С 20 по 29 июня в Москве пройдет VI Летний фестиваль губернских театров «Фабрика Станиславского». Фестиваль представит значимые постановки региональных театров и яркие актерские работы: в его конкурсную программу войдут спектакли коллективов из восьми регионов России: Санкт-Петербурга, Москвы, Нижнего Новгорода, Петрозаводска, Севастополя, Челябинска, Красноярска, Самары. Художественным руководителем фестиваля выступает народный артист России Сергей Безруков.

Открытие фестиваля состоится 20 июня в народном парке «Усадьба Лефортово». На открытой площадке пройдет показ эскиза спектакля по пьесе Антона Чехова «Чайка» в постановке Сергея Безрукова. В постановке примут участие Анна Снаткина, Павел Харланчук, Алексей Ярмущик, Анастасия Дворянская, Леонид Громов, Сергей Вершинин и другие артисты.

В конкурсную программу фестиваля войдут спектакли «Коварство и любовь» Красноярского драматического театра им. А.С. Пушкина, «Дон Кихот» Нижегородского государственного театра юного зрителя, «Мудрецы» Драматического театра «На Литейном», «Фото на развалинах» Театра драмы Республики Карелия «Творческая мастерская», «Лес» Севастопольского академического русского драматического театра им. А.В. Луначарского, «Дом Бернарды Альбы» Челябинского государственного академического театра драмы им. Н. Орлова и «Подсвечник» Московского драматического театра «Сфера».

В жюри фестиваля в 2024 году войдут театральный критик, кандидат искусствоведения, доцент Школы-студии МХАТ и Высшей школы деятелей сценического искусства им. Г.Г. Дадамяна Павел Руднев; театральный критик, журналист, эксперт фестиваля «Золотая маска» Ксения Аитова; театральный критик, театровед, кандидат искусствоведения Ирина Алпатова.

Также в рамках фестиваля пройдет образовательная программа для студентов актерских факультетов. «Фабрика Станиславского» предложит студентам региональных театральных вузов исследовать на практике систему Константина Станиславского, пробовать, изучать, экспериментировать и искать собственный творческий путь. Участниками образовательной программы станут 29 студентов актерских факультетов из Барнаула, Нальчика, Оренбурга, Нижнего Новгорода, Калуги и Тольятти.

Также в рамках образовательной программы фестиваля «Фабрика Станиславского» впервые пройдут мастер-классы для молодых актеров Подмосковья. Участниками актерского интенсива станут 20 актеров из семи театральных коллективов Московской области: Мытищ, Щелкова, Серпухова, Истры, Жуковского, Ногинска и Люберец.

Фестиваль завершит свою работу 29 июня в Московском губернском театре. По итогам конкурсной программы жюри фестиваля определит лауреатов премии за лучшую женскую и лучшую мужскую роль, а также за лучший актерский ансамбль и актерский дуэт. Победители получат памятные статуэтки «Верю» — миниатюрную скульптуру Станиславского из «бисквитного» фарфора, созданную мастерами Дулевского фарфорового завода.

Что такое тифлокомментирование? Рассказываем в рубрике #СловоДня

Тифлокомментирование, или аудиодескрипция, — это информация, которая специально адаптирована для незрячих и слабовидящих людей. Тифлокомментарии используют, чтобы дополнить или полностью заменить визуальную информацию.

Этот термин произошел от двух слов: греческого typhlos — «слепой», и латинского commentarius — «заметки, толкование».

Тифлокомментаторы помогают незрячим людям познакомиться с содержанием картин, фильмов, спектаклей и других произведений искусства и видов медиа. Чтобы воспользоваться аудиодескрипцией, слабовидящие надевают наушники и слушают описание зрелища.

Впервые идея адаптировать визуальное искусство появилась в 1974 году. Концепцию сформулировал американский журналист Грегори Фрэйзер. Однажды он отправился со слабовидящей подругой в кино и во время просмотра описывал ей происходящее на экране. Позже Фрэйзер написал в мемуарах, что именно тогда у него родилась мысль о создании аудиодескрипции.

Спустя год журналист основал компанию, которая стала заниматься тифлокомментированием. А еще через два года Фрэйзер опубликовал работу «Основы аудиодескрипции для незрячих». Именно этот текст со временем стал основой для школ тифлокомментирования многих стран. Впервые тифлокомментирование использовали для фильма «Такер: человек и его мечта». Текст для аудиодорожки писал сам Фрэйзер. Эта кинолента в 1990 году получила премию «Эмми» «за прорывную технологию, делающую искусство более доступным».

А первые спектакли с тифлокомментариями появились благодаря американской радиостанции «Вашингтонское ухо» в 1981 году. Она начала транслировать аудиодескрипции постановок в сотрудничестве с Театральной ассоциацией. Эта же радиостанция через несколько лет выпустила кассеты с аудиоэкскурсиями по музеям для слабовидящих.

В Советском Союзе тифлокомментирование стали применять примерно в те же годы. Впервые фильм с аудиодескрипцией публике представили в 1978 году: в «Буревестнике» показали «Клеопатру» с Элизабет Тейлор. Одним из организаторов показа был первый советский тифлокомментатор — Анатолий Чечетин, доцент Московского государственного института культуры. В 2007 году в России приняли закон, согласно которому киностудии обязаны сопровождать тифлокомментариями и субтитрами все фильмы, снятые за счет средств из государственного бюджета.

Рассказываем, как «ъ» и «ь» лишились звуков, почему ученые считали «еры» в литературных произведениях и когда эти буквы пытались законодательно запретить: culture.ru/materials/257851/tikhie-bukvy-istoriya-i

* Михаил Нестеров. Экзамен в сельской школе (фрагмент). 1884. Государственная Третьяковская галерея, Москва

20 июня родился мультипликатор Вячеслав Котёночкин — постановщик мультфильмов «Котёнок с улицы Лизюкова», «Попался, который кусался!», «Баня», «Лягушка-путешественница», «Странная птица», «Ну, погоди!», «Старая пластинка».

«Зайца я нарисовал довольно быстро. Он сразу получился у меня пухленький, с розовенькими щечками, голубыми глазками — в общем, очень положительный зайчик. Ну а волк мне долго не удавался. А потом, вы знаете, ребята, я иду по Каляевской улице, смотрю: к стенке дома прислонился такой здоровый парень. У него длинные черные волосы, грудь впалая, животик вывалился. Копия нашего волка»  — Вячеслав Котёночкин.

Смотрите документальный фильм о создании легендарного советского мультипликационного сериала «Ну, погоди!»: culture.ru/live/movies/3370/kotenochkin-plyus-kotenochkin

В день рождения Роберта Рождественского предлагаем прочитать цитаты из стихотворений поэта о стране, жизни и любви: culture.ru/materials/119630/robert-rozhdestvenskii-citaty-o-strane-zhizni-i-lyubvi

* Поэт Р.И. Рождественский. Фотография: Владимир Савостьянов / ТАСС

6 и 7 июля просветительская компания «Москва глазами инженера» отметит свое 10-летие. Фестиваль «10 лет Глазами инженера» состоится в Москве, на Хлебозаводе №9.

В программу фестиваля войдут разнообразные культурные и образовательные мероприятия. Так, команда «Москвы глазами инженера» проведет тематические экскурсии по пространству Хлебозавода. Гости фестиваля смогут принять участие в мастер-классах по скетчингу, ораторскому искусству и строительству модели Шуховской башни, создадут мозаику в стиле авангард вместе со специалистами Московской школы мозаики, а также изучат архитектуру движения с творческой лабораторией Gogol School.

Центр «Зотов» в рамках фестиваля проведет лекцию, посвященную авангарду в искусстве, «Том Сойер Фест» расскажет о советской мозаике и о сохранении культурного наследия, а проект «Новый русский» — о том, что такое культурный код.

Также в программу фестиваля войдут батлы архитектурных стилей, паблик-ток с представителями подмосковных наукоградов, архитектурный квиз, маркет необычных товаров и вечеринка с командой «Москвы глазами инженера».

В чем причина дуэли Печорина и Грушницкого? Отвечаем на #КультурныйВопрос
👉 culture.ru/s/vopros/duel-pechorina-i-grushnitskogo/

Виктор Цой с самого детства увлекался музыкой и рисованием, в совсем юном возрасте уже играл на бас-гитаре в рок-группе «Палата №6».

Знакомьтесь с биографией актера, художника и рок-легенды: culture.ru/persons/7664/viktor-coi

* Фотография: Александр Чумичев, Александр Шогин / ТАСС

В день рождения Валерия Золотухина предлагаем посмотреть фильм «Пакет». По мнению критиков, эта картина стала для Золотухина «прологом к знаменитому Бумбарашу» — одной из самых известных ролей актера, его визитной карточкой: culture.ru/live/movies/3690/paket

* Кадр из художественного фильма Владимира Назарова «Пакет» (1965)

21 июня 1910 года родился Александр Твардовский.

Путник

В долинах уснувшие села
Осыпаны липовым цветом.
Иду по дороге веселой,
Шагаю по белому свету.
Шагаю по белому свету,
О жизни пою человечьей,
Встречаемый всюду приветом
На всех языках и наречьях.
На всех языках и наречьях
В родимой стране без изъятья.
Понятны любовь и сердечность,
Как доброе рукопожатье.
Везде я и гость и хозяин,
Любые откроются двери,
И где я умру, я не знаю,
Но места искать не намерен.
Под кустиком первым, под камнем
Копайте, друзья, мне могилу,
Где лягу, там будет легка мне
Земля моей Родины милой.

* Григорий Мясоедов. Дорога во ржи. 1881. Государственная Третьяковская галерея, Москва

С 19 июня по 9 ноября в Санкт-Петербурге проходит пятый сезон благотворительного проекта «Театральный музей — детям». В четырех филиалах Санкт-Петербургского музея театрального и музыкального искусства пройдут показы 16 спектаклей, которые смогут бесплатно посетить семьи с детьми с ограниченными возможностями здоровья и здоровыми детьми.

Проект «Театральный музей — детям» — важный шаг в работе по формированию доступной среды, которую проводит музей в последние годы. Инклюзия в раннем возрасте способствует стиранию границ и учит детей воспринимать мир в его многообразии. Спектакли проекта будут показаны в музейных пространствах, организованных не только как зрительный зал, но и как место для игры и творчества, где дети смогут стать полноправными участниками действия.

Принять участие в проекте можно по предварительной регистрации и выполнив творческое задание: пофантазировать на тему музейной экспозиции, поразмышлять о жизни кукольных героев в стенах музея и принести на спектакль свои работы, которые и станут «творческим билетом». Победители конкурса получат не только памятные призы, но и посетят специально организованную для них интерактивную экскурсию по одному из музеев.

Откроется фестиваль 19 июня показом спектакля «Сказки Пушкина» в Музее-квартире семьи актеров Самойловых. Постановка основана на знаменитых пушкинских сюжетах: «Руслане и Людмиле», «Сказке о попе и о работнике его Балде», «Сказке о царе Салтане, о сыне его славном и могучем богатыре князе Гвидоне Салтановиче и о прекрасной царевне Лебеди» и «Сказке о рыбаке и рыбке». Также «Сказки Пушкина» можно будет посмотреть 17 августа в Музее-квартире Н.А. Римского-Корсакова и 7 сентября в Шереметевском дворце — Музее музыки.

14 августа в Театральном музее пройдет показ детского интерактивного спектакля «Петр I», который посвящен выдающимся деяниям императора: основанию Санкт-Петербурга, развитию мореплавания, — а также интересным нововведениям, которые он привнес в жизнь соотечественников: кофе, картофелю и цветам. Показы спектакля состоятся также 12 октября в Театральном музее и 9 ноября в Музее-квартире Н.А. Римского-Корсакова.

31 августа в Шереметевском дворце — Музее музыки пройдет показ постановки «Александр Невский». Интерактивный спектакль театра кукол раскроет личность Александра Невского и вовлечет зрителей в театральное повествование. Увидеть спектакль еще раз можно будет 26 октября в Музее-квартире семьи актеров Самойловых.

22 сентября в Шереметевском дворце — Музее музыки покажут спектакль «Екатерина Великая», посвященный императрице, ее сказкам и «Бабушкиной азбуке».

Как познакомились Владимир Маяковский и Марина Цветаева? Какое впечатление они произвели друг на друга и как отзывались о творчестве коллеги? В чем отличалось их мировоззрение? На эти вопросы в нашей подборке лекций отвечает кандидат филологических наук Мария Степанова.

В подборке вы также найдете лекции Ассы Новиковой из цикла «Вселенная Маяковского». Из них можно узнать о художественных и кинематографических работах поэта, а еще о произведениях, которые он писал для детей. Кроме того, одну из лекций специалист по истории костюма и коллекционер Никита Оводков посвятил личным вещам Маяковского.

Смотрите лекции о Владимире Маяковском: culture.ru/themes/258214/lekcii-o-vladimire-mayakovskom.

* Владимир Маяковский у окон РОСТа. Москва, 1930. Фотография: Абрам Штеренберг / Мультимедиа Арт Музей, Москва