Slipknot — «Solway Firth»
Slipknot выпускает клип на композицию с грядущего альбома We Not Your Kind. Режиссер видео — Шон Крэхан, перкуссионист коллектива.
Работа содержит кадры живого выступления группы, а также футажи сериала про супергероев под названием The Boys, разработанного для сервиса Amazon Prime. Вокалист группы Кори Тейлор — давний фанат Гарта Энниса, автора идеи и создателя вселенной комиксов, по которой снято телешоу. «Solway Firth» визуализирует оду кровавым революционерам, которые идут до конца ради установления нового порядка.
Посмотреть: https://youtu.be/V3ADK6gsDGg
Slipknot выпускает клип на композицию с грядущего альбома We Not Your Kind. Режиссер видео — Шон Крэхан, перкуссионист коллектива.
Работа содержит кадры живого выступления группы, а также футажи сериала про супергероев под названием The Boys, разработанного для сервиса Amazon Prime. Вокалист группы Кори Тейлор — давний фанат Гарта Энниса, автора идеи и создателя вселенной комиксов, по которой снято телешоу. «Solway Firth» визуализирует оду кровавым революционерам, которые идут до конца ради установления нового порядка.
Посмотреть: https://youtu.be/V3ADK6gsDGg
slowthai — «Toaster»
Трек «Toaster» подвергается нестандартной визуализации. Впервые за долгие годы Тайрон возвращается в родной дом в Нортгемптоне, где он проживал с семьей в детстве. Спальные комнаты, гостиная и даже задний дворик сменили обстановку — в них изменилось радикально все, оставшись прежним только в памяти. Камера фиксирует неподдельные эмоции артиста — он делится воспоминаниями со зрителем, отмечая, что несмотря на множество печальных эпизодов в этом доме ему видятся счастливые отголоски юности.
Посмотреть: https://youtu.be/ZbMqeYdVPo4
Трек «Toaster» подвергается нестандартной визуализации. Впервые за долгие годы Тайрон возвращается в родной дом в Нортгемптоне, где он проживал с семьей в детстве. Спальные комнаты, гостиная и даже задний дворик сменили обстановку — в них изменилось радикально все, оставшись прежним только в памяти. Камера фиксирует неподдельные эмоции артиста — он делится воспоминаниями со зрителем, отмечая, что несмотря на множество печальных эпизодов в этом доме ему видятся счастливые отголоски юности.
Посмотреть: https://youtu.be/ZbMqeYdVPo4
Lusine — «Not Alone (feat. Jenn Champion)»
В новом клипе электронного музыканта привычная реальность смешивается с виртуальным миром. Режиссером выступил Майкл Райзингер. Клип отсылает к теориям «невидимого контроля» над людьми, где в ее современной версии главным инструментом порабощения становится технология.
Происходит игра на два цвета — спокойная белая комната и насыщенное алым, напряженное пространство. Грань между реальным и вымышленным разлагается — не ясно, попадает ли героиня в собственный сон, или оказывается в иной, цифровой вселенной, созерцая неведомые компьютеризованные миры. Девушка наталкивается на религиозную секту, где образ предводителя напоминает божество из восточных мифов, которое было успешно трансплантировано на ультра-технологичную почву. Подчинившись культу, девушка надевает VR-очки, но в ту же секунду призрачный мир распадается, превратившись в уютную спальню с белыми стенами.
Посмотреть: https://youtu.be/HbIcCbEuFHM
В новом клипе электронного музыканта привычная реальность смешивается с виртуальным миром. Режиссером выступил Майкл Райзингер. Клип отсылает к теориям «невидимого контроля» над людьми, где в ее современной версии главным инструментом порабощения становится технология.
Происходит игра на два цвета — спокойная белая комната и насыщенное алым, напряженное пространство. Грань между реальным и вымышленным разлагается — не ясно, попадает ли героиня в собственный сон, или оказывается в иной, цифровой вселенной, созерцая неведомые компьютеризованные миры. Девушка наталкивается на религиозную секту, где образ предводителя напоминает божество из восточных мифов, которое было успешно трансплантировано на ультра-технологичную почву. Подчинившись культу, девушка надевает VR-очки, но в ту же секунду призрачный мир распадается, превратившись в уютную спальню с белыми стенами.
Посмотреть: https://youtu.be/HbIcCbEuFHM
Tycho — Weather
От релиза к релизу Скотт Хансен не изменяет чиллаут-эстетике— сохраняется стиль, звучание и даже набор инструментов. В работе Weather не происходит глобальных изменений, единственная существенная метаморфоза проекта — расширенный набор вокальных дорожек.
Альбом Awake вышедший пять лет назад был полон находок и изобретений. Обработанные живые инструменты легко входили в электронный контекст. Tycho не был первым адептом подобного звучания — его также развивал в своей дебютной работе коллектив The xx. Но именно пластинка Скотта повлияла на вывод в массы поп-музыки в спокойном ключе.
Полноформатный альбом Weather близок к эталонному примеру того, как неспешные электронные композиции могут переформировать замыслы поп-артиста. Скотт приглашает певицу Saint Sinner, чьи партии преображают инструменталы в полноценные песни. Поп-песни «Japan» и «Skate» соседствуют с привычными для Tycho чиллаут-зарисовками «Easy» и «Into the Woods». Однако музыкант использовал вокал не только в ключе смены формата. К выходившим синглами трекам «Japan» и «Pink & Blue» прилагались дополнительные версии, где вокал был одним из элементов спокойного инструментального движения.
Работа с Saint Sinner показывает способность Tycho трансформировать собственные идеи из абстрактных композиций в уверенные песни для широкого круга слушателей. Стилистических изменений не произошло, но создав тенденцию и вдохновив большое количество артистов Tycho остается узнаваем. Даже когда вокал фиксирует слух на себе, работа над аранжировкой и внимание к звуковой детали по прежнему главные инструменты Скотта Хансена.
Послушать:
Apple Music | Spotify | Tidal | Telegram
От релиза к релизу Скотт Хансен не изменяет чиллаут-эстетике— сохраняется стиль, звучание и даже набор инструментов. В работе Weather не происходит глобальных изменений, единственная существенная метаморфоза проекта — расширенный набор вокальных дорожек.
Альбом Awake вышедший пять лет назад был полон находок и изобретений. Обработанные живые инструменты легко входили в электронный контекст. Tycho не был первым адептом подобного звучания — его также развивал в своей дебютной работе коллектив The xx. Но именно пластинка Скотта повлияла на вывод в массы поп-музыки в спокойном ключе.
Полноформатный альбом Weather близок к эталонному примеру того, как неспешные электронные композиции могут переформировать замыслы поп-артиста. Скотт приглашает певицу Saint Sinner, чьи партии преображают инструменталы в полноценные песни. Поп-песни «Japan» и «Skate» соседствуют с привычными для Tycho чиллаут-зарисовками «Easy» и «Into the Woods». Однако музыкант использовал вокал не только в ключе смены формата. К выходившим синглами трекам «Japan» и «Pink & Blue» прилагались дополнительные версии, где вокал был одним из элементов спокойного инструментального движения.
Работа с Saint Sinner показывает способность Tycho трансформировать собственные идеи из абстрактных композиций в уверенные песни для широкого круга слушателей. Стилистических изменений не произошло, но создав тенденцию и вдохновив большое количество артистов Tycho остается узнаваем. Даже когда вокал фиксирует слух на себе, работа над аранжировкой и внимание к звуковой детали по прежнему главные инструменты Скотта Хансена.
Послушать:
Apple Music | Spotify | Tidal | Telegram
Skepta — «Love Me Not (feat. Cheb Rabi & B Live)»
Трек с альбома Ignorance Is Bliss получает визуализацию, зафиксировав в кадре позднюю гэридж-вечеринку. На камерном мероприятии появляются Octavian, slowthai, Mighty Moe и другие британские артисты. Текст песни вторит интро, где девушка оставляет полное разочарований сообщение на автоответчике, которое остается безответным.
Посмотреть: https://youtu.be/-TT6bXU5ZGM
Трек с альбома Ignorance Is Bliss получает визуализацию, зафиксировав в кадре позднюю гэридж-вечеринку. На камерном мероприятии появляются Octavian, slowthai, Mighty Moe и другие британские артисты. Текст песни вторит интро, где девушка оставляет полное разочарований сообщение на автоответчике, которое остается безответным.
Посмотреть: https://youtu.be/-TT6bXU5ZGM
Ocean Wisdom — «4AM»
Кадр спиралью завивается вокруг артиста, который лежит в гробу. Визуализация метафорично поддерживает текст — вопреки невзгодам и недоброжелателям Ocean Wisdom справедливо получает свою часть успеха. Припев трека обращается к тем, кто не оказал поддержки в нужный момент: «Mad moves, where was you / We was in the alleys in a trap house in the back roads tryna stack dough you were never there when I».
Ранее Ocean Wisdom покинул независимое британское объединение High Focus Records, чтобы подписать контракт с мейджером Warner Music. Трек «4AM», созданный итальянским продюсером Kostaki — первый релиз на собственном лейбле артиста Beyond Measure, который будет работать под эгидой Warner.
Посмотреть: https://youtu.be/J3Ce2kM348w
Кадр спиралью завивается вокруг артиста, который лежит в гробу. Визуализация метафорично поддерживает текст — вопреки невзгодам и недоброжелателям Ocean Wisdom справедливо получает свою часть успеха. Припев трека обращается к тем, кто не оказал поддержки в нужный момент: «Mad moves, where was you / We was in the alleys in a trap house in the back roads tryna stack dough you were never there when I».
Ранее Ocean Wisdom покинул независимое британское объединение High Focus Records, чтобы подписать контракт с мейджером Warner Music. Трек «4AM», созданный итальянским продюсером Kostaki — первый релиз на собственном лейбле артиста Beyond Measure, который будет работать под эгидой Warner.
Посмотреть: https://youtu.be/J3Ce2kM348w
BROCKHAMPTON — «I Been Born Again»
Коллектив возвращается с видео-работой, которая предшествует выходу пятой полноформатной пластинки GINGER. Ранее группа делилась тизерами грядущего альбома, а также исполнила новый трек на фестивале Bilbao BBK Live в Испании.
Клип сформирован из кадров низкого разрешения. Фактура создает ощущение, что камера черно-белого спектра будто выпала из городской CCTV-системы чтобы заснять ночное безумство отдаленных, безлюдных кварталов. Пока артисты ведут повествование, на заднем фоне возрастает напряжение, а неподвижно лежащий на асфальте человек, как кажется, никого не волнует. Вспышка фотокамеры колоризует лица участников коллектива, еще раз анонсируя скорый выход работы GINGER.
Посмотреть: https://youtu.be/rzgCm2Z66aY
Коллектив возвращается с видео-работой, которая предшествует выходу пятой полноформатной пластинки GINGER. Ранее группа делилась тизерами грядущего альбома, а также исполнила новый трек на фестивале Bilbao BBK Live в Испании.
Клип сформирован из кадров низкого разрешения. Фактура создает ощущение, что камера черно-белого спектра будто выпала из городской CCTV-системы чтобы заснять ночное безумство отдаленных, безлюдных кварталов. Пока артисты ведут повествование, на заднем фоне возрастает напряжение, а неподвижно лежащий на асфальте человек, как кажется, никого не волнует. Вспышка фотокамеры колоризует лица участников коллектива, еще раз анонсируя скорый выход работы GINGER.
Посмотреть: https://youtu.be/rzgCm2Z66aY
R.A.P. Ferreira — «stressrunstheworld»
В конце 2018 года хип-хоп-музыкант Рори Феррейра выпустил завершающий альбом под псевдонимом milo с названием budding ornithologists are weary of tired analogies. В 2019 году Феррейра выпускает музыку под псевдонимом R.A.P. Ferreira, управляет лейблом ruby yacht и магазином пластинок Soulfolks Records.
Видео на песню «stressrunstheworld» выходит после видео в схожем формате на композицию «Respectdue». Двухминутная lo-fi зарисовка содержит в себе аритмичный бит и отрывочные размышления Рори о музыкальной карьере и неоднозначности собственной судьбы.
Незадолго до релиза видео был объявлен выпуск дебютного микстейпа R.A.P. Ferreira под названием The Truly Ancient and Original Left-handed Styles of the Hoodwinkers and Penny Pinchers. Релиз будет доступен только на физических носителях, приобрести которые можно на живых выступлениях музыканта в крупных городах США в сентябре и октябре.
Посмотреть: https://youtu.be/2YT3-i1-y4g
В конце 2018 года хип-хоп-музыкант Рори Феррейра выпустил завершающий альбом под псевдонимом milo с названием budding ornithologists are weary of tired analogies. В 2019 году Феррейра выпускает музыку под псевдонимом R.A.P. Ferreira, управляет лейблом ruby yacht и магазином пластинок Soulfolks Records.
Видео на песню «stressrunstheworld» выходит после видео в схожем формате на композицию «Respectdue». Двухминутная lo-fi зарисовка содержит в себе аритмичный бит и отрывочные размышления Рори о музыкальной карьере и неоднозначности собственной судьбы.
Незадолго до релиза видео был объявлен выпуск дебютного микстейпа R.A.P. Ferreira под названием The Truly Ancient and Original Left-handed Styles of the Hoodwinkers and Penny Pinchers. Релиз будет доступен только на физических носителях, приобрести которые можно на живых выступлениях музыканта в крупных городах США в сентябре и октябре.
Посмотреть: https://youtu.be/2YT3-i1-y4g
Deep Cuts Events — Digest №3
SAINt JHN вновь посетит Москву с концертом 30 августа. Мероприятие пройдет в клубе GIPSY, новая сцена которого предполагает еще более красочное шоу от артиста из Бруклина, чем в прошлом году. Карлос накладывает на южные трэп-фактуры свой легковесный вокал, получая современный и запоминающийся R&B-звук. Мы собрали значимые видео-работы SAINt JHN, чтобы вы могли познакомиться с его музыкой:
Посмотреть:
«Roses» https://youtu.be/XHA-QM-q-3E
«Trap (feat. Lil Baby)» https://youtu.be/Mf6oZPPYIXI
«3 Below» https://youtu.be/R5GNIZP0ceE
Приобретайте билеты по ссылке:
https://bit.ly/deepcuts_saintjhn2019
FC / DC 18+
SAINt JHN вновь посетит Москву с концертом 30 августа. Мероприятие пройдет в клубе GIPSY, новая сцена которого предполагает еще более красочное шоу от артиста из Бруклина, чем в прошлом году. Карлос накладывает на южные трэп-фактуры свой легковесный вокал, получая современный и запоминающийся R&B-звук. Мы собрали значимые видео-работы SAINt JHN, чтобы вы могли познакомиться с его музыкой:
Посмотреть:
«Roses» https://youtu.be/XHA-QM-q-3E
«Trap (feat. Lil Baby)» https://youtu.be/Mf6oZPPYIXI
«3 Below» https://youtu.be/R5GNIZP0ceE
Приобретайте билеты по ссылке:
https://bit.ly/deepcuts_saintjhn2019
FC / DC 18+
IDLES — «NEVER FIGHT A MAN WITH A PERM»
Потребовался почти год, чтобы воинственный трек с прошлогоднего альбома британцев обзавелся заслуженным видео-оформлением. Аватару фронтмена Джо Талбота приходится переживать жесточайшие битвы с персонажами больной пародии на культовую игру Street Fighter. Музыкант раскрывает задумку трека, как описание себя прошлого, за которого ему стыдно — злого, закомплексованного и зависимого.
За проработанной картинкой и концепцией стоит команда из трёх человек, являющаяся частью лейбла Fluffer Records. Сами художники поясняют, что идея для видео напрямую вышла из текста песни и того, как он поднимает вопрос токсичной маскулинности. Данная концепция идеально находит отражение в бескомпромиссной и жестокой аркадной схватке.
Посмотреть: https://youtu.be/dEe4i2osF5A
Потребовался почти год, чтобы воинственный трек с прошлогоднего альбома британцев обзавелся заслуженным видео-оформлением. Аватару фронтмена Джо Талбота приходится переживать жесточайшие битвы с персонажами больной пародии на культовую игру Street Fighter. Музыкант раскрывает задумку трека, как описание себя прошлого, за которого ему стыдно — злого, закомплексованного и зависимого.
За проработанной картинкой и концепцией стоит команда из трёх человек, являющаяся частью лейбла Fluffer Records. Сами художники поясняют, что идея для видео напрямую вышла из текста песни и того, как он поднимает вопрос токсичной маскулинности. Данная концепция идеально находит отражение в бескомпромиссной и жестокой аркадной схватке.
Посмотреть: https://youtu.be/dEe4i2osF5A
Enjoy — «Why Do I Try»
Непродолжительная пауза сайд-проекта участника группы The Garden прерывается новым синглом. Написанный и спродюсированный Ваятом Ширсом трек продолжает гармонично сочетать случайные звуки и развивать это в полноценную идею. Отсутствие явной мелодической линии и прямого грува позволяет музыканту полностью раскрыть желание эксперимента. Припев разбавляет ломаную и механическую структуру куплетов откровенным и мягким проигрышем, в момент которого расступается все нагромождение звуков.
Картинка держится на нескольких локациях и смешанных образах Ваята, которые дают пространство для движения и самовыражения артиста. Искажения и постоянная динамика скрывают за собой текст о рефлексии на тему абстрактного будущего и окружения. В кадре появляется Эшли Клю — солистка группы Cowgirl Clue, которая отвечала за мастеринг данной работы.
Посмотреть: https://youtu.be/r-iQlwAUq6U
Непродолжительная пауза сайд-проекта участника группы The Garden прерывается новым синглом. Написанный и спродюсированный Ваятом Ширсом трек продолжает гармонично сочетать случайные звуки и развивать это в полноценную идею. Отсутствие явной мелодической линии и прямого грува позволяет музыканту полностью раскрыть желание эксперимента. Припев разбавляет ломаную и механическую структуру куплетов откровенным и мягким проигрышем, в момент которого расступается все нагромождение звуков.
Картинка держится на нескольких локациях и смешанных образах Ваята, которые дают пространство для движения и самовыражения артиста. Искажения и постоянная динамика скрывают за собой текст о рефлексии на тему абстрактного будущего и окружения. В кадре появляется Эшли Клю — солистка группы Cowgirl Clue, которая отвечала за мастеринг данной работы.
Посмотреть: https://youtu.be/r-iQlwAUq6U
Blood Orange — «Benzo»
Оформление получает композиция с недавнего микстейпа Дева Хайнса Angel’s Pulse. Артист самостоятельно срежиссировал работу, собрав вокруг себя группу талантливых актеров, стилистов и художников. В качестве главной роли французского аристократа выступает нью-йоркский музыкант Ян Исайа, который по сюжету требует от Дева, чтобы тот играл на виолончели для него и друзей. Ранее Ян принимал участие в записи треков «Birmingham» и «Berlin».
Картинка под невообразимыми углами сочетает элементы всевозможных временных границ истории — здесь видны и костюмы викторианской эпохи и современные татуировки под слоем блесток, им вторят розовая статуя рыцаря, бегущая строка и пластмассовый диван-скамейка. Предметы гардероба XVIII-XIX веков, вероятно, выбраны в связи с отсутствием четких половых границ, а точнее с наличием преобладающей феминности в образах того времени. Артист умело использует этот факт, применяя обильный женский макияж к мужчинам.
Посмотреть: https://youtu.be/BeTzwtkFnls
Оформление получает композиция с недавнего микстейпа Дева Хайнса Angel’s Pulse. Артист самостоятельно срежиссировал работу, собрав вокруг себя группу талантливых актеров, стилистов и художников. В качестве главной роли французского аристократа выступает нью-йоркский музыкант Ян Исайа, который по сюжету требует от Дева, чтобы тот играл на виолончели для него и друзей. Ранее Ян принимал участие в записи треков «Birmingham» и «Berlin».
Картинка под невообразимыми углами сочетает элементы всевозможных временных границ истории — здесь видны и костюмы викторианской эпохи и современные татуировки под слоем блесток, им вторят розовая статуя рыцаря, бегущая строка и пластмассовый диван-скамейка. Предметы гардероба XVIII-XIX веков, вероятно, выбраны в связи с отсутствием четких половых границ, а точнее с наличием преобладающей феминности в образах того времени. Артист умело использует этот факт, применяя обильный женский макияж к мужчинам.
Посмотреть: https://youtu.be/BeTzwtkFnls
Sampa The Great — «OMG»
Новое видео исполнительницы из Замбии было выпущено в сотрудничество с Red Bull Music. Трек будет включен в альбом The Return. Релиз пластинки запланирован на 13 сентября.
Работа строится из элементов современной африканской культуры. Основной акцент сделан на одежде, которая сочетает традиционный и урбанистические стили. Такая игра контрастов характерна для рэп-исполнительницы — разговор о корнях в лирике соседствует с адаптивностью к современному контексту, состоящему из огромного количества заимствованных элементов. Симбиоз приносит плоды, хоть и чисто с музыкальной составляющей сложно отметить доминирование африканской аутентичности. Особая окраска содержится скорее в лирике и подаче видеоматериала.
Посмотреть: https://youtu.be/XdF2wXc3LuM
Новое видео исполнительницы из Замбии было выпущено в сотрудничество с Red Bull Music. Трек будет включен в альбом The Return. Релиз пластинки запланирован на 13 сентября.
Работа строится из элементов современной африканской культуры. Основной акцент сделан на одежде, которая сочетает традиционный и урбанистические стили. Такая игра контрастов характерна для рэп-исполнительницы — разговор о корнях в лирике соседствует с адаптивностью к современному контексту, состоящему из огромного количества заимствованных элементов. Симбиоз приносит плоды, хоть и чисто с музыкальной составляющей сложно отметить доминирование африканской аутентичности. Особая окраска содержится скорее в лирике и подаче видеоматериала.
Посмотреть: https://youtu.be/XdF2wXc3LuM
Deep Cuts x SUB URBZ — PLAYLIST NO. 8
Восьмой выпуск плейлиста разработан в сотрудничестве с сообществом SUB URBZ, где агрегируются и пристально изучаются пластинки электронных музыкантов. В компиляции собрана американская хаус-музыка разных этапов развития, отражающая ключевые моменты становления жанра. Команда SUB URBZ охарактеризовала целевую прослойку слушателей, как «тех, у кого этот жанр ошибочно ассоциируется с поп-музыкой и тех, кто соскучился по классике».
Подробнее: https://deepcuts.ru/playlist/8
Послушать:
Apple Music | Telegram | VK
Восьмой выпуск плейлиста разработан в сотрудничестве с сообществом SUB URBZ, где агрегируются и пристально изучаются пластинки электронных музыкантов. В компиляции собрана американская хаус-музыка разных этапов развития, отражающая ключевые моменты становления жанра. Команда SUB URBZ охарактеризовала целевую прослойку слушателей, как «тех, у кого этот жанр ошибочно ассоциируется с поп-музыкой и тех, кто соскучился по классике».
Подробнее: https://deepcuts.ru/playlist/8
Послушать:
Apple Music | Telegram | VK
Yung Lean & Thaiboy Digital — «First Class»
Юнатан Хостад делится совместной работой с коллегой по студии и участником объединения Drain Gang. Трек является синглом предстоящего альбома Thaiboy Digital под названием Legendary Member.
Действие разворачивается в Бангкоке и закрепляет эмоциональный опыт пережитого артистами за последний год, в котором они развивались сольно. Трек не выделяется особыми музыкальными или лирическими ходами, но уверенно стоит на том, что привлекло когда-то обоих рэперов в хип-хоп музыке — успех, деньги и стимуляторы. Видео-работа выглядит как встреча двух давних друзей, которые долго петляли в сумраке, чтобы вновь вернуться к началу.
Посмотреть: https://youtu.be/tGS9kN3oh4Q
Юнатан Хостад делится совместной работой с коллегой по студии и участником объединения Drain Gang. Трек является синглом предстоящего альбома Thaiboy Digital под названием Legendary Member.
Действие разворачивается в Бангкоке и закрепляет эмоциональный опыт пережитого артистами за последний год, в котором они развивались сольно. Трек не выделяется особыми музыкальными или лирическими ходами, но уверенно стоит на том, что привлекло когда-то обоих рэперов в хип-хоп музыке — успех, деньги и стимуляторы. Видео-работа выглядит как встреча двух давних друзей, которые долго петляли в сумраке, чтобы вновь вернуться к началу.
Посмотреть: https://youtu.be/tGS9kN3oh4Q
масло черного тмина — kensshi
На дебютную работу Айдына Закария были сделаны высокие ставки. Множество синглов, беспорядочным скопом лежавших на странице артиста в социальной сети VK давали образность персонажу. Важно, что на старте масло черного тмина воспринимался как хип-хоп проект в ключе чуть более минорном и выдержанном, чем локальная сцена Казахстана. Первый концерт исполнителя в Москве подменил понятия и размыл грань между хип-хопом, броскими джазовыми и блюзовыми ходами, а альбом kensshi окончательно утверждается в этой подмене, разочаровав поклонников стандартных рэп-формулировок и понятных квадратов рифм.
Пластинка открывается композицией «clip», которая фильтром бескомпромиссного текста отшвыривает слушателей, не способных спокойно воспринимать неудобные позиции, а также всех тех, кто не свыкся с моральными установками героя, которого отыгрывает артист. Звук альбома размыт и слышится издалека, будто сквозь одеяло из успокаивающих воспаленные мысли средств — лучше всего это слышно по треку «мой брат засыпает на рассвете», который сохраняет память о сонных часах раннего утра, беспокойно проведенных на студии. Композиция «магия» содержит первый прямой посыл работы, заключенный в строчки припева: «Тебе не надо быть известным, нет / ведь с тобой магия, масло». Эта же идея повторяется в песне «вьюга меня замела» с оболочкой из фанкового баса и яркого джазового вокала: «Человек, бойся шума и похвал / и знай, твое богатство тебя не увековечит». В треке «спи, человек» прослеживается образная связь с черно-белыми нуарными картинами начала и середины прошлого века, а в «SAJH» артист отдает дань уважения режиссеру Альфреду Хичкоку, отсылки к произведениям которого попутно возникают на всем протяжении альбома. Тревожное, томительное ожидание, подпитанное гулким вокалом дают слушателю стать зрителем картин, нарисованных в темных, багряных тонах для поддержания саспенса.
Развязка тягучего сюжета происходит к концу работы: «Ты, возможно, вложил в эту музыку больше, чем кто либо / но почему-то в ней ничего нет». На финальном «Нет» Айдын Закария срывается на крик, оставляя после себя саксофонное соло и прыгающий мотив контрабаса. Альбом kensshi не стремится понравится, не использует проверенных схем оставляя предостережение для будущих поколений артистов — слава и внимание интернет-публики это лишь мнимые, мимолетные всплески в волнах вечного.
Послушать:
Apple Music | Spotify | Deezer | Telegram
На дебютную работу Айдына Закария были сделаны высокие ставки. Множество синглов, беспорядочным скопом лежавших на странице артиста в социальной сети VK давали образность персонажу. Важно, что на старте масло черного тмина воспринимался как хип-хоп проект в ключе чуть более минорном и выдержанном, чем локальная сцена Казахстана. Первый концерт исполнителя в Москве подменил понятия и размыл грань между хип-хопом, броскими джазовыми и блюзовыми ходами, а альбом kensshi окончательно утверждается в этой подмене, разочаровав поклонников стандартных рэп-формулировок и понятных квадратов рифм.
Пластинка открывается композицией «clip», которая фильтром бескомпромиссного текста отшвыривает слушателей, не способных спокойно воспринимать неудобные позиции, а также всех тех, кто не свыкся с моральными установками героя, которого отыгрывает артист. Звук альбома размыт и слышится издалека, будто сквозь одеяло из успокаивающих воспаленные мысли средств — лучше всего это слышно по треку «мой брат засыпает на рассвете», который сохраняет память о сонных часах раннего утра, беспокойно проведенных на студии. Композиция «магия» содержит первый прямой посыл работы, заключенный в строчки припева: «Тебе не надо быть известным, нет / ведь с тобой магия, масло». Эта же идея повторяется в песне «вьюга меня замела» с оболочкой из фанкового баса и яркого джазового вокала: «Человек, бойся шума и похвал / и знай, твое богатство тебя не увековечит». В треке «спи, человек» прослеживается образная связь с черно-белыми нуарными картинами начала и середины прошлого века, а в «SAJH» артист отдает дань уважения режиссеру Альфреду Хичкоку, отсылки к произведениям которого попутно возникают на всем протяжении альбома. Тревожное, томительное ожидание, подпитанное гулким вокалом дают слушателю стать зрителем картин, нарисованных в темных, багряных тонах для поддержания саспенса.
Развязка тягучего сюжета происходит к концу работы: «Ты, возможно, вложил в эту музыку больше, чем кто либо / но почему-то в ней ничего нет». На финальном «Нет» Айдын Закария срывается на крик, оставляя после себя саксофонное соло и прыгающий мотив контрабаса. Альбом kensshi не стремится понравится, не использует проверенных схем оставляя предостережение для будущих поколений артистов — слава и внимание интернет-публики это лишь мнимые, мимолетные всплески в волнах вечного.
Послушать:
Apple Music | Spotify | Deezer | Telegram
Denzel Curry — «Shawshank (feat. Tate Kobang)»
Хип-хоп-артист из Флориды предоставил трек для формирования плейлиста к видеоигре Madden NFL 20, которая является симулятором важного для жителей США вида спорта — американского футбола. В сборнике также участвуют Snoop Dogg, Rico Nasty, Oliver Tree, Joey Bada$$ и другие исполнители. Совместно с артистом на треке выступил рэпер Тейт Кобанг.
Повторяя ритмику своего сингла «SPEEDBOAT», Дензел импровизирует, будто представляясь слушателю. Строчка «Anything I ever do is top rank» является квинтэссенцией двухминутного трека. Артист подчеркивает, что не причисляет себя к основной массе рэперов, не носит дорогую брендовую одежду и находится в постоянном поиске новых словесных форм.
Послушать: https://youtu.be/186tdr8R8EE
Хип-хоп-артист из Флориды предоставил трек для формирования плейлиста к видеоигре Madden NFL 20, которая является симулятором важного для жителей США вида спорта — американского футбола. В сборнике также участвуют Snoop Dogg, Rico Nasty, Oliver Tree, Joey Bada$$ и другие исполнители. Совместно с артистом на треке выступил рэпер Тейт Кобанг.
Повторяя ритмику своего сингла «SPEEDBOAT», Дензел импровизирует, будто представляясь слушателю. Строчка «Anything I ever do is top rank» является квинтэссенцией двухминутного трека. Артист подчеркивает, что не причисляет себя к основной массе рэперов, не носит дорогую брендовую одежду и находится в постоянном поиске новых словесных форм.
Послушать: https://youtu.be/186tdr8R8EE
The Garden — «Thy Mission (feat. Mac DeMarco)»
Недавний сингл калифорнийского дуэта обзавелся видео-сопровождением. Музыканты поделились, что материал был выслан Маку ДеМарко для возможного дополнения и внесения деталей, что вылилось в полноценное участие артиста в записи. Для реализации видео-работы потребовался большой состав актеров, ассистентов и рабочих закулисья. Костюмы для образов были предоставлены из личного винтажного магазина братьев Ширс.
Как и большая часть творчества The Garden, лирика удачно складывается приобретая абстрактную форму. Действие происходит в границах Vada Vada Show, которое берет название из «Vada Vada» — философии группы The Garden о полной свободе самовыражения. Идея клипа взята из телевизионных шоу разговорного формата, с сохраненной эстетикой девяностых и возведением образов в абсолют абсурда. Главный герой, умело сыгранный Маком ДеМарко, появляется под личиной Дьявола, а братья Ширс раскрываются в мужских и женских ролях. Это история о ведущем ток-шоу и его падении с лестницы успеха, на которой зритель всегда прав.
Посмотреть: https://youtu.be/W2bc25X0E68
Недавний сингл калифорнийского дуэта обзавелся видео-сопровождением. Музыканты поделились, что материал был выслан Маку ДеМарко для возможного дополнения и внесения деталей, что вылилось в полноценное участие артиста в записи. Для реализации видео-работы потребовался большой состав актеров, ассистентов и рабочих закулисья. Костюмы для образов были предоставлены из личного винтажного магазина братьев Ширс.
Как и большая часть творчества The Garden, лирика удачно складывается приобретая абстрактную форму. Действие происходит в границах Vada Vada Show, которое берет название из «Vada Vada» — философии группы The Garden о полной свободе самовыражения. Идея клипа взята из телевизионных шоу разговорного формата, с сохраненной эстетикой девяностых и возведением образов в абсолют абсурда. Главный герой, умело сыгранный Маком ДеМарко, появляется под личиной Дьявола, а братья Ширс раскрываются в мужских и женских ролях. Это история о ведущем ток-шоу и его падении с лестницы успеха, на которой зритель всегда прав.
Посмотреть: https://youtu.be/W2bc25X0E68
James Blake — «Can't Believe The Way We Flow»
Джеймс Блейк, вооруженный красными чернилами, скрупулезно записывает мысли в блокнот. Предмет изучения музыканта — многогранность человеческих отношений. Видеоряд работы составлен из тысяч обрывков романтических связей людей, которые вопреки внешней непохожести оказались близки.
Мифологический Купидон оказывается усталым пожилым мужчиной в белом, с такими же белыми голубями в помощниках — он разыскивает жертв в прицел необычной винтовки, чтобы неожиданно вторгнуться в их жизни. После вмешательства божества страх быть непонятым, недомолвки и ссоры уходят, а поцелуи укрепляют зародившееся чувство.
Посмотреть: https://youtu.be/FgXN2Q-qjGQ
Джеймс Блейк, вооруженный красными чернилами, скрупулезно записывает мысли в блокнот. Предмет изучения музыканта — многогранность человеческих отношений. Видеоряд работы составлен из тысяч обрывков романтических связей людей, которые вопреки внешней непохожести оказались близки.
Мифологический Купидон оказывается усталым пожилым мужчиной в белом, с такими же белыми голубями в помощниках — он разыскивает жертв в прицел необычной винтовки, чтобы неожиданно вторгнуться в их жизни. После вмешательства божества страх быть непонятым, недомолвки и ссоры уходят, а поцелуи укрепляют зародившееся чувство.
Посмотреть: https://youtu.be/FgXN2Q-qjGQ
Plaid — «Maru (Skee Mask Remix)»
Альбом POLYMER от ветеранов IDM-сцены — английского дуэта Plaid вышел 7 июня на лейбле Warp. Спустя два месяца запоминающая композиция «Maru» переосмыслена немецким продюсером Skee Mask, артистом мюнхенского Ilian Tape.
Ремикс создает противоположную оригиналу настроенность, смешивая яркие текстуры с ломанными барабанами и огромным количеством перкуссионных элементов. Трек формируется на зацикленном фрагменте атмосферы, которой Skee Mask добавил эксцентричности за счет изменения тональности. Работа получилась крайне выдержанной, энергичной, оставшись в привычном для немецкого продюсера стиле.
Послушать: https://youtu.be/LWG0PdYxjYY
Альбом POLYMER от ветеранов IDM-сцены — английского дуэта Plaid вышел 7 июня на лейбле Warp. Спустя два месяца запоминающая композиция «Maru» переосмыслена немецким продюсером Skee Mask, артистом мюнхенского Ilian Tape.
Ремикс создает противоположную оригиналу настроенность, смешивая яркие текстуры с ломанными барабанами и огромным количеством перкуссионных элементов. Трек формируется на зацикленном фрагменте атмосферы, которой Skee Mask добавил эксцентричности за счет изменения тональности. Работа получилась крайне выдержанной, энергичной, оставшись в привычном для немецкого продюсера стиле.
Послушать: https://youtu.be/LWG0PdYxjYY
