Forwarded from Tри сестры
Несмотря на наивысший уровень террористической угрозы в Париже сегодня открывается не только Константин Бранкузи в Центре Помпиду. Но и ещё один блокбастер сезона — юбилейная выставка импрессионистов в музее Орсе.
Ровно 150 лет назад художники-новаторы представили свою первую выставку и изменили ход истории искусства. Орсе показывает те самые работы и другие, которые подсвечивают историю с новых ракурсов. Всего собрали 130 произведений Эдгара Дега, Клода Моне, Огюста Ренуара, Поля Сезанна и других героев, в том числе малоизвестных. Бонус выставки — виртуальное 3Д-путешествие на ту самую выставку импрессионистов в студию Надара и знакомство с художниками.
🔺Выставка продлится до 14 июля
Ровно 150 лет назад художники-новаторы представили свою первую выставку и изменили ход истории искусства. Орсе показывает те самые работы и другие, которые подсвечивают историю с новых ракурсов. Всего собрали 130 произведений Эдгара Дега, Клода Моне, Огюста Ренуара, Поля Сезанна и других героев, в том числе малоизвестных. Бонус выставки — виртуальное 3Д-путешествие на ту самую выставку импрессионистов в студию Надара и знакомство с художниками.
🔺Выставка продлится до 14 июля
#партнерскаяинтеграция
Не мне рассказывать вам про терапевтическую силу искусства: раз вы тут, сами всё знаете. Но восстанавливаться можно не только наблюдая за прекрасным, а и создавая его. Лучше всего начинать с рисунка. Если решитесь, то вот вам наводка на бесплатный курс по нему от школы «Арт-Матита».
Их опытные преподаватели научат создавать портреты, даже если вы до этого не держали карандаш. Там все как принято в художественных заведениях со времен ВХУТЕМАСА. Научат видеть и работать с: 1) пространством, 2) цветом, 3) объемом, 4) композицией. Возраст и отсутствие опыта — не помеха. Нюанс один: мест не много, но пока есть. Участники получат именные сертификаты и курсы в подарок стоимостью более ₽15 тыс. Детали
Не мне рассказывать вам про терапевтическую силу искусства: раз вы тут, сами всё знаете. Но восстанавливаться можно не только наблюдая за прекрасным, а и создавая его. Лучше всего начинать с рисунка. Если решитесь, то вот вам наводка на бесплатный курс по нему от школы «Арт-Матита».
Их опытные преподаватели научат создавать портреты, даже если вы до этого не держали карандаш. Там все как принято в художественных заведениях со времен ВХУТЕМАСА. Научат видеть и работать с: 1) пространством, 2) цветом, 3) объемом, 4) композицией. Возраст и отсутствие опыта — не помеха. Нюанс один: мест не много, но пока есть. Участники получат именные сертификаты и курсы в подарок стоимостью более ₽15 тыс. Детали
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
#непроходитемимо
Самое сильное впечатление на открывающейся в эти минуты выставке памяти Аркадия Ипполитова в питерской KGallery — от инсталляции Антона Горланова. Она создана на основе фотографии Дмитрия Сироткина, которую он снял в эрмитажном кабинете Ипполитова.
Снимок открывает выставку и завершает её на видео. Длится оно 6 минут, а зависают у него на полчаса, смотря на репите. Как и выставку, которая при камерности получилась концентрированная. Касается главных сюжетов жизни Ипполитова. В том числе выставку Георгия Гурьянова, которую он курировал в KGallery с её главой Кристиной Березовской.
Галерея, Новая Академия и арт-продюсер Наталья Плеханова объединились и сделали проект pro bono. И сколько приехало из Москвы гостей и пришло в дождь. Говорят, такой толпы давно в Питере на вернисажах не было. Это всё магия Ипполитова, который, хочется верить, наблюдает за происходящим из окна и одобряет. С днем рождения, Аркадий Викторович!
Самое сильное впечатление на открывающейся в эти минуты выставке памяти Аркадия Ипполитова в питерской KGallery — от инсталляции Антона Горланова. Она создана на основе фотографии Дмитрия Сироткина, которую он снял в эрмитажном кабинете Ипполитова.
Снимок открывает выставку и завершает её на видео. Длится оно 6 минут, а зависают у него на полчаса, смотря на репите. Как и выставку, которая при камерности получилась концентрированная. Касается главных сюжетов жизни Ипполитова. В том числе выставку Георгия Гурьянова, которую он курировал в KGallery с её главой Кристиной Березовской.
Галерея, Новая Академия и арт-продюсер Наталья Плеханова объединились и сделали проект pro bono. И сколько приехало из Москвы гостей и пришло в дождь. Говорят, такой толпы давно в Питере на вернисажах не было. Это всё магия Ипполитова, который, хочется верить, наблюдает за происходящим из окна и одобряет. С днем рождения, Аркадий Викторович!
#представьтесебе
исследователи Исторического музея обнаружили редчайшую икону «Спас Смоленский с припадающими преподобными Сергием Радонежским и Варлаамом Хутынским». Скорее всего, она начала XIX века и происходит из снесенной часовни у Спасских ворот Московского Кремля. Памятник временно выставили в музее храма Василия Блаженного (Покровском соборе), но позже его заберут снова на реставрацию и исследование
исследователи Исторического музея обнаружили редчайшую икону «Спас Смоленский с припадающими преподобными Сергием Радонежским и Варлаамом Хутынским». Скорее всего, она начала XIX века и происходит из снесенной часовни у Спасских ворот Московского Кремля. Памятник временно выставили в музее храма Василия Блаженного (Покровском соборе), но позже его заберут снова на реставрацию и исследование
#представьтесебе
«Блудный сын» в Эрмитаже проходит сквозной темой. В музее выставили работы осуждённых, отбывающих наказание в исправительных колониях. Два десятка блудных сыновей вступили в творческий диалог с одноимённой картиной Рембрандта. Тема проекта — «Искупление и возрождение».
С одной стороны, хорошо, что парни, особенно если среди них есть одаренные, показывают, что создают, пусть и в заключении. Для них это, может, самое большое событие в жизни (хотя их не позвали на вернисаж) + надежда на перспективы. Михаил Пиотровский объясняет всё новым пониманием инклюзии.
С другой стороны, история сомнительная для мирового музея. Ну, допустим, инициатива понятная, но почему в музее-то это показывать и в таком? У этого есть художественная ценность? Как выставка поможет осужденным? Может, Эрмитаж лучше бы устроил их на работу после отбытия наказания?
Симптоматично, что мероприятие совпало с чествованием творческих династий. В Эрмитаже одновременно с открытием выставки заключенных наградили семьи от культуры, в том числе Пиотровских. То, что есть династии, которые из поколения в поколение передают любовь к прекрасному, — отлично. Но как же конфликт интересов? И как быть простым смертным без родственников? Если так дальше пойдет, у нас престолонаследие что ли возобновится? И тогда без блудного сына нам точно никуда
«Блудный сын» в Эрмитаже проходит сквозной темой. В музее выставили работы осуждённых, отбывающих наказание в исправительных колониях. Два десятка блудных сыновей вступили в творческий диалог с одноимённой картиной Рембрандта. Тема проекта — «Искупление и возрождение».
С одной стороны, хорошо, что парни, особенно если среди них есть одаренные, показывают, что создают, пусть и в заключении. Для них это, может, самое большое событие в жизни (хотя их не позвали на вернисаж) + надежда на перспективы. Михаил Пиотровский объясняет всё новым пониманием инклюзии.
С другой стороны, история сомнительная для мирового музея. Ну, допустим, инициатива понятная, но почему в музее-то это показывать и в таком? У этого есть художественная ценность? Как выставка поможет осужденным? Может, Эрмитаж лучше бы устроил их на работу после отбытия наказания?
Симптоматично, что мероприятие совпало с чествованием творческих династий. В Эрмитаже одновременно с открытием выставки заключенных наградили семьи от культуры, в том числе Пиотровских. То, что есть династии, которые из поколения в поколение передают любовь к прекрасному, — отлично. Но как же конфликт интересов? И как быть простым смертным без родственников? Если так дальше пойдет, у нас престолонаследие что ли возобновится? И тогда без блудного сына нам точно никуда
#представьтесебе
попечители Британского музея наконец решились на антикризисный менеджмент. Во-первых, подали в суд на куратора, который украл из институции и продал на eBay более 500 экспонатов. Во-вторых, назначили директором Николаса Каллинана.
Он возглавлял лондонскую Национальную портретную галерею (НПГ) и курировал в Тейт, МоМА и Метрополитене выставки современного искусства. Такой эффективный куратор-менеджер, а ещё симпатяга. Приезжал в Россию, когда Третьяковка и НПГ обменивались в 2016 выставками и нам показывали портреты «От Елизаветы до Виктории».
Пусть у Каллинана всё получится: ну как минимум чистка авгиевых конюшен. За £215 тыс (около ₽25 млн — напомню зп директоров наших музеев) в год можно и не с таким справиться
попечители Британского музея наконец решились на антикризисный менеджмент. Во-первых, подали в суд на куратора, который украл из институции и продал на eBay более 500 экспонатов. Во-вторых, назначили директором Николаса Каллинана.
Он возглавлял лондонскую Национальную портретную галерею (НПГ) и курировал в Тейт, МоМА и Метрополитене выставки современного искусства. Такой эффективный куратор-менеджер, а ещё симпатяга. Приезжал в Россию, когда Третьяковка и НПГ обменивались в 2016 выставками и нам показывали портреты «От Елизаветы до Виктории».
Пусть у Каллинана всё получится: ну как минимум чистка авгиевых конюшен. За £215 тыс (около ₽25 млн — напомню зп директоров наших музеев) в год можно и не с таким справиться
#непроходитемимо
онлайн-аукциона, деньги от которого пойдут на открытие Центра современной культуры «Золото+Болото» в Тюмени. Ради этого объединились 70 художников, институций и издательств со всей страны. Собрали лоты, которые мы можем приобрести и внести свой вклад в создание независимой институции.
Она задумана с лабораториями для художников, галереей в том числе для цифровых выставок, библиотекой, книжным «Никто не спит», микрокофейней «ИОN» и магазином керамики «Руками». Сейчас ребята в фазе активного ремонта, до конца весны планируют запуск. Детали у них в телеграм-канале, а на аукцион #успетьбы до 31 марта
онлайн-аукциона, деньги от которого пойдут на открытие Центра современной культуры «Золото+Болото» в Тюмени. Ради этого объединились 70 художников, институций и издательств со всей страны. Собрали лоты, которые мы можем приобрести и внести свой вклад в создание независимой институции.
Она задумана с лабораториями для художников, галереей в том числе для цифровых выставок, библиотекой, книжным «Никто не спит», микрокофейней «ИОN» и магазином керамики «Руками». Сейчас ребята в фазе активного ремонта, до конца весны планируют запуск. Детали у них в телеграм-канале, а на аукцион #успетьбы до 31 марта
#естьпочитатьчто
Эрик Булатов оформил обложки нового «РБК Стиля» двумя работами: «Московское окно» и «Вопрос-восклицание. Черное на красном». Последняя вещь — из коллекции Ольги Свибловой. На страницах номера она беседует с художником и рассказывает очень личную историю про него. Красивый тизер придумали к запуску МАММ после ремонта. Музей совсем скоро откроется, в том числе выставкой Булатова
Эрик Булатов оформил обложки нового «РБК Стиля» двумя работами: «Московское окно» и «Вопрос-восклицание. Черное на красном». Последняя вещь — из коллекции Ольги Свибловой. На страницах номера она беседует с художником и рассказывает очень личную историю про него. Красивый тизер придумали к запуску МАММ после ремонта. Музей совсем скоро откроется, в том числе выставкой Булатова
#представьтесебе
следующим блокбастером фонда Louis Vuitton после выставки Марко Ротко станет «Матисс. Красная мастерская». Не путайте с «Красной комнатой» из Эрмитажа. «Мастерская» — шедевр нью-йоркского МоМА. Вокруг неё и выстроится повествование. Открытие — 4 мая. Поеду и сделаю для вас репортаж
следующим блокбастером фонда Louis Vuitton после выставки Марко Ротко станет «Матисс. Красная мастерская». Не путайте с «Красной комнатой» из Эрмитажа. «Мастерская» — шедевр нью-йоркского МоМА. Вокруг неё и выстроится повествование. Открытие — 4 мая. Поеду и сделаю для вас репортаж
#непроходитемимо
Только что Нюта Федермессер открыла в Нижегородском художественном музее «ПНИ. Самую закрытую выставку России». Я бы добавила ещё — самую важную — из текущих уж точно. Через фотографии Юрия Козырева, бытовые и арт-объекты нам показывают правду о жизни в психоневрологических интернатах (ПНИ). Их у нас в стране — 576.
Там проживает 160 тысяч человек. Это люди без дома: старики с деменцией и иными болезнями, одинокие ветераны, сироты с особенностями. Все они — из трети ПНИ страны — герои выставки и кто-то из них зрители. Тема — тяжелая, но раскрывают ее неманипулятивно. Слез не выжимают. Помогают погрузиться в тему, проникнуться и в итоге сподвигают помочь, кто чем может. Хотя бы рассказать об этом или купить мерч от художников из ПНИ.
У них тут — трогательная керамика и много живописи, графики и объектов. В том числе домиков из папье-маше. Нюта говорит, это намек на то, что все эти люди нуждаются в своих домах. У них нет любимой чашки или одежды. Их моют из шланга. Они много курят, потому что больше нечего делать. «Ничегонеделание» — самое страшное для них. И оно длится годами, а иногда даже десятилетиями.
Хотя там есть мужчины и женщины, которые могли бы, как считает Нюта, красить заборы или косить траву, например. Надеюсь, эта выставка что-то изменит. Как минимум в наших головах. И возможна она стала только в Нижнем Новгороде. Вот уж и правда — культурная столица
Только что Нюта Федермессер открыла в Нижегородском художественном музее «ПНИ. Самую закрытую выставку России». Я бы добавила ещё — самую важную — из текущих уж точно. Через фотографии Юрия Козырева, бытовые и арт-объекты нам показывают правду о жизни в психоневрологических интернатах (ПНИ). Их у нас в стране — 576.
Там проживает 160 тысяч человек. Это люди без дома: старики с деменцией и иными болезнями, одинокие ветераны, сироты с особенностями. Все они — из трети ПНИ страны — герои выставки и кто-то из них зрители. Тема — тяжелая, но раскрывают ее неманипулятивно. Слез не выжимают. Помогают погрузиться в тему, проникнуться и в итоге сподвигают помочь, кто чем может. Хотя бы рассказать об этом или купить мерч от художников из ПНИ.
У них тут — трогательная керамика и много живописи, графики и объектов. В том числе домиков из папье-маше. Нюта говорит, это намек на то, что все эти люди нуждаются в своих домах. У них нет любимой чашки или одежды. Их моют из шланга. Они много курят, потому что больше нечего делать. «Ничегонеделание» — самое страшное для них. И оно длится годами, а иногда даже десятилетиями.
Хотя там есть мужчины и женщины, которые могли бы, как считает Нюта, красить заборы или косить траву, например. Надеюсь, эта выставка что-то изменит. Как минимум в наших головах. И возможна она стала только в Нижнем Новгороде. Вот уж и правда — культурная столица