В Центре «Зотов» — первая в России ретроспектива творчества Дзиги Вертова, пионера киноавангарда, автора терминов «киноправда», «киноглаз» и «жизнь врасплох» 👀

Без Вертова невозможно представить ни развитие кино, ни эпоху авангарда, и прекрасно, что его фигура наконец-то стала объектом кураторского внимания. Выставка в «Зотове» документальная — она в основном состоит из архивных материалов, фотографий, вырезок из журналов и, конечно, из отрывков работ самого режиссера. Проект неслучайно назван «выставка-фильм»: киноэкраны, демонстрирующие фильмы Вертова, — доминанта пространства. В центре зала даже находится «кинотеатр», в котором можно полностью посмотреть «Человека с киноаппаратом».

Кажется, основной задачей кураторы ставили дать зрителю прочувствовать сам метод Вертова — в том числе освоить его самостоятельно, попробовав склеить кадры в стиле режиссера в интерактивной части экспозиции. Строение выставки — обилие экранов, плакатов, экспликаций — тоже подчинено творческой логике Вертова, тому, как он понимал природу киноискусства: «Кино — это возможность видеть и слышать жизнь <…>, организовывать отдельные жизненные явления в целое» (эту цитату, кстати, мы слышим будто бы из уст самого Вертова — из любопытно построенного аудиогида в формате «интервью» с режиссером).

Проект в «Зотове» действительно получился таким цельным рассказом о жизни маэстро — о взаимоотношениях с братом-оператором Михаилом Кауфманом и супругой-монтажером Елизаветой Свиловой, о мировом признании, соперничестве с Эйзенштейном и влиянии на «французскую новую волну», обо всем творческом пути — от дебютной «Годовщины революции», сквозь картину-апогей «Человек с киноаппаратом, до работ, которые не доходили не только до проката, но даже до производства.

Жизнь великих людей никогда не бывает однозначной, но именно поэтому ее стоит изучать — к такому итогу подводит ретроспектива Вертова, и это повод увидеть ее своими глазами.

Билеты 🎫

#выставки_cg 🦅

В этом году Россия впервые после трехлетнего перерыва станет участником биеннале современного искусства в Венеции 🦅

С 5 по 8 мая в российском павильоне будет непрерывно идти музыкальный фестиваль под названием «Дерево укоренено в небе». В чем смысл этого названия, к чьим философским работам оно отсылает и как связано с магистральной темой биеннале этого года — рассказали в наших карточках 📄

Все смешалось в пространстве «Внутри», или спектакль Саввы Савельева «Помпеи» 👀

На выходных во «Внутри» премьерили уже третью работу там Саввы Савельева — мозаичное повествование «Помпеи» о любви, существующей во всех временах и измерениях. А их в спектакле четыре:
📌Далекий 2116 год, всего год до 200-летнего юбилея Октябрьской революции. По этому случаю трое продюсеров решают, что бы такое историческое, с замахом на Первый канал и триллионный грант им снять, и вдруг находят интереснейший сценарий.
📌Наш 2026 год, склад стульев, среди героев — его хозяйка Оксана, гопник Сема, с которым у нее роман, и Палыч — автор того самого сценария из первой части.
📌1908 год, Помпеи. По ним гуляют Горький и Ленин — герои сценария Палыча.
📌79 год, Помпеи накануне извержения Везувия, посреди которых разворачивается неравная история любви дочери сенатора Корнелии и раба Руфуса, тоже героев из текста Палыча.

Получается довольно сложная конструкция — сценарий в сценарии и еще в сценарии. Из связующих ниточек — отдельные образы да заклинание «memento mori» — одно и то же для террора и любви. Вообщем-то всепобеждающая сила последней и становится вечным и максимально прозрачным смыслом этой многоуровневой истории. Какая бы эпоха ни была на дворе, кто бы ни был действующим лицом — раб, партийный лидер или простой грузчик — все они подверженны одному и тому же чувству. Сценография дополняет эту мысль: выцарапанная на фресках латинская фраза "Rufus Cornelium amat" («Руфус любит Корнелию») в финале дополняется десятками других: «Палыч любит жену», «Алеша любит Машу» и т.д.

Пожалуй, главная прелесть этого спектакля — в актерских работах. Героев всех измерений играют Ирина Старшенбаум, Павел Табаков и сам Савва Савельев, виртуозно перемещаясь между ролями. Особенно очаровательны карикатурные, дельартевские образы Ленина (Ирина Старшенбаум) и Горького (Савва Савельев).

Ну и, конечно, спектакли режиссера всегда точны в выборе острых тем, отражающих время. Здесь это кризис культуры и вторичность сюжетов (здравствуй, «Чебурашка 69»), культура как продукт госзаказа с запросом на «историческое» и эпический размах. Что ж, надеемся, в 2116 году все же не будут ставить «Помпеи 2000», но просмотр первых все же рекомендуем запланировать 🤌

#театр_cg

В эти выходные вдыхаем полной грудью запах весны, отправляемся гулять по солнечной Москве и, конечно, не забываем заглядывать на выставки, кинопоказы и спектакли. Самые интересные вы найдете в нашем дайджесте ❤️

📌«Голод», 14 марта в 19:00
МХТ им. А. П. Чехова
📌«Душа моя Павел», 14 марта в 19:00
РАМТ
📌«Африканское искусство: боги, предки, жизнь», до 17 января 2027
Музей «ЗИЛАРТ»
📌«Волга. Москва. Нева. Саратовские символисты в Москве и Ленинграде 1920–1940-х», 19 декабря — 17 мая
ВДНХ, павильон «Рабочий и колхозница»
📌«Картины дружеских связей», с 19 марта
Кинотеатры Москвы
📌Кинопоказ «Молоко скорби», 15 марта в 17:00
Бар «Делай культуру»
📌Лекция-практика «Современный танец как искусство», 13 марта в 19:00
Музей «ЗИЛАРТ»
📌Мастер-класс по цианотипии, 14 марта в 19:00
Лаборатория «Луч»

#кино_cg 📄