⚡ 21-22 июня в Московском Театре на Юго-Западе состоится премьера спектакля Максима Лакомкина «В списках не значился» по роману Бориса Васильева. В его книгах отразился личный опыт писателя-фронтовика.

Спектакль «В списках не значился» поставлен по мотивам одноименной повести о трагической обороне Брестской крепости. Эта история о молодом лейтенанте и всех тех, кто не собирался становиться героями, однако время сделало выбор за них. Несмотря на драматический сюжет, автор инсценировки и режиссёр постановки Максим Лакомкин находит светлые интонации для этой истории:

― Наш спектакль ― попытка по-новому поэтически взглянуть на события прошлого. Мы генетически сохраняем связь с героями тех времен, даже по прошествии стольких лет. Ощущение неразрывности истории, связь прошлого и настоящего ― мы говорим в данной постановке об этом.

― Сейчас непростые времена и мне показалось, что именно такого материала в нашем театре не хватало, ― говорит художественный руководитель театра Олег Леушин. ― Мы живём в эпоху перемен, как и то поколение в 41-ом, у которого жизнь и будущее в одночасье изменились. Я уверен, что есть необходимость ещё раз окунуться в то время и понять, почувствовать, как оно соотносится с нами и как мы помним наших дедов и их подвиг.

⚡ 16 и 18 июня на сцене театра «Современник» состоится премьера спектакля по произведениям Бунина «Случайные встречи». В спектакле переплетаются тексты из нескольких рассказов, герои которых ― люди, оторванные от своей родины и столкнувшееся с внезапным и непрошенным чувством любви.

Инсценировка включает в себя две новеллы их цикла «Тёмные аллеи» («В Париже» и «Мадрид»), рассказ «Солнечный удар», примыкающий по своей категории к этому сборнику, рассказы «Ида» и «Памятный бал», а также знаменитые «Окаянные дни», написанные Буниным в дневниковом жанре.

Границы рассказов размыты. Бунинские персонажи с лёгкостью вторгаются здесь в чужие истории, а разные сюжеты сливаются в один. Место действия ― универсальная точка, пристань для встреч и расставаний: то ли ресторан, то ли гостиница, то ли вокзал… Воля случая ― вот то, что объединяет персонажей этой истории.

⏩ Сергей Юшкевич, з.а. России, исполнитель одной из главных ролей: «Гульназ Балпеисова очень честный, пульсирующий режиссёр. Мне невероятно интересно сочинять с ней спектакль по Бунину, который труден именно своей простотой. Интересно увидеть и раскопать в этой кажущейся простоте глубины взаимоотношений между случайными прохожими на улицах чужого города. Бунин очень немногословный автор. Но за этой сдержанностью в словах стоит кипение неистовых страстей. Надо искать состояние потерянного человека, который пытается вернуться к привычной жизни. Люди-потеряшки: кого-то выбросили, кого-забыли, кто-то сам заблудился. Это симфония ужаса человеческого, которую Гульназ создаёт ещё и при помощи особого звукового и музыкального ряда: дыхание, оперные арии, скрип стульев, песни Вертинского. Всё это чья-то жизнь…».

Ой, ой, прямо сейчас в Московском губернском театре закрывается V Летний фестиваль губернских театров «Фабрика Станиславского»*. Через несколько минут узнаем, кто победил. А ещё впереди целый Импровизационный батл и зал будет ликовать!

* Проект реализуется с использованием гранта, предоставленного ООГО «Российский фонд культуры» в рамках федерального проекта «Творческие люди» национального проекта «Культура». Фестиваль проводится при поддержке Министерства культуры и туризма Московской области. Организаторы — Московский Губернский театр и Фонд поддержки и развития социокультурных проектов Сергея Безрукова.

Вот так открывался V летний фестиваль губернских театров «Фабрика Станиславского». Вчера фестиваль ушёл в историю. Со сцены Московского губернского театра объявили лучших артистов, а студенты театральных вузов страны сыграли в «Импровизационный БАТЛ».

Все молодцы, особенно обладатели фарфоровых статуэток и памятных призов. Увидеть лучших в этом году у меня, к сожалению, не получилось. Но то, что видела я, для меня и было лучшим! Расскажу отдельно...

Фестиваль состоялся благодаря гранту ООГО «Российский фонд культуры» в рамках федерального проекта «Творческие люди» национального проекта «Культура» и проводился при поддержке Министерства культуры и туризма Московской области. Организаторы — Московский Губернский театр и Фонд поддержки и развития социокультурных проектов Сергея Безрукова.

⚡ Между тем в Сибири... ⚡ Под занавес 89-го театрального сезона на сцене новосибирского театра «Старый дом» состоялась премьера спектакля «Котлован» ― этакое путешествие в пространство метафизической стройки в постановке нового главного режиссёра театра Антона Фёдорова. Как и в повести Андрея Платонова здесь люди из века в век роют «котлован повседневности» ради иллюзорного будущего.

Спектакль уже собирает первые отзывы и сводит с ума тех, кто упустил этот театральный эксперимент, в котором режиссёр исследует мир Платонова сквозь свою особую оптику, обнажая первородную человеческую суть. Платоновские герои оказываются в некоем кустарном мире, где всё добыто человеческими руками. А ещё тут планеты передвигаются по самодельному небу, а звёзды светят в рукотворном космосе.
Уже жду юбилейный 90-й театральный сезон, чтобы увидеть историю героев «Котлована»… без исторического контекста.

― Мы рассказываем некую поэтичную историю о том, что настоящего у нас нет, а есть только манящее, великое и пугающее будущее. Мы проживаем всю жизнь в состоянии «нас непременно ждёт что-то очень хорошее», но при этом абсолютно нивелируется твоё здесь и сейчас. Никто не знает ответа на вопрос: «A как выглядит хорошее настоящее?» ― потому что никто не дошёл и не дожил до этой точки. Наше сознание постоянно прокручивает картины будущего, чтобы не фиксировать себя в настоящем. Это история о том, где сейчас находится наше сознание, чего мы ждём от жизни и каковы наши цели, когда вдруг сняты все социальные шоры, а человек искренне и честно смотрит в мир, ― предупреждает своего зрителя главный режиссёр театра «Старый дом» Антон Фёдоров.

В фойе театра открыли фотовыставку, посвящённую премьере сезона, «Строительство будущего». 50 фотографий времён Советского Союза. Авторы снимков запечатлели великие стройки коммунистической эпохи. В центре экспозиции тот самый Дворец Советов — самый амбициозный проект в истории советской архитектуры, ставший одним из прообразов платоновского «Котлована».

📝 Новости из сердца Сибири:
БОЛЬШИЕ ПЕРЕМЕНЫ ТЕАТРА «КРАСНЫЙ ФАКЕЛ»

Мы, конечно, ждали, что в Новосибирском драматическом театре «Красный факел» после кадровых перестановок должны были произойти и внутренние перемены ― с репертуаром, актёрским составом и, в целом, со знаменитым театральным храмом центра России. И вот, под закрытие сезона в пресс-центре «ТАСС-Новосибирск» состоялась пресс-конференция, на которой приоткрылись некоторые планы.

Премьерой спектакля «Мещане» в постановке режиссёра Семёна Серзина «Красный факел» завершил свой 103-й театральный сезон, полный премьер, кадровых перестановок, эмоций, новых проектов и масштабных планов. Всего же в этом репертуарном году театр представил пять премьер! Спектакли «Сын» (режиссёр Алексей Слюсарчук) и «Ромео и Жанетта» (режиссёр Константин Телегин) были созданы в первой половине сезона. Во второй же вышли комедия по рассказам Александра Цыпкина «Люди своевременных взглядов» (режиссёр Александр Созонов) и завершающий трилогию по пьесам Александра Сухово-Кобылина трагифарс «Смерть Тарелкина» (режиссёр Дмитрий Егоров). Ну и под занавес драму «Мещане» по одноименной пьесе Максима Горького представил петербургский режиссёр Семён Серзин:

«Я благодарен за то, что меня пригласили и доверили постановку спектакля в театре, куда я много лет хотел попасть. Мои ожидания более чем оправдались. У нас сложились фантастические, профессиональные и человеческие, отношения со всеми ― с артистами, цехами, сотрудниками театра. Здесь удивительная человеческая атмосфера. И нашему спектаклю, который, возможно, не удивит новыми формами, эта человеческая интонация естественным образом передалась. И я с интересом буду смотреть, как спектакль дальше будет жить и расти. Там есть понятная человеческая история, есть проблемы взаимоотношений одного поколения с другим. При этом мы пытались говорить про сегодняшних людей, про человеческие отношения, которые преобразуются из века в век».

В эти выходные в театре прошёл кастинг молодых артистов, впереди ― капитальный ремонт как внутренних помещений, так и кровли с фасадом. Естественно с соблюдением архитектурных особенностей уникального строения и в соответствии с колористическим паспортом. В следующем году исполнится 110 лет, как здание было построено по проекту знаменитого сибирского архитектора Андрея Крячкова.

Студенты нового набора специализации «Артист драматического театра и кино» в Новосибирском государственном театральном институте смогут стать учащимися мастерской, ориентированной именно на театр «Красный факел». Общее художественное руководство курсом будет за режиссёром Андреем Прикотенко, а мастером курса станет актёр и режиссёр Константин Телегин.

«Мы решили содержательно переформатировать пространство "КаФе", в котором раньше работал ресторан и параллельно игрались спектакли, ― рассказывает главный режиссёр театра «Красный факел» Андрей Прикотенко. ― Лучшие спектакли перейдут на малую сцену, а пространство станет учебным. Теперь в этих стенах будут встречаться молодые артисты, которые, надеюсь, окончат институт и придут работать в театр "Красный факел", а также воспитанники детской творческой студии "Жить на Севере…"».

Лично мне жаль формата арт-кафе, там успела сложиться своя атмосфера, которой нет ни в одном театре Новосибирска. Надеюсь, она найдёт свой уголок в старинном здании «Красного факела». Приеду, проверю... Ваша Анжелика Лукина