На фото — барная стойка, за которой стоял Иван Ургант в середине девяностых. Он был помощником бармена и вытряхивал за людьми пепельницы в питерском клубе «Планетарий». Однажды он нашел на полу сто долларов и очень этому радовался.

Коротко о русском роке на карантине:

Юрий Шевчук отвечает на вопросы поклонников;
БГ каждый день играет по одной песне;
Чайф читают детские книги вслух;
Вячеслав Бутусов читает священные писания и слушает духовную музыку;
А Галанин, Сукачёв и Кинчев делают онлайн-концерты.

Молодцы ребята!

Ну, охуеть теперь.
Легендарную стихограмму «АЯ» Дмитрия Александровича Пригова в Коньково на Профсоюзной хотят закрасить из-за капитального ремонта. Долбоёбины, замахнулись на святое! На нашего Д.А.!

И вот так и только так начинает умирать искусство, когда его памятники и артефакты начинают разрушать. Москва - город муралов, графити, стенописи, барельефов и горельефов.
Они помогают преодолевать лагерную логику «города для начальства», безлюдного скопища зданий, масштабированного макета 1:1, на который так приятно смотреть из окна служебного автомобиля.

То, что пытаются выдать за «ремонт» и «восстановление» в этом случае по сути является варварством. А борьба с варварством – долг гражданина Империи!

Начинаем публиковать тексты, которые пишет для нас #ДругГвоздик.
Первый из них – от Александра Вилейкиса, философа, тёмного эколога, управителя учёных.

Говорят, пандемия – война. Редкий консенсус независимой прессы и правительств. Почему только обязательно победоносная и героическая? Вторая мировая гремит медалями - воспоминания давно отретушированы, как кинохроника и фотографии: шероховатости сглажены, артефакты убраны, кадры насыщены цветом, яркие. Чем старше конфликт, тем красивее. Современные войны отвратительны потому, что раны не затянулись, «сопутствующий ущерб» не израсходован до конца.

Из горячих точек возвращаются искалеченные ветераны с посттравматическим синдромом. Если верить воспоминаниям – большинство не гордится, только пытается забыть случившиеся. Врачи – солдаты на войне с COVID-19. Общество называет их героями.

Об этом трубят те, кто давится кагоцелом и никогда не позвонит в скорую, даже умирая от температуры или имеет социально-экономический аналог бронежилета. Мы готовы радоваться красочной картинке человека в халате, спасающего жизни, но не хотим видеть сломанного, уставшего врача, которому теперь нужны таблетки, чтобы спать. Когда все кончится, ежегодно будем бередить раны, напоминая об аде, что случайно пришлось пройти.

Пандемия – война, поэтому нужно стать пацифистами.

А.Вилейкис, #ДругГвоздик

Сегодня в рубрике #Трекдня бурно-тоскливые, как и сегодняшний день, «Страсти по Матфею» Иоганна Баха. Изначально предназначенная для лютеранского богослужения, в наши дни эта барочная музыка почему-то чаще исполняется на концертной эстраде. «Страсти по Матфею» — одна из вершин творчества Баха и мировой музыкальной культуры в целом.

Кстати, именно эта часть Erbarme dich — ещё и одно из любых произведений Андрея Тарковского. Он сделал его сквозным музыкальным сопровождением в своём последнем философском опусе «Жертвоприношение».

7 лет назад не стало русского режиссера Алексея Балабанова

@vatnikstan - это культовое интернет-издание, выросшее из канала в телеграме. История и культура Советского Союза, России и русского зарубежья. Самое народное медиа из интеллектуальных и самое интеллектуальное - из народных. Подписывайтесь и читайте: https://www.vatnikstan.ru/

Молодой красавец Велимир Хлебников в 1908 году. Война уже наложила тень на мальчишеские глаза: после Цусимского сражения он начнёт искать оправдание смертям в «основном законе времени».

Кстати, именно война развернула его в сторону литературы — он забросил свои занятия орнитологией и полностью посвятил себя слову.

Когда умирают кони — дышат,
Когда умирают травы — сохнут,
Когда умирают солнца — они гаснут,
Когда умирают люди — поют песни.

1912

Рекламная кампания Levi's в 1999 году.

Дизайнеры одели памятники русских писателей и поэтов в вещи бренда.

(На фото Ф.М. Достоевский)

МАММ и агентство «Пикчер» запускают акцию в поддержку врачей — флешмоб «Цветы врачам» (#цветыврачам). В рамках этой акции каждый может нарисовать, сфотографировать, создать на компьютере цветы, которые хотелось бы подарить тем, кто спасает наши жизни.

Создавайте свои букеты и выкладывайте их в социальные сети с хештегом (#цветыврачам). Упоминайте в работах тех врачей, которых вы знаете лично. В минуту передышки им будет приятно получить ваш букет. Лучшие работы наш музей покажет на первом вернисаже, который состоится после отмены режима самоизоляции.

Вход в МАММ для всех врачей, медработников и студентов-медиков будет бесплатным всегда!

Павел Пепперштейн. Цветы для доктора Фрейда. Бумага, акварель, ручка. 2020

Для всех, у кого ещё остались моралистичные вопросы к Дау, вышло интервью с Наташей Бережной – героиней «Дау. Наташа».

Если вы и раньше подозревали, что истеричные слухи вокруг Дау полная чушь, то после прочтения интервью не останется никаких сомнений.

Было бы странно судить Триера только по «Догме», забывая об огромном пласте всего его творчества.

С Басковой происходит примерно тоже самое – все знают «Зелёного слоника», может быть посмотрели «За Маркса», но упускают из вида ещё массу отличных фильмов, среди которых «Кокки бегущий доктор». Отсылок в этом фильме столько же, сколько цитат в первой симфонии Берио, от акционизма до искусства ренессанса.

Возможно, именно из за перенасыщенности образами, этот фильм не так легко считывается, как монохромный зелёный слоник. Естественно, у Басковой (как и у многих других) были импровизированные сцены, так что её проекты тоже можно назвать «антропологическими экспериментами». Как и всегда, в подобных экспериментах не обходится без жертв: есть мнение, что Маслаев не был согласен с сексуальной сценой, которая произошла в фильме «Голова». Очень печально, если так.

Где же были моралисты, когда разыгрывался этот скандал? Или когда насилию подвергается мужчина, это не считается? В любом случае, мы все благодарны Маслаеву за актёрскую самоотверженность, а фильмы Басковой от этого не становятся менее гениальными.

Карла Бруни в Санкт-Петербурге, 1992 год

«Доллар на Малевиче», художник Александр Бренер, 1997

В одной неплохой обзорной статье по российскому акционизму пишут, что современный акционизм стал мультимодальным и научился работать с интернетом. Медиа-отклик действительно стал одним из важнейших инструментов, но можно ли сказать, что гениальные акции Бренера в чём-то уступают продуманности и «семиотической нагруженности» современных акций?

Любая современная акция это гигабайты документации, фото и видео, избыточность медиумов не даёт возможности сформулировать акцию в одном предложении. А «Доллар, нарисованный на картине Малевича» не нуждается даже в документации – мы можем прекрасно достроить эту картину, вооружившись одной лишь только этой фразой.

Сам Бренер об этом случае вспоминает: «В амстердамском Стеделийк-музеуме я подошёл к картине пресловутого русского модерниста Казимира Малевича. Долго же я добирался до этой картинки: из Нью-Йорка, через Париж, Берлин и Милан! На холсте был изображен маслянными красками белый крест на белом фоне. Претенциозная русская культурка, привет! У меня в кармане лежал баллончик с зеленой краской. В зале с Малевичем не было ни души. Я вытащил баллончик и струёй краски нарисовал на белой картине зелёненький знак доллара: прибил доллар к кресту, как Иисуса».

С лаконичностью Бренера могут сравниться только акции Павленского. Возможно, в прекрасной России будущего у нас будут масштабные акционистские театры. Но пока что ориентируемся на гениев прошлого.

Все о Северном Кавказе: люди, нравы, кланы, власть, курорты и притоны, разборки и любовь - неновостной mix
https://t.iss.one/kavkaz_leakbez

Вот такой вот горский постмодерн))