23 августа стартовала новая программа Русского музея для глухих и слабослышащих подростков «Разговоры об искусстве на жестовом языке». Она включает в себя ежемесячные экскурсии на русском жестовом языке по основным экспозициям Михайловского дворца и Корпуса Бенуа, увлекательные викторины и неформальное общение в инклюзивном пространстве.

Программа разработана совместно с Санкт-Петербургским региональным отделением Всероссийского общества глухих при поддержке Комитета по молодежной политике и взаимодействию с общественными организациями правительства Санкт-Петербурга. Встречи будут проходить раз в месяц, с августа по ноябрь 2024 года. За три месяца подростки познакомятся с особенностями развития русского искусства от Древней Руси до XX века и с главными шедеврами знаменитых мастеров. Такие встречи не только позволят подросткам больше узнать о крупнейшем собрании русского искусства от икон до советской живописи, но и поспособствуют развитию у них социальной интеграции и навыков коммуникации.

В Михайловском дворце ребятам на жестовом языке расскажут о древней иконописи, живописи XVIII–XIX веков, шедеврах Ивана Айвазовского, Карла Брюллова, Ильи Репина, Ивана Шишкина, Василия Сурикова, Ивана Крамского. Экскурсии в Корпусе Бенуа будут посвящены жизни и творчеству художников конца XIX — первой половины XX века: Валентина Серова, Михаила Врубеля, Василия Кандинского, Михаила Ларионова, Наталии Гончаровой, Казимира Малевича, Павла Филонова.

* Михайловский дворец, Санкт-Петербург. Фотография: Александр Щепин /фотобанк «Лори»

В первый погожий сентябрьский денёк
Робко входил я под светлые своды.
Первый учебник и первый урок —
Так начинаются школьные годы.

Школьные годы чудесные,
С дружбою, с книгою, с песнею.
Как они быстро летят!
Их не воротишь назад.
Разве они пролетят без следа?
Нет, не забудет никто никогда
Школьные годы.

Евгений Долматовский. 1956

* Александр Кречетов. Первое сентября. 1980. Частная коллекция

1 сентября — День знаний 🍂 Мы подготовили спецпроект для школьников, их родителей и всех, кто любит читать, слушать аудиокниги, смотреть кино и проходить забавные и познавательные тесты: culture.ru/s/k_shkole_gotov

* Иван Козлов. Вход для первоклассников (фрагмент). 1950. Частное собрание

«Первоклассница» Владимир Васильев #КартинаВДеталях_КультураРФ

Владимир Васильев сначала учился на скульптурном отделении Строгановского художественно-промышленного училища в Москве, но в 1917 году поступил на живописный факультет во Вхутемас. Год он был студентом в мастерской Дмитрия Штеренберга, затем занимался у знаменитых художников Петра Кончаловского и Александра Осмеркина. В годы Великой Отечественной войны Васильев работал над плакатами «Окон ТАСС» совместно с Юрием Пименовым, оформлял спектакли московских театров, создавал книжные иллюстрации и обложки.

В конце 1940-х годов главным стилем в искусстве оставался соцреализм, однако изменились герои картин. Если раньше художники показывали подвиги героев социалистического труда, то теперь они начали уделять больше внимания будням простых советских людей, их бытовым радостям и трудностям.

Работа «Первоклассница» напоминает многие оптимистичные картины на тему детства, которые советские художники стали писать в послевоенный период. Например, композиционно она похожа на полотно «Прибыл на каникулы» Федора Решетникова 1948 года. Как раз в 1948–1949 годах в школу пошли дети, рожденные в военные годы, и перед живописцами стояла идеологическая задача показать, что их ждет светлое будущее в мирной советской стране. Поэтому «Первоклассница» написана в теплой цветовой гамме, а все герои картины показаны открытыми и радостными.

* Владимир Васильев. Первоклассница. 1949. Самарский областной художественный музей, Самара

В столице прошла Московская международная неделя кино. Событие международного значения посетили делегации из более чем 40 стран: государственные деятели и представители мирового кинематографа примут участие в деловой программе.

Организаторы ММНК рассказали порталу «Культура.РФ», на какие фильмы для взрослых и детей из программы этого года стоит обратить внимание поклонникам кинематографа: culture.ru/news/258335/10-filmov-iz-programmy-moskovskoi-mezhdunarodnoi-nedeli-kino

Будущий создатель таблицы химических элементов Дмитрий Менделеев никак не мог сладить с латынью в школе. Математик Николай Лобачевский на спор перепрыгивал через голову профессора и заезжал во двор университета на корове. Основоположник космонавтики Константин Циолковский стал ученым-самоучкой, потому что из школы его выгнали после третьего класса.

Кто еще из российских деятелей науки прослыл хулиганом, двоечником или задирой в юные годы — читайте в материале портала «Культура.РФ»: culture.ru/materials/255390/5-rossiiskikh-uchenykh-kotorye-byli-dvoechnikami-i-khuliganami

* Илья Репин. Портрет химика Д.И. Менделеева в мантии профессора Эдинбургского университета. 1885. Государственная Третьяковская галерея, Москва

Собрали яркие и масштабные музейные проекты, на которые в этом году точно стоит обратить внимание ценителям искусства: culture.ru/exhibitions/russia/seanceStartDate-2024-09-01/seanceEndDate-2024-11-30/season-autumn

Государственный Русский музей в Санкт-Петербурге — крупнейшее в мире собрание российских картин. Под этим названием объединились два основных музейных корпуса, три дворца, три городских сада и домик императора.

Портал «Культура.РФ» рассказывает, какие полотна стоит увидеть, если вы хотите познакомить детей с отечественной живописью, как проложить маршрут между зданиями комплекса и какие занятия можно посетить, чтобы погрузиться в искусство: culture.ru/materials/258317/russkii-muzei-detskii-putevoditel.

* Посетители Государственного Русского музея города, Санкт-Петербург. Фотография: Николай Винокуров / фотобанк «Лори»

Место на карте: Камчатка. Знакомимся с историей легендарных природных памятников России: culture.ru/s/kamchatka.

* Вулкан Толбачик на Камчатке. Фотография: Сергей Краснощеков / фотобанк «Лори»

Сегодня день рождения Сергея Довлатова. Мы составили путеводитель по довлатовским местам в мире: рассказываем, где он учился, работал и проводил время с друзьями: culture.ru/s/sergej-dovlatov

* Сергей Довлатов за письменным столом в своей нью-йоркской квартире. Нью-Йорк, США. 1983 год. Фотография: Нина Аловерт / иллюстрация из книги Нины Аловерт «Малоизвестный Довлатов. Сборник». Санкт-Петербург: АОЗТ «Журнал «Звезда», 1999

Со 2 по 6 сентября некоммерческий фонд «Мир Театрала» и журнал «Театрал» проводят цифровой фестиваль «Мир русского театра», который объединит русскоязычные театры зарубежья и представит зрителям их лучшие спектакли.

Читайте, на какие трансляции стоит обратить внимание поклонникам театрального искусства: culture.ru/news/258341/5-spektaklei-onlain-festivalya-mir-russkogo-teatra. И смотрите спектакли онлайн.

«Евгений Онегин», сцены из романа
Школа «ЭРУДИТ» и Театр-студия «КАРУСЕЛЬ». США | Бетесда, Мэриленд

«Звёздный дождь», поэтический момент
«Центр Интернационального Театра». Италия | Флоренция

«МАМА», мюзикл для всей семьи
GARBO TEATER. Швеция | Стокгольм

«Март и Слива», молодёжная драма
Молодёжная студия «Тишина Закулисья». Казахстан | Петропавловск

«Путник», моноспектакль / психодрама
Театр Сценической Классики. Швейцария | Цюрих

«Сильные чувства», комедия в стиле ретро
Театр «Круг». США | Бостон, Массачусетс

«Тринадцатая звезда», драматический вестерн
Театр «АПРЕЛИК». Франция | Париж

«Несожжённые письма», фильм-спектакль
Производство SEAN NAAJ PRODUCTION. США | Вашингтон
По пьесе Вадима Массальского «Эйнштейн и Маргарита».

«Собака на сене», мюзикл в двух действиях
Музыкальный театр «Зеркало». США | Рестон, Вирджиния
По одноименной пьесе Лопе де Вега.

Что такое аккорд? Рассказываем в рубрике #СловоДня

Аккорд — это сочетание трех и более музыкальных звуков разной высоты. Человеческий слух воспринимает его как целостный элемент.

Слово «аккорд» пришло в русский язык из позднелатинского, где глагол accordo означал «согласовывать». Сам термин возник в XIV веке, однако современное значение он получил лишь через три столетия. С XVII–XVIII веков эти звуковые сочетания стали едва ли не обязательными элементами музыкальных произведений.

Изначально аккорд строили на терции — музыкальном интервале в три ступени между всеми звуками, и существовали только трезвучия и септаккорды, которые отдалены друг от друга на две и три терции соответственно.

Со временем композиторы стали использовать сочетания с большим количеством звуков: нонаккорды, ундецимаккорды и терцдецимаккорды — на четыре, пять и шесть терций. Однако два последних встречаются в музыкальных произведениях крайне редко.

А в XIX веке композиторы начали использовать не только терцовые, но и кварт- и квинтаккорды. В таких сочетаниях звуки отделены друг от друга на четыре и пять ступеней. Подобные аккорды часто встречаются в произведениях русских композиторов, например в опере «Руслан и Людмила» Михаила Глинки или в Первой симфонии Александра Бородина.

С 9 по 15 сентября в Сочи пройдет XV Международный фестиваль Sochi Jazz Festival. Его участниками станут яркие джазовые музыканты и исполнители других жанров со специальными программами. Музыканты выступят в Зимнем театре и концертном зале «Фестивальный».

Открытие фестиваля состоится 9 сентября в Зимнем театре. Основатель и художественный руководитель фестиваля, народный артист России Игорь Бутман и народный артист России Алексей Гуськов в сопровождении Московского джазового оркестра представят музыкально-театральный перформанс «Джаз от первого лица».

Концерты в Зимнем театре пройдут 13 сентября при участии Мариам Мерабовой c проектом Армена Мерабова «MIRAIF» и Трио Даниила Крамера, а также 14 сентября при участии блюзмена, заслуженного артиста России Евгения Маргулиса и Ceren Temel Quartet из Турции.

Завершится фестиваль 15 сентября гала-концертом на сцене КЗ «Фестивальный». Там выступят Игорь Бутман, Fantine и Московский джазовый оркестр, QUEENtet Сергея Мазаева, а также Дмитрий Маликов с программой «Pianomaniя Jazz».

Образовательная программа Sochi Jazz Festival пройдет с 9 по 14 сентября в Сочинском колледже искусств и на других образовательных площадках. В ее программу войдут мастер-классы и творческие встречи.