Интервью: как рождаются изделия студии A+V

Вы уже знакомы, но мы напомним – A+V, студия, основанная в декабре 2024 Ваней Бровчуком и Аленой Куликовой. Они делают предметный дизайн: от посуды до интерьерных объектов – из керамики, стекла, металла, текстиля и кожи. Разработка проходит внутри студии, производство – вместе с местными мастерами. В ассортименте и серии, и уникальные вещи.

Мы попросили авторов рассказать коротко о том, как у них рождается коллекция. Вот суть процесса – по шагам:

1️⃣Тема и идея. Сначала команда выбирает тему сезона –так появились «Пляжная» этим летом и «Зимняя» в декабре. Потом собирают ассоциации и решают, в какие функциональные предметы их сложить. Это самый живой этап – многодневный брейншторм.

2️⃣Отбор и ресурсы. Оценивают сроки и бюджет – часть идей отпадает на этапе реалистичности.

3️⃣Форма и прототипы. Ваня делает форму и 3D-модели, печатают прототипы, вносят правки.

4️⃣Поиск производства. Ищут мастеров по всей России, выбирая оптимальный путь для каждой вещи.

5️⃣Мастер-формы и первые образцы. Этот этап может занять 1–3 месяца – не все получается сразу, некоторые идеи снова отпадают.

6️⃣Релиз. Когда образцы готовы – фотосессия, тексты, сайт. Радость приходит позже, с теплой обратной связью и первыми продажами!

Ключевое: A+V работают серийно, но с вниманием к ручной работе и локальным производителям. Часть изделий остается уникальными и не похожими друг на друга. По словам авторов, процесс редко проходит без фильтра – многое отсекается, прежде чем дойти до полки

Посмотреть работы A+V и поддержать авторов можно на deusplatform.ru ✦

Как обычная елка может стать вдохновением для бренда?

Нам всегда безумно интересно заглядывать в процесс – туда, где рождаются идеи. И сегодня наш резидент SHURA делится историей создания новогодней коллекции “CLARITAS”:

Одним из главных вдохновений в создании нашей новогодней коллекции CLARITAS стали елки конца 19 – начала 20 века!

Именно в этот период елка обрела тот облик, который мы узнаем и сегодня: насыщенный, многослойный и наполненный светом. До этого главным декором были — яблоки, орехи и печенье❄️

Мишура появились как раз в конце 19 века и привнесла великую мерцающую фактуру: они были не просто блестящими, а отражали свечи, усиливая ощущение света внутри темной зимы. Такая насыщенность декора была не хаосом, а цельной визуальной
системой. Каждое украшение несло свой особый смысл: свет, надежду, заботу или защиту

В коллекции мы обращаемся к этому богатству смысла и света, где каждая деталь — не декор ради декора, а маленькая история,отражающая свет и ясность💍