#представьтесебе
на Кавказе начинается недельный марафон открытий выставок современного искусства в (пред)горных музеях «Аланика». Фестиваль 17 лет назад создал филиал ГЦСИ во Владикавказе и он же реализует его все эти годы, но последние 5 лет как Северо-Кавказский филиал ГМИИ.
Каждый день нас ждет запуск проекта в новом регионе. Такой масштаб стал возможен благодаря грантовой поддержке ПФКИ и фонда Владимира Потанина. За неделю мы изучим и проедем с музейщиками и художниками выставки в Чечне, Карачаево-Черкессии, Осетии, Кабардино-Балкарии и Дагестане. Я приехала за день до программы, чтобы посетить музеи Дербента. Вопреки известным сложностям коллеги (хотя вернее сказать коллежанки, большинство тут — женщины) мужественно творят свое дело.
Музей истории мировых религий делает выставки в том числе современных художников, пополняет коллекцию и водит экскурсии по старому городу. Во время нее научный сотрудник Гурия Рустамова завела меня домой и угостила гранатами из семейного сада. Местное гостеприимство не имеет границ.
Дальше мы побрели в гору через Музей ковра, домик Петра I и Музей культуры и быта древнего Дербента в цитадель «Нарын-Кала» (готовый гид для вас). Крепость VI века стала частью Дербентского музея-заповедника и попала в список ЮНЕСКО. Организация финансировала ее до недавних событий, а теперь музей живет на свои — заработанные и меценатские. Более миллиарда на него уже потратил Сулейман Керимов и недавно ₽250 млн пожертвовал глава минерального завода Рычал-Су Имам Яралиев.
Деньги идут на археологические раскопки и создание музейной инфраструктуры. На поднятие зп работников их не хватает. Местные музейщицы зарабатывают около ₽15 тысяч в месяц. Почти все — многодетные, подрабатывать нереально. Такой труд на голом этузиазме вызывает уважение. Что их радует? Гости со всей страны и «Аланика», показывающая современное искусство в музеях, которые до этого многие не знали
Апдейт: коллеги из Дербента ещё приглашают в арт-резиденцию «Сильно», которая сотрудничает с винодельней и с ней делает фестиваль совриска «Нарма»
на Кавказе начинается недельный марафон открытий выставок современного искусства в (пред)горных музеях «Аланика». Фестиваль 17 лет назад создал филиал ГЦСИ во Владикавказе и он же реализует его все эти годы, но последние 5 лет как Северо-Кавказский филиал ГМИИ.
Каждый день нас ждет запуск проекта в новом регионе. Такой масштаб стал возможен благодаря грантовой поддержке ПФКИ и фонда Владимира Потанина. За неделю мы изучим и проедем с музейщиками и художниками выставки в Чечне, Карачаево-Черкессии, Осетии, Кабардино-Балкарии и Дагестане. Я приехала за день до программы, чтобы посетить музеи Дербента. Вопреки известным сложностям коллеги (хотя вернее сказать коллежанки, большинство тут — женщины) мужественно творят свое дело.
Музей истории мировых религий делает выставки в том числе современных художников, пополняет коллекцию и водит экскурсии по старому городу. Во время нее научный сотрудник Гурия Рустамова завела меня домой и угостила гранатами из семейного сада. Местное гостеприимство не имеет границ.
Дальше мы побрели в гору через Музей ковра, домик Петра I и Музей культуры и быта древнего Дербента в цитадель «Нарын-Кала» (готовый гид для вас). Крепость VI века стала частью Дербентского музея-заповедника и попала в список ЮНЕСКО. Организация финансировала ее до недавних событий, а теперь музей живет на свои — заработанные и меценатские. Более миллиарда на него уже потратил Сулейман Керимов и недавно ₽250 млн пожертвовал глава минерального завода Рычал-Су Имам Яралиев.
Деньги идут на археологические раскопки и создание музейной инфраструктуры. На поднятие зп работников их не хватает. Местные музейщицы зарабатывают около ₽15 тысяч в месяц. Почти все — многодетные, подрабатывать нереально. Такой труд на голом этузиазме вызывает уважение. Что их радует? Гости со всей страны и «Аланика», показывающая современное искусство в музеях, которые до этого многие не знали
Апдейт: коллеги из Дербента ещё приглашают в арт-резиденцию «Сильно», которая сотрудничает с винодельней и с ней делает фестиваль совриска «Нарма»
Forwarded from ку-ку киндер
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
#представьтесебе
Исторический музей создал сайт «ГИМ детям». Вместо сухих текстов там — мультфильмы, сказки, видеоэкскурсии, игры, викторины и подборки мероприятий для юных посетителей. При создании контента советуются не только с родителями и педагогами, но и с ребятами.
Путешествие по сайту проходит вместе с Львом и Единорогом. Это символы музея, нарисованные художницей Анастасией Чукановой. Они же украшают специальную коллекцию сувениров. В ней — рюкзаки, раскраски, попсокеты и другие полезные для детей вещи.
Вместе с ГИМ отмечаем запуск онлайн-ресурса подарками для юных читателей. Разыграем набор сувениров и 3 билета на только что открывшуюся выставку «Пушкин. Страницы истории» (0+). Надо:
▪️Подписаться на каналы «ку-ку киндер» и «Исторический музей»
▪️Нажать кнопку «участвовать»
▪️Дождаться 7 октября, когда бот определит победителя
До встречи в музее!
Исторический музей создал сайт «ГИМ детям». Вместо сухих текстов там — мультфильмы, сказки, видеоэкскурсии, игры, викторины и подборки мероприятий для юных посетителей. При создании контента советуются не только с родителями и педагогами, но и с ребятами.
Путешествие по сайту проходит вместе с Львом и Единорогом. Это символы музея, нарисованные художницей Анастасией Чукановой. Они же украшают специальную коллекцию сувениров. В ней — рюкзаки, раскраски, попсокеты и другие полезные для детей вещи.
Вместе с ГИМ отмечаем запуск онлайн-ресурса подарками для юных читателей. Разыграем набор сувениров и 3 билета на только что открывшуюся выставку «Пушкин. Страницы истории» (0+). Надо:
▪️Подписаться на каналы «ку-ку киндер» и «Исторический музей»
▪️Нажать кнопку «участвовать»
▪️Дождаться 7 октября, когда бот определит победителя
До встречи в музее!
#представьтесебе
с пронзительной ноты запустился фестиваль современного искусства Северо-Кавказского филиала ГМИИ «Аланика». Первый из 10 проектов раскинулся в музее истории рыбной промышленности Дагестана. Его многолетний директор Светлана Аминова, защищавшая музей и всю территорию местного рыбного завода от застройщиков, рискуя неоднократно жизнью, скончалась от онкологии в день вернисажа. Она ждала его и мечтала сама открыть выставку Катерины Ковалевой «Лов рыбы на свет» под кураторством Александра Дашевского.
Проект не без диалога с «Закрытой рыбной выставкой» Елены Елагиной и Игоря Макаревича представляет тотальную инсталляцию из парашюта, тысячи металлических килек и экспонатов из фондов, которые художница и куратор запустили как рыбную стаю в постоянную экспозицию. Может быть они привнесли что-то ещё, не признаются. В этом идея — надо угадывать, где коллекция, а где современное искусство.
Получилось до того деликатно, таинственно и игриво, что даже завсегдатаи чувствуют себя в новой экспозиции словно рыба в воде. Дашевский — мастер ловко соединить несоединимое, а рыбная тема — профильная для Ковалевой, приплывшей после проекта из Венецианской лагуны на берег Каспия. Музей замерцал и ожил для тех, кто его знал, и тех, кто попал в его объятия впервые, и хочется верить — навсегда. Ведь все здесь сделано с любовью.
Как сказала директор музея Дагестана Джамиля Дагирова, в составе которого этот музей: хочется верить, что Светлана смотрит на выставку свыше и радуется. Светлая ей память, а ее дело по защите и развитию музея и восстановлению рыбной фабрики продолжат её коллеги.
Фото Евгения Иванова и мои
с пронзительной ноты запустился фестиваль современного искусства Северо-Кавказского филиала ГМИИ «Аланика». Первый из 10 проектов раскинулся в музее истории рыбной промышленности Дагестана. Его многолетний директор Светлана Аминова, защищавшая музей и всю территорию местного рыбного завода от застройщиков, рискуя неоднократно жизнью, скончалась от онкологии в день вернисажа. Она ждала его и мечтала сама открыть выставку Катерины Ковалевой «Лов рыбы на свет» под кураторством Александра Дашевского.
Проект не без диалога с «Закрытой рыбной выставкой» Елены Елагиной и Игоря Макаревича представляет тотальную инсталляцию из парашюта, тысячи металлических килек и экспонатов из фондов, которые художница и куратор запустили как рыбную стаю в постоянную экспозицию. Может быть они привнесли что-то ещё, не признаются. В этом идея — надо угадывать, где коллекция, а где современное искусство.
Получилось до того деликатно, таинственно и игриво, что даже завсегдатаи чувствуют себя в новой экспозиции словно рыба в воде. Дашевский — мастер ловко соединить несоединимое, а рыбная тема — профильная для Ковалевой, приплывшей после проекта из Венецианской лагуны на берег Каспия. Музей замерцал и ожил для тех, кто его знал, и тех, кто попал в его объятия впервые, и хочется верить — навсегда. Ведь все здесь сделано с любовью.
Как сказала директор музея Дагестана Джамиля Дагирова, в составе которого этот музей: хочется верить, что Светлана смотрит на выставку свыше и радуется. Светлая ей память, а ее дело по защите и развитию музея и восстановлению рыбной фабрики продолжат её коллеги.
Фото Евгения Иванова и мои
#непроходитемимо
Пока в столице окончательно не похолодало, советую прыгнуть в последний вагон и закрыть сезон пешеходных экскурсий с «Москвой глазами инженера». Много у них хороших маршрутов, но новый урбанистический по «Скандинавии» особенный. Это не просто свежий удачный ЖК, а целый район у Коммунарки с концепцией 15-минутного города.
За это время по дворам без машин можно дойти здесь до метро, кафе, магазина, детсада, школы и больницы. То есть можно не выезжать за пределы района, тем более что в нем есть свой парк, река Варварка, интересные детские и спортзоны. Любимые места жителей — единственный в мире памятник Туве Янссон, муми-троллям, греческий амфитеатр и паблик-арт. Все это на фоне необычной архитектуры.
Когда пахнуло пиццей из итальянского кафе, которое открыл переехавший сюда сицилиец, я поняла, что уезжать не хочется. Побольше бы таких мест и умных экскурсий по ним!
Пока в столице окончательно не похолодало, советую прыгнуть в последний вагон и закрыть сезон пешеходных экскурсий с «Москвой глазами инженера». Много у них хороших маршрутов, но новый урбанистический по «Скандинавии» особенный. Это не просто свежий удачный ЖК, а целый район у Коммунарки с концепцией 15-минутного города.
За это время по дворам без машин можно дойти здесь до метро, кафе, магазина, детсада, школы и больницы. То есть можно не выезжать за пределы района, тем более что в нем есть свой парк, река Варварка, интересные детские и спортзоны. Любимые места жителей — единственный в мире памятник Туве Янссон, муми-троллям, греческий амфитеатр и паблик-арт. Все это на фоне необычной архитектуры.
Когда пахнуло пиццей из итальянского кафе, которое открыл переехавший сюда сицилиец, я поняла, что уезжать не хочется. Побольше бы таких мест и умных экскурсий по ним!
#непроходитемимо
Завтра Ольга Свиблова представит в МАММ выставки «Детективные истории из жизни музейного хранителя», Николая Полисского и Игоря Шелковского, а еще переоткроет проекты Павла Пепперштейна и Евгения Музалевского. На днях я встретила последнего в аэропорту: он сидел и утрамбовывал книги и кеды в рюкзаки, чтобы пожитки влезли в ручную кладь. Сказал, что едет в Самару, я спросила — изучить филиал Третьяковки, а он — бабушку проведать. Бонифаций наших дней — подумала тогда я.
А теперь читаю рецензию в «РБК» искусствоведа и моего научника Сергея Хачатурова на выставку Музалевского, который сравнивает его с алхимической водомеркой, и не могу не согласиться. Евгений «чутко реагирует на время» и «движется по траекториям живописи словно тонкий комментатор каждого метода и стиля». Его экспрессивные абстракции Хачатуров сравнивает с работами Василия Кандинского, Жоана Миро и Сая Твомбли.
Можно было бы поспорить, но ровно до откровенной выставки Музалевского в МАММ. Художник предъявил свои 4-метровые полотна и вышивки по их мотивам, созданные его мамой в колонии. Они — узкие и насыщенные — сравнимы с соборными витражами и названы в честь подруг-сокамерниц, помогавших их ткать. Поразительно, что Свиблова и галеристка Алина Пинская решились представить всё без эвфемизмов. Что из этого вышло, рассказывает Хачатуров
Завтра Ольга Свиблова представит в МАММ выставки «Детективные истории из жизни музейного хранителя», Николая Полисского и Игоря Шелковского, а еще переоткроет проекты Павла Пепперштейна и Евгения Музалевского. На днях я встретила последнего в аэропорту: он сидел и утрамбовывал книги и кеды в рюкзаки, чтобы пожитки влезли в ручную кладь. Сказал, что едет в Самару, я спросила — изучить филиал Третьяковки, а он — бабушку проведать. Бонифаций наших дней — подумала тогда я.
А теперь читаю рецензию в «РБК» искусствоведа и моего научника Сергея Хачатурова на выставку Музалевского, который сравнивает его с алхимической водомеркой, и не могу не согласиться. Евгений «чутко реагирует на время» и «движется по траекториям живописи словно тонкий комментатор каждого метода и стиля». Его экспрессивные абстракции Хачатуров сравнивает с работами Василия Кандинского, Жоана Миро и Сая Твомбли.
Можно было бы поспорить, но ровно до откровенной выставки Музалевского в МАММ. Художник предъявил свои 4-метровые полотна и вышивки по их мотивам, созданные его мамой в колонии. Они — узкие и насыщенные — сравнимы с соборными витражами и названы в честь подруг-сокамерниц, помогавших их ткать. Поразительно, что Свиблова и галеристка Алина Пинская решились представить всё без эвфемизмов. Что из этого вышло, рассказывает Хачатуров
РБК Стиль
Дрейф проекционных миражей: выставка Евгения Музалевского в МАММ
Искусствовед Сергей Хачатуров делится взглядом на выставку «Монохром, с мамой за спиной» и творчество художника Евгения Музалевского