
➡️ здесь прикидывал про конкурсы в медиа-арт-пространствах
➡️ здесь рассказывал про конкурс для мультимедиа спикеров
➡️ где-то рассказывал о мультимедийной номинации на премии

Кто-то скажет что есть же тьма опен-колов, но это совсем не то, это отбор кучки, а не соревнование на победителя.

Первым конкурсом на моем веку был легендарный ArtVision (ВК видео с 32:30) на почившем фестивале Круг Света.
Конкурс архитектурного мэппинга для профи:
⏺Команды со всего света присылали свои концепты, раскадровки и превью
⏺Жюри отбирало самый жир
⏺И потом много мэппинга на Большом театре и призы победителям
В ту пору участие и победа в нем - становились главной строчкой в портфолио любой студии.

А вот конкурс архитектурного мэппинга Страна Света - про другое!
⏺Здесь тьмы и тьмы (160+) в основном команд-новичков, этап за этапом в течении полугода проходят отбор до 10 лучших.
⏺И снова много мэппинга, но уже на Дворцовой, и призы 💚

И это всё невероятно ценно, т.к.:
💚дает возможность новым лицам проявить себя в жанре архитектурного мэппинга и вступить на путь мультимедийщика
💚а все организаторы, продакшны, студии могут открыть для себя новых подрядчиков, и найти сотрудников

Польза для индустрии на лицо! Рекомендую:
💚 Следить/посетить 7 и 8 декабря, с 20:00 до 22:00 на Дворцовой в Питере.
💚 Голосовать за ТОП на сайте
https://stranasveta.com/
(тут же можно посмотреть всё что уже было за прошедшие 2 года)
💚 Присмотреть себе новых контент-партнеров в tg-канале @stranasvetaru (тут много контента посвящено участникам конкурса)
💚 ❗️❗️❗️❗️
Прийти на круглый стол "Тенденции мультимедиа-индустрии и секреты профессионального успеха"
8 декабря в 12:00, отель Индиго
Регистрация здесь

А поскольку я на этом конкурсе уже 2 год в Экспертах, то:
➡️ и в дискуссии ⬆️⬆️⬆️ участвую (сможем увидеться на месте)
➡️ и на Дворцовой буду смотреть и оценки ставить
(вероятно и здесь, в лайве, буду делиться своими наблюдениями и выводами)

Заносите событие в календарь и до скорых встречь в эфире ✨

💚💚💚💚💚💚
@devdir_newmedia