⚡ Между тем в Сибири... ⚡ Под занавес 89-го театрального сезона на сцене новосибирского театра «Старый дом» состоялась премьера спектакля «Котлован» ― этакое путешествие в пространство метафизической стройки в постановке нового главного режиссёра театра Антона Фёдорова. Как и в повести Андрея Платонова здесь люди из века в век роют «котлован повседневности» ради иллюзорного будущего.

Спектакль уже собирает первые отзывы и сводит с ума тех, кто упустил этот театральный эксперимент, в котором режиссёр исследует мир Платонова сквозь свою особую оптику, обнажая первородную человеческую суть. Платоновские герои оказываются в некоем кустарном мире, где всё добыто человеческими руками. А ещё тут планеты передвигаются по самодельному небу, а звёзды светят в рукотворном космосе.
Уже жду юбилейный 90-й театральный сезон, чтобы увидеть историю героев «Котлована»… без исторического контекста.

― Мы рассказываем некую поэтичную историю о том, что настоящего у нас нет, а есть только манящее, великое и пугающее будущее. Мы проживаем всю жизнь в состоянии «нас непременно ждёт что-то очень хорошее», но при этом абсолютно нивелируется твоё здесь и сейчас. Никто не знает ответа на вопрос: «A как выглядит хорошее настоящее?» ― потому что никто не дошёл и не дожил до этой точки. Наше сознание постоянно прокручивает картины будущего, чтобы не фиксировать себя в настоящем. Это история о том, где сейчас находится наше сознание, чего мы ждём от жизни и каковы наши цели, когда вдруг сняты все социальные шоры, а человек искренне и честно смотрит в мир, ― предупреждает своего зрителя главный режиссёр театра «Старый дом» Антон Фёдоров.

В фойе театра открыли фотовыставку, посвящённую премьере сезона, «Строительство будущего». 50 фотографий времён Советского Союза. Авторы снимков запечатлели великие стройки коммунистической эпохи. В центре экспозиции тот самый Дворец Советов — самый амбициозный проект в истории советской архитектуры, ставший одним из прообразов платоновского «Котлована».

📝 Новости из сердца Сибири:
БОЛЬШИЕ ПЕРЕМЕНЫ ТЕАТРА «КРАСНЫЙ ФАКЕЛ»

Мы, конечно, ждали, что в Новосибирском драматическом театре «Красный факел» после кадровых перестановок должны были произойти и внутренние перемены ― с репертуаром, актёрским составом и, в целом, со знаменитым театральным храмом центра России. И вот, под закрытие сезона в пресс-центре «ТАСС-Новосибирск» состоялась пресс-конференция, на которой приоткрылись некоторые планы.

Премьерой спектакля «Мещане» в постановке режиссёра Семёна Серзина «Красный факел» завершил свой 103-й театральный сезон, полный премьер, кадровых перестановок, эмоций, новых проектов и масштабных планов. Всего же в этом репертуарном году театр представил пять премьер! Спектакли «Сын» (режиссёр Алексей Слюсарчук) и «Ромео и Жанетта» (режиссёр Константин Телегин) были созданы в первой половине сезона. Во второй же вышли комедия по рассказам Александра Цыпкина «Люди своевременных взглядов» (режиссёр Александр Созонов) и завершающий трилогию по пьесам Александра Сухово-Кобылина трагифарс «Смерть Тарелкина» (режиссёр Дмитрий Егоров). Ну и под занавес драму «Мещане» по одноименной пьесе Максима Горького представил петербургский режиссёр Семён Серзин:

«Я благодарен за то, что меня пригласили и доверили постановку спектакля в театре, куда я много лет хотел попасть. Мои ожидания более чем оправдались. У нас сложились фантастические, профессиональные и человеческие, отношения со всеми ― с артистами, цехами, сотрудниками театра. Здесь удивительная человеческая атмосфера. И нашему спектаклю, который, возможно, не удивит новыми формами, эта человеческая интонация естественным образом передалась. И я с интересом буду смотреть, как спектакль дальше будет жить и расти. Там есть понятная человеческая история, есть проблемы взаимоотношений одного поколения с другим. При этом мы пытались говорить про сегодняшних людей, про человеческие отношения, которые преобразуются из века в век».

В эти выходные в театре прошёл кастинг молодых артистов, впереди ― капитальный ремонт как внутренних помещений, так и кровли с фасадом. Естественно с соблюдением архитектурных особенностей уникального строения и в соответствии с колористическим паспортом. В следующем году исполнится 110 лет, как здание было построено по проекту знаменитого сибирского архитектора Андрея Крячкова.

Студенты нового набора специализации «Артист драматического театра и кино» в Новосибирском государственном театральном институте смогут стать учащимися мастерской, ориентированной именно на театр «Красный факел». Общее художественное руководство курсом будет за режиссёром Андреем Прикотенко, а мастером курса станет актёр и режиссёр Константин Телегин.

«Мы решили содержательно переформатировать пространство "КаФе", в котором раньше работал ресторан и параллельно игрались спектакли, ― рассказывает главный режиссёр театра «Красный факел» Андрей Прикотенко. ― Лучшие спектакли перейдут на малую сцену, а пространство станет учебным. Теперь в этих стенах будут встречаться молодые артисты, которые, надеюсь, окончат институт и придут работать в театр "Красный факел", а также воспитанники детской творческой студии "Жить на Севере…"».

Лично мне жаль формата арт-кафе, там успела сложиться своя атмосфера, которой нет ни в одном театре Новосибирска. Надеюсь, она найдёт свой уголок в старинном здании «Красного факела». Приеду, проверю... Ваша Анжелика Лукина

⚡ Определены финалисты Всероссийского музыкального проекта «Звук Евразии» ⚡ Ими стали семь исполнителей из шести регионов России: эвенкийская этно-поп-группа «AINA» из Красноярского края, исполнитель тюркской фолктроники Marat Taturas и футур-фолк-группа «Uzoritsa» из Башкортостана, певица Tuari из Карелии, ансамбль горлового пения «АлтайКай» из Республики Алтай, проект «Наталия Дзыга & SHOODJA-CHOODJA» из Удмуртии и казачья группа «Сокол» из Москвы.

✳️ Восьмого финалиста выберут пользователи интернета из лонг-листа, представленного жюри. В лонг-лист попали 26 исполнителей. Народное голосование уже объявлено на официальной странице проекта «Звук Евразии», где оно продлится до 15.00 30 июня 2023 г.

✴️ Финалистов «Звука Евразии» ждёт интенсивный курс отработки профессиональных навыков в творческой лаборатории со специалистами в области саунд-продюссирования, фольклора и медиапродвижения. Музыканты запишут свои композиции в одной из лучших звукозаписывающих студий столицы, получат портфолио с фотографиями, запись концертного лайва и PR-поддержку, а также побывают на гастролях в городах России и выступят на финальном концерте в Москве.

✅ «Звук Евразии» проводит Гильдия межэтнической журналистики при поддержке Президентского фонда культурных инициатив. Цель проекта ― поддержать и вывести на новый уровень талантливых исполнителей, чьё творчество современно, но основано на музыкальной культуре народов России.

🎭 Выпускные спектакли XVI Международной летней школы Союза театральных деятелей РФ будут показаны на сцене Театрального центра СТД РФ «На Страстном».

В этом году студентами школы стали 95 молодых актёров из 10 стран мира и 60 городов России — от Архангельска и Выборга до Петропавловска-Камчатского и Владивостока. Наставниками традиционно выступили педагоги ведущих вузов России, а наглядным итогом их работы со студентами — спектакли разных жанров: от драматических до кукольных и экспериментальных.

Литературной основой для постановок стали парадоксальные сказки нидерландского писателя Тоона Теллегена, творчество нобелевского лауреата Сэмюэла Беккета и итальянского философа Умберто Эко, а также рассказы русского сатирика первой четверти прошлого столетия Аркадия Аверченко.

Публичные показы школы пройдут с 13 по 16 июля на двух площадках СТД РФ — Театральном центре «На Страстном» и Боярских палатах, Театре «Тень», а также в Истринском драматическом театре и расположенном в Ногинске Московском областном театре драмы и комедии. Посетить их можно бесплатно, предварительно зарегистрировавшись на сайте.

Проект реализуется в рамках государственной программы поддержки русских театров стран СНГ — при поддержке Министерства культуры РФ и Министерства культуры Московской области.

В Мордовии отрылся первый негосударственный профессиональный молодёжный театр

Проект по созданию молодёжного театра реализован командой казанского Молодёжного театра на Булаке в партнёрстве с театральными специалистами Республики Мордовия и общественниками.

Глава Мордовии Артём Здунов на открытие театра отметил: «Нам удалось важную мечту превратить сначала в план, потом ― в проект, написали грант, добились получения средств, это один из самых крупных грантов в России. От всех нас большое спасибо Президентскому фонду культурных инициатив ― благодаря нашему сотрудничеству мы реализуем важные проекты не только в Саранске, но и в муниципалитетах. Дай Бог нам не снижать этой скорости. У нас в республике 112 театральных коллективов и теперь появился сто тринадцатый. Уверен, что в этом театре будет интересно. Пусть ваш репертуар будет таким, чтобы дети, уходя отсюда, становились лучше. Уходили с ответами, а не с вопросами».

Чтобы творческому коллективу сопутствовала удача, по театральной традиции в новую сцену вбили пятак. Актёры попросили, чтобы это сделал руководитель региона ― несколько крепких ударов молотком ― и готово!

Первые зрители аплодировали постановке «Ханума», билеты на спектакль были полностью раскуплены. Труппа театра сыгралась на пробных спектаклях в школах республики. А в кинотеатре «Россия» ранее были организованы не только показы, но и мастер-классы, творческие лаборатории. Здесь же проходила выставка военных фотокорреспондентов Донбасса, вечер классической музыки и рок-концерт.

Первый негосударственный профессиональный молодёжный театр обещает стать ярким явлением в театральной жизни Мордовии. Поживём ― увидим, да?

Фото пресс-службы Главы Республики Мордовия

👆👆👆 Видео с пресс-тура, что предварял фестиваль современной хореографии «ДэнсхелпФест». Это ― 16 экспертов, 6 спектаклей, 3 кинопоказа, 180 часов мастер-классов, 244 участника из разных регионов России, а также из Казахстана, Беларуси, Узбекистана и Израиля.

Его главная задача ― формирование всероссийского сообщества практиков и теоретиков, хореографов и педагогов, продюсеров и экспертов современного танца.

⚡ Девиз фестиваля ― «регионы учат регионы» ― как нельзя лучше формулирует горизонтальную структуру проектов «Дэнсхелп». В 2023 году своим мастерством поделятся специалисты из Самары, Омска, Смоленска, Новосибирска, Екатеринбурга, Красноярска, Белгорода, Санкт-Петербурга и Москвы.

Вы готовы? Начинаем завтра с фильма об Инновационном театре балета Калуга и двух спектаклей хореографа Виктории Арчая ― «День, чтобы быть» и «Татьяна». Начало в 18:00.

📅 Даты: 9-16 июля 2023 г.
➡️ Адрес: Москва, Литовский бульвар, д. 7, КЦ «Вдохновение».

Программа фестиваля.
Вход на вечернюю программу ― свободный.