Посетили EXPO 2025 в Осаке – рассказываем, что запомнилось больше всего😍

В апреле всемирная выставка EXPO вернулась в японский город Осака спустя 55 лет. Локация выбрана необычная – искусственный остров Юэсима раньше был свалкой промышленных отходов. Знаменитые мировые архитекторы превратили его в фантазию на тему лучшего будущего для человечества: фокусом выставки стало устойчивое развитие, решение проблем климата и улучшение качества жизни. Неля Абаева, group head продюсер Akademia, посетила EXPO и поделилась своими наблюдениями.

✅ Красиво и просто

Отправляясь на выставку о будущем, еще и в самую технологичную страну мира, ожидаешь “вау-эффекта” и масштабных футуристичных инсталляций. Но проекты, представленные на EXPO 2025 доказывают, что запомниться зрителю можно и без использования инноваций – секрет в креативном подходе.

“Больше всего цепляют не сверхтехнологичные объекты, а неожиданное использование привычных материалов. Например, в павильоне Саудовской Аравии собран световой витраж – выглядит эффектно. А если присмотреться, понимаешь, что он полностью собран из поставленных друг на друга ящиков для фруктов, в которые поместили лайтбоксы с этикетками газировок. Это напоминает: крутые работы не всегда сложные, а талантливый креатор может собрать стоящую вещь из подручных материалов.

Или, например, проект Литвы – стена из зеленого стекла, символизирующая балтийские леса. Она покрывается конденсатом и каждый посетитель может что-то нарисовать, как на оконном стекле. Казалось бы, ничего особенного, но запоминается.”


✅ Работа со звуком

Футуристичности некоторым локациям придает звуковое сопровождение. Например, авторский павильон null2, покрытый вибрирующими зеркальными мембранами, воспроизводил волны низкочастотного звука. Аудио дополняло визуальный эффект, усиливая впечатление.

“При входе в павильон Южной Кореи, посетитель отвечал на вопрос о том, что считает самым красивым. Ответы записывались и объединялись в музыкальную композицию, которая проигрывалась внутри павильона и дополнялась лазерными лучами. Получался мини-рейв, к которому каждый приложил руку.”

✅ Физика + контент

Кажется, что уже много лет балом правит цифровой контент – он поражает масштабом, реалистичностью и визуальными эффектами. Но в павильонах EXPO дизайнеры решили отказаться от сверхтехнологичных инсталляций, интегрировав экраны в привычные материальные сетапы.
“Еще один пример того, как благодаря подходу простая идея становится артом, работа Сербии. Попадая в желоб шарик катится по деревянным направляющим, как в игральных автоматах понг, пока не проваливается за экран – и тут же начинает катиться в пространстве экрана, преодолевая препятствия. Получается увлекательный сюжет на стыке реальности и цифрового мира.”

EXPO 2025 удивляет своим подходом к технологиям. Оно не гонится за инновациями и не делает громких высказываний, а дает поле для поиска интересных решений. И в очередной раз напоминает – крутая идея важнее всего.

О чем рассказали на OFFF 2025 в Барселоне🇪🇸

OFFF Festival – культовый мировой фестиваль цифрового дизайна. На нем каждый год собираются главные таланты индустрии для обмена опытом, нетворкинга и обсуждения свежих трендов. Сделали краткую выжимку главных выступлений программы 2025:

#️⃣Domestic Data streamers

Студия дизайна из Барселоны. Ребята создают интерактивные проекты и активно используют AI. Рассказали об исследовательском проекте Synthetic memories: в ходе интервью с людьми об их воспоминаниях, промт-инженер создавал запрос в нейросеть, которая генерировала по ним анимацию.

Главный поинт: Нейросеть сама по себе может только автоматизировать рутинные задачи – человек способен на большее. Но, если работать “вместе” с AI, можно сильно расширить свои возможности.

#️⃣Ines Alpha

Французская 3D-художница, создающая AR-маски и цифровой макияж. Начинала как обычный визажист, потом перешла в диджитал. Работает с такими крупными брендами как Prada, Dior, H&M.

Главный поинт: Красота будущего изменится, она станет интерактивной, гибкой, настраиваемой и “пост-человеческой”.

#️⃣Boldtron

Два брата-художника из Барселоны. Используют 3D, motion design, VR и AI. Занимаются дизайном уже 26 лет и остаются верными принципам качества, не гонясь за технологиями. Показали на примере своих проектов, как развились возможности AI в последние 6 лет.

Главный поинт: AI это просто инструмент. Инструменты не создают смысл – его создают люди.

#️⃣Philiip Luek

Дизайнер из Германии, известный многим проектом Airport Dreams. Начинал с ежедневного постинга 3D картинок в соцсети, потом начал создавать CGI ролики и брать первые заказы. Рассказал о создании проектов для Samsung, N26 и Piano.

Главный поинт: Дизайн-инфлюенсер сильно отличается от дизайнера. Брифы заказчиков неизбежно накладывают ограничения – надо смириться и продолжать творить.

Это лишь малая часть выступлений – за три дня фестиваля о своих проектах рассказали 70 спикеров. В этом году OFFF также пройдет в Мехико, Монреале и Севилье. Отправляйтесь за вдохновением и новыми знакомствами!