Два последних законченных произведения А. К. Лядова - "Из Апокалипсиса" и "Скорбная песнь (Нения)". Их тематика, далекая от народных источников, сближается с кругом образов модернистского искусства.
Симфоническая картина "Из Апокалипсиса", в которой Лядов обратился к библейскому источнику ("Откровение Ивана Богослова"), занимает исключительное место в наследии композитора. По сравнению с другими симфоническими произведениями она выделяется большей сложностью формальной структуры и ладово-гармонического языка, значительным расширением оркестровых средств. ряд сменяющихся, подчеркнуто контрастирующих эпизодов соответствуют образным моментам программы.

"И видел я другого Ангела сильного, сходящего с неба, облеченного облаком; над головою его была радуга, и лице его как солнце, и ноги его как столпы огненные,
в руке у него была книжка раскрытая. И поставил он правую ногу свою на море, а левую на землю,
и воскликнул громким голосом, как рыкает лев; и когда он воскликнул, тогда семь громов проговорили голосами своими...."

«Набу́кко», или «Навуходоно́сор» (итал. Nabucco) — опера Джузеппе Верди в 4 действиях, 7 картинах на либретто Т. Солера, по драме А. Анисе-Буржуа и Ф. Корни «Навуходоносор» и одноименному балету А. Кортези.
Набукко — сокращённая итальянская интерпретация имени царя Навуходоносора II. Именно эта опера, третья в творчестве Верди, принесла ему настоящую славу.
Премьера: Милан, театр «Ла Скала», 9 марта 1842 г.; в России — Одесса, силами итальянской труппы, сезон 1847/ 48 г.; Петербург, Большой театр, силами Императорской итальянской оперы, 15 декабря 1851.

Желаем приятного просмотра ✨

🎵 Иоганн Себастьян Бах - токката и фуга ре минор

Токката и фуга ре минор — самое известное органное произведение в мире. Не каждый может назвать его правильно, но, когда оно звучит, практически все знают, что это музыка одного из величайших композиторов мира, несравненного Иоганна Себастьяна Баха.

Хотите ли вы узнать больше о данном произведении? Пишите в комментариях 👇🏻

Знаменитый немецкий дирижер Вильгельм Фуртвенглер прославился во всем мире как лучший интерпретатор музыкальных шедевров немецкой классической музыки. Кроме дирижерской работы он успевал писать свою музыку – всего им создано 3 симфонии, фортепианный концерт и камерные ансамбли.

Его манера дирижирования была узнаваема и очень специфична – Маэстро на сцене совершал резкие и неуклюжие движения, которые даже как будто отличались от исполняемого оркестром ритма. Но, тем не менее, музыканты хорошо понимали своего руководителя и демонстрировали чудеса исполнительства.

27 ноября в 20:00 в Большом зале консерватории прозвучит Пятая симфония Густава Малера — культовое произведение, которое стало знаковой вехой в классической музыке.

🎫✨Мы объявляем о розыгрыше двух билетов на концерт «Малер. Симфония №5»

Одно из величайших произведений мировой симфонической музыки исполнит Большой симфонический оркестр им. П.И. Чайковского под управлением дирижера Мариинского театра и лауреата международных конкурсов Гургена Петросяна.

Симфония из всех произведений Малера стала самой исполняемой. Это сложное и многослойное произведение, где каждая часть раскрывает новый уровень драматизма, контраста и звукового богатства: от сомнений и поиска смысла до торжествующего озарения!

Для участия в розыгрыше необходимо:

1️⃣ Подписаться на Telegram-каналы:
1) Zapomni
2) Классическая музыка
3) 🎻 Классическая музыка

2️⃣ Нажать на кнопку «Участвовать!»


🏆 Победитель будет выбран случайным образом 15 ноября. Желаем всем удачи!

📍Москва, ул. Большая Никитская, д. 13

Участников: 65
Призовых мест: 1
Дата розыгрыша: 18:30, 15.11.2024 MSK (завершён)

Победители розыгрыша:
1. ΚαηυταΗ -=Зβε.Нυ.Инφо=- - 1rrsd7

🎵 Людвиг ван Бетховен. Увертюра «Эгмонт»

Состав оркестра: 2 флейты, флейта-пикколо, 2 гобоя, 2 кларнета, 2 фагота, 4 валторны, 2 трубы, литавры, струнные.

История создания: В 1809 году Бетховен получает от дирекции Венского придворного театра заказ на написание музыки к трагедии Гёте «Эгмонт» и работает над ней с конца 1809 до весны 1810 года, по его собственным словам, «исключительно из любви к поэту».

Желаем приятного прослушивания💫

Этюд в музыке - это сочинение небольшого объёма, направленное на развитие и тренировку какого-то одного вида техники. Этюды пишут для разных инструментов - струнных, духовых, клавишных или ударных. Он обязательно входит в программу обучения на всех этапах музыкального образования.
Жанр появился в XVIII веке. Композиторы создают короткие пьесы, объединяют их в циклы, предназначенные для оттачивания разных видов техники.
Некоторые этюды, помимо работы над совершенствованием техники, имеют ещё и музыкальную ценность. И даже исполняются на концертах как отдельные пьесы.

10 интересных фактов о композиторах: Георг Фридрих Гендель

«Carmina Burana»: факты о создании легендарной кантаты. Часть 1👇🏼

«Кармина Бурана» — это завораживающая кантата, написанная немецким композитором Карлом Орфом в середине 1930-х годов.

💫 В основу идеи Карла Орфа лёг старинный немецкий манускрипт, найденный в 1801 году в библиотеке монастыря Бойерн в Баварии. Отсюда и произошло его название — "Песни из Бойерна" (Carmina Burana буквально переводится с латыни, как "Песни из Бойерна"). Первую страницу рукописи украшало колесо Фортуны с изображением богини Судьбы в центре.

💫 На разработку партитуры у композитора ушло два года. Первым сочинением к будущей кантате стала композиция «О, Фортуна», величественное хоровое произведение, символизирующее непредсказуемость бытия. В кантате Орфа, Фортуна является центральной фигурой, вокруг которой вращается сюжет. В каждой части кантаты Орф обратился к различным аспектам человеческой природы: счастью, несчастью, удаче и злополучию, неожиданным поворотам судьбы, падению человеческого естества и возрождению.

🎧 «О, Фортуна»

Кантата `Carmina Burana` для солистов, хора и оркестра. Карл Орф

Sumi Jo – сопрано, Jochen Kowalski – альт, Boje Skovhus – баритон.
London Philarmonic Choir, Southend`s Boys Choir.
Зубин Мета (дирижер)

Опера Джузеппе Верди «Аида»

Премьера: Каир, 24 декабря 1871 год, под управлением Дж. Боттезини.

Премьера: Каир, 24 декабря 1871 год, под управлением Дж. Боттезини; в Италии — Милан, театр «Ла Скала», 8 февраля 1872 год, под управлением Ф. Фаччо; в России — Петербург, 19 ноября 1875 год, силами итальянской труппы; на русской сцене — Петербург, Мариинский театр, 1 апреля 1877 год, под управлением Э. Направника. С тех пор она не уходит из отечественного репертуара.

Желаем приятного просмотра ✨

🎵 Вольфганг Амадей Моцарт Турецкий марш

Турецкий марш (рондо) - последняя (третья) часть Сонаты для фортепиано ля мажор, №11.

Произведение было очень популярно уже при жизни Моцарта. И особенно эффектно звучало с использованием специальной "турецкой педали".

Во времена Моцарта фортепиано называлось наоборот - "пианофорте", педали на нём были не внизу, как сейчас, а вверху, под клавиатурой. На них нужно было нажимать коленкой. Особая "турецкая педаль" была соединена с колокольчиками и колотушкой наподобие барабана.

Знали об этом? Пишите в комментариях 👇🏻

Это еще один из шедевров Моцарта, опубликованных через много лет после его смерти, но не теряющих своей популярности.
Соната для клавира № 16 до мажор (K. 545) была написана Вольфгангом Амадеем Моцартом 26 июня 1788 года, а опубликована в 1805 году, уже после смерти.

Моцарт написал эту сонату для начинающих пианистов, и благодаря этому она получила второе название ― «Лёгкая соната