Японско-французский полнометражный фильм «Кот-призрак Андзу» (Bakeneko Anzu-chan, 2024, 97 мин, 12+)
— красиво нарисованная история взросления в наполовину реалистичных, наполовину волшебных декорациях.

Отец привозит 11-летнюю Карин в деревню и оставляет у дедушки-монаха, а сам возвращается в Токио, чтобы разбираться с долгами. Карин скучно у дедушки, она тревожится за отца и тоскует по умершей матери, но её интригует живущий при храме человекообразный кот-оборотень Андзу. (В японском фольклоре есть такое волшебное животное — бакэнэко. Оборотнем может стать любой крупный кот или кот-долгожитель). В деревне вечное лето — велосипеды, рыбалка, младшие приятели и немного волшебства. Во второй половине фильм, который казался медленной психологической подростковой драмой, превращается чуть ли не в боевик. Резко меняется темп повествования, возникают непредсказуемые сюжетные повороты — встречи с демонами Óни, хранителями японского загробного мира, погони. Всё во имя мечты Карин увидеться с умершей мамой.

Фильм снят по мотивам манги Такаси Имасиро, но главное в нем — не повседневная жизнь и житейские воззрения гигантского кота, как в книге, а история девочки. Карин — психологически очень сложный тип. Ребенку вредно брать на себя ответственность за взрослых, а Карин приходится это делать, и она приспосабливается к предложенным обстоятельствам. Например, она умеет давить на жалость и выпрашивать деньги у малознакомых людей и духов, рассказывая о своем бедственном положении, а может и просто сделать гадость исподтишка. Карин не готова уступать и отказываться от своей цели. Кот-призрак Андзу, при внешнем сходстве с Тоторо и знакомстве с многочисленными волшебными существами, не учит Карин гармонии с миром. Своими дурацкими шуточками, прямолинейностью и раздолбайством он уравновешивает психологические выкрутасы Карин и немного возвращает ее в детство. А дальше уже можно спокойно взрослеть.

«Андзу» снимали два режиссёра — Нобухира Ямасита (игровое кино) и Йоко Куно (анимация). Сложно поверить, но в фильме применяется техника ротоскопирования — в том числе для съёмки гигантского кота. А для изображения отеля-ада делали натурные съёмки в отеле неподалеку от Токио. «Лайв-экшн как бы становится источником для анимационной кальки», объясняет Йоко. Кроме того, учитывая сложный сюжет, художнику Жюльену де Ману («Красная черепаха») пришлось изобретать разные визуальные стили и подбирать разные цветовые палитры для деревни и города, а также для мира мертвых. Де Ман отмечает слаженную работу двух частей команды — японской и французской, хотя общаться им приходилось через переводчика.

Алексей Сгибнев

#япония #франция #кот #манга #волшебство

«Горшочек каши»

(СССР, 1984. Режиссер: Наталия Голованова)

#мультфильм #анимация

Режиссер Наталия Голованова и художник Галина Зуйкова не просто процитировали сказку братьев Гримм, но заново ее построили.

Фильм снят с невероятным вниманием к деталям - от архитектуры средневекового рейнского городка, до костюмов, пластики и совершенно брейгелевских рож его обитателей - стражников, торговцев, пьяниц, трубочистов.

Это та самая кропотливая анимационная школа, где к трехсекундному эпизоду могли подойти с недельной тщательностью.

Да и голоса Людмилы Гниловой и Евгения Весника будто сами сошли с гравюры XVI века. В них - привкус нездешнего дыма, соли, копченостей, леденцов и меди колокольчиков.

И, конечно, невозможно обойти стороной барочную музыку Шандора Каллоша - не просто фон, а художественный нерв всего мультфильма. Его партитура звучит будто карильон с далекой провинциальной ратуши: густая, витиеватая, с неожиданными интонациями, она придает истории ту самую стилистическую точность, без которой сказка распалась бы на фрагменты.

Иван Александровский