Дэвид Боуи в Хабаровске
1973

Русское поле экспериментов

Уэс Андерсон - бесспорный фаворит эстетов всего мира. Поэтому делюсь полезной ссылкой списка его любимых фильмов, заботливо составленным журналом Esquire, чтобы вы при очередном пересмотре его нетленок не только любовались картинкой, но и могли найти пасхалки в виде отсылок к классическим шедеврам кинематографа.

Надеюсь, праздники вы отгуляли и сейчас уже не куролесите, поэтому ловите очередную подборку #Киновыходногодня


Астенический синдром - Кира Муратова, 1989
Болезненное во всех пониманиях повествование из двух частей: чёрно-белой и цветной. И в общем-то сюжет их не так важен, а важно пронизывающееся тебя насквозь ощущение безнадёжности от уходящей эпохи (фильм снят в предзакатный час Советского Союза), которая оставляет раны в любом человеке, буквально порождая у тебя этот самый астенический синдром. Получилось такое продолжение фильмов Хуциева, но без светлого будущего и нежных нот юности. Матерный монолог в конце - шедевр. И, что примечательно, это первое появление мата в советском кино.


Академия Рашмор - Уэс Андерсон, 1998
Не самый очевидный, но крайне очаровательный фильм любимого всеми Уэса. В центре сюжета старая, как мир, история - школьник, влюблённый в свою молодую и прекрасную учительницу. Сценарий Андерсон писал вместе с лучшим другом Оуэном Уилсоном. Фабулу брали из жизни - самого Оуэна исключали из школы в 10 классе, а Андерсон влюблялся в женщину старше него. Любителям «Выпускника», «Субмарины» и историй взросления посвящается.


Любовники с Нового моста - Лео Каракас, 1991
Бесподобный дуэт Дени Лавана и Жюльет Бинош. Главные герои — бродяга и пьяница Алекс и теряющая зрение художница Мишель живут, любят и истязают от этой любви друг друга на старейшем и красивейшем парижском мосту Пон-Нёф. Городская экспрессионистская фантазия, признанная кинокритиками одним из самых стильных фильмов десятилетия.


Предыдущую подборку смотрите тут

«У меня нет круга общения, я редко выхожу из дома, не поддерживаю старых знакомств и терпеть не могу пустопорожних разговоров».

Правила жизни Алексея Балабанова в день рождения великого режиссёра:
https://esquire.ru/rules/4-aleksey-balabanov/

Кстати, во время работы "Бэн энд Джеррис" в России произошёл забавный случай. Американцы предложили новый вкус мороженого, которому дали название "Банана Каренина". Однако наши бизнесмены посчитали, что такое название вызовет негодование у любителей Льва Толстого, поэтому новому вкусу так и не суждено было появиться в России.

https://t.iss.one/kureelka/1858

Когда я слышу слово «дискурс», я хватаюсь за свой симулякр. Виктор Пелевин

«Сигарета, зажженная от свечи, имеет особенный привкус первой затяжки; кажется, что тоска сегодня особая. Какая-то тихонько русская, прикуренная от сонмища церковных свечей; обоженная, вобравшая в себя скорбный пепел умерщвленных друг другом сил: богоборческих демонов и ангелов тайновидцев. - вот это особо любо».

Рубрика #ПрисланныеПисьмаЧитателей

Иван Смех, лицо современного русского андерграунда, участник и создатель группы Ленина пакет об Оксимироне и искренности в искусстве:

"Другой подход, по которому часто пытаются отделить настоящее искусство от сконструированного на продажу – это суждения об искренности артиста, ЭМОЦИОНАЛЬНЫЙ ПОДХОД. Иногда он срабатывает, но в целом оказывается очень шатким и страдает субъективностью. Ведь ОКСИМИРОН смог убедить своих слушателей в искренности, хотя единственное, чего он действительно желал всей душой – это впарить им свои поделки, а потом козырять в шоколаде. Но даже настоящей искренности не всегда достаточно! Если ребёнок запомнит таблицу умножения, очень обрадуется своему успеху и начнёт с восторгом хвастаться им перед взрослыми, проговаривая назубок заученные отдельные строки из неё – то это, конечно, вызовет умиление, но никакой информации для собственного развития взрослый человек от ребёнка перенять не сможет."

Иван Смех, «Новая эстетическая теория»

О русском застолье из «Москвы и москвичей» Гиляровского:

В старину Дмитровка носила еще название Клубной улицы — на ней помещались три клуба: Английский клуб в доме Муравьева, там же Дворянский, потом переехавший в дом Благородного собрания; затем в дом Муравьева переехал Приказчичий клуб, а в дом Мятлева — Купеческий. Барские палаты были заняты купечеством, и барский тон сменился купеческим, как и изысканный французский стол перешел на старинные русские кушанья.

Стерляжья уха; двухаршинные осетры; белуга в рассоле; «банкетная телятина»; белая, как сливки, индюшка, обкормленная грецкими орехами; «пополамные растегаи» из стерляди и налимьих печенок; поросенок с хреном; поросенок с кашей. Поросята на «вторничные» обеды в Купеческом клубе покупались за огромную цену у Тестова, такие же, какие он подавал в своем знаменитом трактире. Он откармливал их сам на своей даче, в особых кормушках, в которых ноги поросенка перегораживались решеткой: «чтобы он с жирку не сбрыкнул!» — объяснял Иван Яковлевич.

Каплуны и пулярки шли из Ростова Ярославского, а телятина «банкетная» от Троицы, где телят отпаивали цельным молоком.

Все это подавалось на «вторничных» обедах, многолюдных и шумных, в огромном количестве.

Кроме вин, которых истреблялось море, особенно шампанского, Купеческий клуб славился один на всю Москву квасами и фруктовыми водами, секрет приготовления которых знал только один многолетний эконом клуба — Николай Агафоныч.

При появлении его в гостиной, где после кофе с ликерами переваривали в креслах купцы лукулловский обед, сразу раздавалось несколько голосов:

— Николай Агафоныч!

Каждый требовал себе излюбленный напиток. Кому подавалась ароматная листовка: черносмородинной почкой пахнет, будто весной под кустом лежишь; кому вишневая — цвет рубина, вкус спелой вишни; кому малиновая; кому белый сухарный квас, а кому кислые щи — напиток, который так газирован, что его приходилось закупоривать в шампанки, а то всякую бутылку разорвет.

— Кислые щи и в нос шибают, и хмель вышибают! — говаривал десятипудовый Ленечка, пивший этот напиток пополам с замороженным шампанским.

"Когда ты делаешь постмодерн, ты используешь все семь нот, а не одну"


Великий режиссер Рустам Хамдамов о постмодерне на примере Бродского, Параджанова и Верди:

"Слово «постмодерн», которое сейчас стало ходовым, на самом деле существует уже давно. Это качество, прежде всего, большой внутренней культуры человека.
Если ты за собой не несёшь этот шлейф, то немножко выглядишь смешным, потому что изобретаешь то, что уже сделано. В своё время Верди сказал: «Мелодии закончились, мелодий больше нет». Он как знаток мелодий, он их действительно изучал, так вот он сказал, что больше нет мелодий, Пуччини последние сделает. И когда появился Шостакович, естественно, это талантливейший человек, он не мог сочинять мелодии, он пользовался чужими мелодиями, даже структурами, но поскольку он человек был великий, всё старое преображалось в его руках. Если вы внимательно послушаете его седьмую симфонию, это, конечно же, «Болеро» Равеля. Он взял структуру «Болеро» Равеля. Но он улучшил эту музыку, и мы её не узнаём, она более трагичная. Вот что такое постмодерн. Постмодерн включает в себя, прежде всего, огромное количество разной культуры. Когда снимал фильм Параджанов или, предположим, Пазолини, они же не только делали абстракцию, но это была абстракция с соотношениями разных стран. Сказка, которая снята в Грузии Параджановым, это и Персия, и Грузия, и Пазолини, и примитивное искусство. Сейчас, когда в Москве ставят оперные спектакли, они очень хилые, потому что режиссёры, могу смело сказать, это новоявленные люди, они совершенно не обращаются к старой культуре. В конце концов, можно даже из Таганки взять, 40 лет назад, 30 лет назад уже были найдены вещи брехтовские, сколько можно было всего почерпнуть. Постмодерн – это, прежде всего, старые, величественные руины, из которых ты берёшь по кирпичику и строишь своё здание. Оно многослойное, оно многозначное. Когда читаешь, предположим, прозу Бродского, я вижу, что он читал, я вижу те же самые истоки, я читал эти же книги, и мне это приятно. Это и есть воздушные пути.
Люди должны знать, откуда они пришли. Конечно же, Тарковский – это тоже не пустое место. Это, прежде всего, Карл Дрейер, датский режиссёр двадцатых годов, это, наверное, в какой-то степени Бергман. Это, может быть, больше всех Картье Брессон – не фотограф, а режиссёр. Это всё вместе, там столько намешано внутри знаний, плюс его метафоричность, которую он черпал из японской поэзии, а потому что он был японистом, он был востоковедом по образованию, хокку, танки – они иногда настолько изобразительные, что это кадры. Но и конечно, это его учитель Довженко. Если посмотреть на Вайду – огромное количество Довженко в нём присутствует. Вот эти удивительные вещи нынешнее поколение, к сожалению, забыло. Нужно возвращаться назад и брать.

Когда ты делаешь постмодерн, ты используешь все семь нот, а не одну".

Кадр из фильма «Дау. Наташа», показанный вчера на Берлинале

«Дау. Наташа» — показали в основном конкурсе на Берлинале (в параллельную программу Berlinale Sресial вошел еще один эпизод — «Дау. Дегенерация»). Наташа из заголовка — буфетчица в институте, и то ли это проекция ожиданий, подстегнутых решением Минкульта, но с самого начала фильма в белом чепце и фартуке Наташи, мерещится что-то порнографическое. Секс в фильме есть. Половые органы, простите, хорошо видны — на пресс-конференции исполнительница роли Наташи ушла от ответа на вопрос, действительно ли на съемочной площадке был совершен половой акт. Но до секса показывают много будничных сцен — в буфет приходят сотрудники института и военные, они едят, обсуждают меню кафетерия и его сотрудниц. Наташа пьет со своей напарницей, потом ругается с ней. Физики устраивают вечеринку, веселятся, произносят тосты. При этом кажется, что актеры совсем не играют. Возможно, это и правда — они находились по несколько месяцев на съемочной площадке, вживаясь в роли. Камера, хотя иногда она даже нарочито следит за героями, при этом как бы и отсутствует — будто ты невидимкой ходишь среди обитателей института, подходя к ним, заглядывая к ним в лица».

https://www.buro247.ru/culture/cinema/27-feb-2020-dau-natasha.html

Дайджесты новостей из мира культуры, личные истории молодых людей с психическими расстройствами, смерть, секс и наркотики. Короче, всё, что нас по-настоящему волнует ищите на канале Журнала Нож — самой прогрессивной площадке популярных лонгридов.
Спасайтесь от выгорания на работе, плохо подобранного психотерапевта, долгов и неудачного секса, пока не поздно!