This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Я в конце недели пытаюсь войти в такт жизни.
2 17 8 6
«Русские дикие».
«Дикарями» французский журналист Луи Воксель обозвал живописцев, чьи полотна увидел в одном из залов парижского Осеннего салона 1905 года: Анри Матисса, Андре Дерена, Альбера Марке и других. Через семь лет Давид Бурлюк в статье для авангардистского альманаха «Синий всадник» перечислил «русских диких», которые наравне с французами «открыли новые принципы прекрасного» — это Михаил Ларионов, Наталия Гончарова, Илья Машков, Пётр Кончаловский и их товарищи.
Фовисты при этом, безусловно, «дикими» не были — все они получили прекрасное художественное образование и разбирались в искусстве: древнем, классическом и современном. А вот их картины буржуазную публику начала XX века действительно пугали, ведь «дикие» живописцы сознательно бросали вызов вкусам благопристойной публики и эпатировали критиков затем, чтобы встряхнуть современное искусство и вернуть ему первозданную радость творчества.
Выставка прекрасная. Картинки в окружении неких клеток, действительно относили тебя к ощущению дикости и смелости художников того времени.
Особенно меня зацепил Матисс и его «Испанка с бубном», Ольга Розанова, Петр Кончаловский, Николай Синезубов, Иосиф Школьник, Андре Дерен, Жирьё, Баския и Уорхол - отдельный восторг.
Будьте самобытными, яркими, смелыми в том, к чему вы прикасаетесь и имеете отношение.
«Дикарями» французский журналист Луи Воксель обозвал живописцев, чьи полотна увидел в одном из залов парижского Осеннего салона 1905 года: Анри Матисса, Андре Дерена, Альбера Марке и других. Через семь лет Давид Бурлюк в статье для авангардистского альманаха «Синий всадник» перечислил «русских диких», которые наравне с французами «открыли новые принципы прекрасного» — это Михаил Ларионов, Наталия Гончарова, Илья Машков, Пётр Кончаловский и их товарищи.
Фовисты при этом, безусловно, «дикими» не были — все они получили прекрасное художественное образование и разбирались в искусстве: древнем, классическом и современном. А вот их картины буржуазную публику начала XX века действительно пугали, ведь «дикие» живописцы сознательно бросали вызов вкусам благопристойной публики и эпатировали критиков затем, чтобы встряхнуть современное искусство и вернуть ему первозданную радость творчества.
Выставка прекрасная. Картинки в окружении неких клеток, действительно относили тебя к ощущению дикости и смелости художников того времени.
Особенно меня зацепил Матисс и его «Испанка с бубном», Ольга Розанова, Петр Кончаловский, Николай Синезубов, Иосиф Школьник, Андре Дерен, Жирьё, Баския и Уорхол - отдельный восторг.
Будьте самобытными, яркими, смелыми в том, к чему вы прикасаетесь и имеете отношение.
2 13 7 5 2
Герои нашего времени.
В рамках биеннале «Мода и стиль в фотографии — 2025» Мультимедиа Арт Музей, Москва представлял выставку «Герои своего времени» классика портретной фотографии Валерия Плотникова — автора сотен портретов выдающихся деятелей советского и российского искусства, включая Владимира Высоцкого, Иосифа Бродского, Михаила Барышникова, Святослава Рихтера, Олега Янковского, Вячеслава Зайцева и др.
Одним из главных героев Плотникова был Владимир Высоцкий — суперзвезда и кумир эпохи. Впервые фотограф запечатлел его во время концерта в 1967 году. Высоцкий не любил фотографироваться, но, увидев снимки, согласился на отдельную фотосессию.
Работы Плотникова постоянно печатались на обложках ведущих советских журналов, среди которых «Театр» и «Советский экран» — главное издание о кино, выходившее миллионными тиражами. Вырезки с фотографиями Плотникова украшали многие квартиры в Советском Союзе.
В рамках биеннале «Мода и стиль в фотографии — 2025» Мультимедиа Арт Музей, Москва представлял выставку «Герои своего времени» классика портретной фотографии Валерия Плотникова — автора сотен портретов выдающихся деятелей советского и российского искусства, включая Владимира Высоцкого, Иосифа Бродского, Михаила Барышникова, Святослава Рихтера, Олега Янковского, Вячеслава Зайцева и др.
Одним из главных героев Плотникова был Владимир Высоцкий — суперзвезда и кумир эпохи. Впервые фотограф запечатлел его во время концерта в 1967 году. Высоцкий не любил фотографироваться, но, увидев снимки, согласился на отдельную фотосессию.
Работы Плотникова постоянно печатались на обложках ведущих советских журналов, среди которых «Театр» и «Советский экран» — главное издание о кино, выходившее миллионными тиражами. Вырезки с фотографиями Плотникова украшали многие квартиры в Советском Союзе.
1 10 8 5
Продолжая марафон выставочных постов, расскажу и про спецпроект музея русского импрессионизма «Matisse Remix».
Это воображаемая мастерская лидера фовистов, в которой разговор о «диких» мастерах начала ХХ столетия ведут современные художники.
Стены пространства украшают переходящие в витраж росписи и картины-гобелены Кирилла Манчунского. Колористические эксперименты фовистов на большеформатных полотнах продолжает Игорь Скалецкий. А серия холстов Варвары Выборовой приглашает в ателье художницы.
В экспозиции также можно увидеть вазы, изготовленные специально для проекта Катей Бочавар и Кириллом Манчунским на мануфактуре «Дымов керамика».
Это воображаемая мастерская лидера фовистов, в которой разговор о «диких» мастерах начала ХХ столетия ведут современные художники.
Стены пространства украшают переходящие в витраж росписи и картины-гобелены Кирилла Манчунского. Колористические эксперименты фовистов на большеформатных полотнах продолжает Игорь Скалецкий. А серия холстов Варвары Выборовой приглашает в ателье художницы.
В экспозиции также можно увидеть вазы, изготовленные специально для проекта Катей Бочавар и Кириллом Манчунским на мануфактуре «Дымов керамика».
2 10 6 5