#кудаидти
выходные, а значит есть возможность посетить интересные места!
вот наш шорт лист на эти выходные:
1. большая выставка ARS VIVENDI в Зимнем дворце - фламандские натюрморты, в самом названии в переводе с латыни «Искусство жить», на картинах именно оно по тем временам: цветочные гирлянды, сочные фрукты, горы овощей, дичь, морские гады и прочие атрибуты красивой жизни, большая часть картин на выставке из запасников музея, поэтому спешите видеть как говорится
2. 20 и 21 июля KGallery проводит традиционную летнюю ярмарку «Из профессорской квартиры», в этом году в новом пространстве Hideout, отличная музыка от супер dj, лекции и специальная часть от ПикникАфиша - не пропустите!
ссылка для регистрации https://www.afisha.ru/event/letnyaya-yarmarka-iskusstva-iz-professorskoy-kvartiry-252/
3. если будете в Новой Голландии обязательно загляните на выставку Семена Мотолянца «Мыльно-часовой завод Луч» - в руках художника разноцветные куски мыла становятся как монументальными скульптурами, так и тонкими концептуальными работами, уверены детям тоже такое искусство очень понравится
4. вечер в нашей программе отдан музыке - в той же Голландии в Летнем Театре сегодня Tool Things проект Аси Соршневой и Юры Гинзбурга, билеты еще есть как и на многие другие события
афиша тут https://www.newhollandsp.ru/summer-theater/
чудесных вам выходных ✨
выходные, а значит есть возможность посетить интересные места!
вот наш шорт лист на эти выходные:
1. большая выставка ARS VIVENDI в Зимнем дворце - фламандские натюрморты, в самом названии в переводе с латыни «Искусство жить», на картинах именно оно по тем временам: цветочные гирлянды, сочные фрукты, горы овощей, дичь, морские гады и прочие атрибуты красивой жизни, большая часть картин на выставке из запасников музея, поэтому спешите видеть как говорится
2. 20 и 21 июля KGallery проводит традиционную летнюю ярмарку «Из профессорской квартиры», в этом году в новом пространстве Hideout, отличная музыка от супер dj, лекции и специальная часть от ПикникАфиша - не пропустите!
ссылка для регистрации https://www.afisha.ru/event/letnyaya-yarmarka-iskusstva-iz-professorskoy-kvartiry-252/
3. если будете в Новой Голландии обязательно загляните на выставку Семена Мотолянца «Мыльно-часовой завод Луч» - в руках художника разноцветные куски мыла становятся как монументальными скульптурами, так и тонкими концептуальными работами, уверены детям тоже такое искусство очень понравится
4. вечер в нашей программе отдан музыке - в той же Голландии в Летнем Театре сегодня Tool Things проект Аси Соршневой и Юры Гинзбурга, билеты еще есть как и на многие другие события
афиша тут https://www.newhollandsp.ru/summer-theater/
чудесных вам выходных ✨
Афиша
Летняя ярмарка искусства «Из профессорской квартиры», отзывы на событие – Афиша-Пользовательские мероприятия
Событие «Летняя ярмарка искусства «Из профессорской квартиры»»
❤2
#кудаидти в эти выходные если вы вдруг в городе, а не наслаждаетесь летом на заливе или в лесу
• в галерее Сарай выставка Ирины Кориной «Туфель, Лира и Дельфины» легенды о жизни Анны Ахматовой в иллюстрациях автора
• в центре Михаила Шемякина выставка «Высоцкий и Шемякин.Созвучие» выставочный проект посвящен творческому союзу поэта и художника, породившему внушительный корпус произведений, а также дружбе, преодолевающей не только пространственные, но и художественные границы на пути к тонкому созвучию двух миров.
• 27 июля в 24.00 артист-ток Анны Казьминой в рамках выставки «Транскодирование» Анна расскажет, как ей удается сочетать русские, европейские и художественные традиции в своем творчестве, раскроет детали своего погружения в современное искусство, поделится опытом обучения и преподавания в институциях Китая, а также раскроет свое видение исторического процесса развития общества, взаимоотношений
человека и мира через призму истории искусства.
• 28 июля в DIDI Gallery арт-медиация к выставке Summer Camp с Дианой Ковалевой
ну и, конечно, мастхэв после культурной программы - брать лодку и любоваться видами с воды •
• в галерее Сарай выставка Ирины Кориной «Туфель, Лира и Дельфины» легенды о жизни Анны Ахматовой в иллюстрациях автора
• в центре Михаила Шемякина выставка «Высоцкий и Шемякин.Созвучие» выставочный проект посвящен творческому союзу поэта и художника, породившему внушительный корпус произведений, а также дружбе, преодолевающей не только пространственные, но и художественные границы на пути к тонкому созвучию двух миров.
• 27 июля в 24.00 артист-ток Анны Казьминой в рамках выставки «Транскодирование» Анна расскажет, как ей удается сочетать русские, европейские и художественные традиции в своем творчестве, раскроет детали своего погружения в современное искусство, поделится опытом обучения и преподавания в институциях Китая, а также раскроет свое видение исторического процесса развития общества, взаимоотношений
человека и мира через призму истории искусства.
• 28 июля в DIDI Gallery арт-медиация к выставке Summer Camp с Дианой Ковалевой
ну и, конечно, мастхэв после культурной программы - брать лодку и любоваться видами с воды •
наш новый автор Кристина Кречко - смешение медиумов цифровой и ручной графики открывает широкое пространство для экспериментов с линиями, текстурой, цветом, глубиной и свечением оттенков
отдельное направление творчества Кристины вазы, выполненные в технике последовательного формирования слоев бетона и полихромного стекловолокна, которые с одной стороны обеспечивают высокую прочность, а с другой дают безграничное поле для многослойных фактур
«В моем искусстве отражен поиск неуловимых и неназванных состояний. Я ищу тонкий, выразительный визуальный язык через эксперименты с различными техниками для передачи содержания, которое погружает в форму и пробуждает эмоции.»
полихромное стекловолокно
микроцементент с мраморной крошкой
стеклянная колба
в наличии и на заказ •
отдельное направление творчества Кристины вазы, выполненные в технике последовательного формирования слоев бетона и полихромного стекловолокна, которые с одной стороны обеспечивают высокую прочность, а с другой дают безграничное поле для многослойных фактур
«В моем искусстве отражен поиск неуловимых и неназванных состояний. Я ищу тонкий, выразительный визуальный язык через эксперименты с различными техниками для передачи содержания, которое погружает в форму и пробуждает эмоции.»
полихромное стекловолокно
микроцементент с мраморной крошкой
стеклянная колба
в наличии и на заказ •
❤🔥4❤2🔥1
◦ анонс нашей новой выставки художницы Милы Тильски «Отдаленная реальность» где автор обращается к теме человека-аутсайдера, ощущающего себя посторонним в окружающем мире и что важнее в своем собственном
центральная идея экспозиции — это исследование внутреннего конфликта и парадоксального чувства одиночества, контрастные цвета и резкие формы подчеркивают эмоциональную напряженность и внутренние противоречия при столкновении личности с собой и обществом
приглашаем вас взглянуть на заданные темы через призму искусства и личных эмоций, а также поразмышлять вместе с автором о собственной идентичности •
открытие выставки 9 августа 19.00
ждем вас
центральная идея экспозиции — это исследование внутреннего конфликта и парадоксального чувства одиночества, контрастные цвета и резкие формы подчеркивают эмоциональную напряженность и внутренние противоречия при столкновении личности с собой и обществом
приглашаем вас взглянуть на заданные темы через призму искусства и личных эмоций, а также поразмышлять вместе с автором о собственной идентичности •
открытие выставки 9 августа 19.00
ждем вас
❤4🥰2
#кудаидти очередной дайджест на эти выходные
• в корпусе Бенуа Русского музея открылась выставка «Весть» масштабный проект, посвященный информации и способам её получения, передачи, достоверности и значимости, выставка состоит из двенадцати разделов: письмо, послание как ритуал, газета, радио, телефон, телевидение, письмена-коды-шифры, дезинформация-слухи, вести из космоса, вестники, цифровой мир - классические произведения соседствуют и сопоставлены с современными авторами
адрес: Набережная канала Грибоедова 2
Русский музей
• в пространстве «Метамодернисты» первая персональная выставка Ирины Иониной «Авосеевы города не горожены» основным материалом, с которым работает художница, является фасадная сетка, ей она посвящает «научное исследование», где описывает ее применение в городской среде, при этом выставку вряд ли можно считать социальной, борющейся за сохранение наследия, наоборот, художница видит в спящем царстве особую прелесть и даже дает название такой архитектуре – «неонеорусский стиль»
адрес: Ефимова 5
вход свободный
• в школе Masters сразу две выставки: «Пространство времени» до 4 августа, проект исследует феномен времени в искусстве новых медиа и актуализирует способность к созерцанию как одну из важных функций не только в восприятии искусства, но и жизни человека и персональный проект Светы Ефремовой «Angels», на котором работы художницы не только впервые экспонируются в Петербурге, но также были сделаны специально для этой выставки, проект посвящён внутренней чистоте, ощущаемой в моменты настоящей любви к кому и чему угодно, и силе, которой она освобождает место, выжигая все страхи и слабости.
адрес: Барочная 4А
Афиша - Школа Masters (Мастерс)
• 3 и 4 августа пройдет летняя ярмарка объединения PARAZIT на которой участники представят свои работы, о них мы обязательно напишем отдельно, а пока советуем заглянуть на улицу Рентгена 4, вход свободный с 14 до 20 часов
🙌🏻
• в корпусе Бенуа Русского музея открылась выставка «Весть» масштабный проект, посвященный информации и способам её получения, передачи, достоверности и значимости, выставка состоит из двенадцати разделов: письмо, послание как ритуал, газета, радио, телефон, телевидение, письмена-коды-шифры, дезинформация-слухи, вести из космоса, вестники, цифровой мир - классические произведения соседствуют и сопоставлены с современными авторами
адрес: Набережная канала Грибоедова 2
Русский музей
• в пространстве «Метамодернисты» первая персональная выставка Ирины Иониной «Авосеевы города не горожены» основным материалом, с которым работает художница, является фасадная сетка, ей она посвящает «научное исследование», где описывает ее применение в городской среде, при этом выставку вряд ли можно считать социальной, борющейся за сохранение наследия, наоборот, художница видит в спящем царстве особую прелесть и даже дает название такой архитектуре – «неонеорусский стиль»
адрес: Ефимова 5
вход свободный
• в школе Masters сразу две выставки: «Пространство времени» до 4 августа, проект исследует феномен времени в искусстве новых медиа и актуализирует способность к созерцанию как одну из важных функций не только в восприятии искусства, но и жизни человека и персональный проект Светы Ефремовой «Angels», на котором работы художницы не только впервые экспонируются в Петербурге, но также были сделаны специально для этой выставки, проект посвящён внутренней чистоте, ощущаемой в моменты настоящей любви к кому и чему угодно, и силе, которой она освобождает место, выжигая все страхи и слабости.
адрес: Барочная 4А
Афиша - Школа Masters (Мастерс)
• 3 и 4 августа пройдет летняя ярмарка объединения PARAZIT на которой участники представят свои работы, о них мы обязательно напишем отдельно, а пока советуем заглянуть на улицу Рентгена 4, вход свободный с 14 до 20 часов
🙌🏻
❤2
о необычных проектах, галереях и художниках в #непопарт
В Петербурге уже почти двадцать лет непрерывно функционирует необычная галерея, не имеющая ни официального юридического адреса, ни сотрудников и кураторов, ни жесткой художественной политики. Это – галерея Parazit, созданная с задачей паразитирования «на теле» различных культурных институций города.
Впервые идея художественного паразитирования была воплощена в жизнь в 2000 году участниками группы «Товарищество Новые Тупые» Вадимом Флягиным и Владимиром Козиным. История сегодняшнего «Паразита» началась, когда эта идея была реанимирована в 2004 году художниками Владимиром Козиным, Юрием Никифоровым и Игорем Межерицким, лидерами трех известных, но уже не существовавших на тот момент художественных групп.
Особенностью объединения является отсутствие фигуры куратора или какого-либо другого администратора – все вопросы решаются исключительно путем коллективного сотворчества художников. Примечательно, что возрастная разница между самым младшим и самым старшим членом группы Parazit составляет 40 лет. Это своего рода творческая лаборатория, где происходит взаимовыгодный обмен мастерством и опытом с неуемной молодой энергией. При неизменном основном составе группы, каждый год через нее проходит большое число молодых дарований, самые яркие и талантливые остаются в объединении.
Parazit не ограничивается только выставочной деятельностью. Они активно занимаются образовательными проектами, проводя мастер-классы и лекции, направленные на популяризацию современного искусства и стимулирование творческой активности среди молодежи.
Одним из самых известных проектов Parazit является "Паразитическая архитектура", в рамках которого они создают временные структуры и пространства, вмешиваясь в существующие городские среды. Этот проект исследует темы урбанизма, общественного пространства и взаимодействия человека с окружающей средой, предлагая новые способы восприятия города.
узнать больше об объединении и текущими проектами можно тут https://www.instagram.com/parazit.group?igsh=eHRzcWUyZXlhdGdr
В Петербурге уже почти двадцать лет непрерывно функционирует необычная галерея, не имеющая ни официального юридического адреса, ни сотрудников и кураторов, ни жесткой художественной политики. Это – галерея Parazit, созданная с задачей паразитирования «на теле» различных культурных институций города.
Впервые идея художественного паразитирования была воплощена в жизнь в 2000 году участниками группы «Товарищество Новые Тупые» Вадимом Флягиным и Владимиром Козиным. История сегодняшнего «Паразита» началась, когда эта идея была реанимирована в 2004 году художниками Владимиром Козиным, Юрием Никифоровым и Игорем Межерицким, лидерами трех известных, но уже не существовавших на тот момент художественных групп.
Особенностью объединения является отсутствие фигуры куратора или какого-либо другого администратора – все вопросы решаются исключительно путем коллективного сотворчества художников. Примечательно, что возрастная разница между самым младшим и самым старшим членом группы Parazit составляет 40 лет. Это своего рода творческая лаборатория, где происходит взаимовыгодный обмен мастерством и опытом с неуемной молодой энергией. При неизменном основном составе группы, каждый год через нее проходит большое число молодых дарований, самые яркие и талантливые остаются в объединении.
Parazit не ограничивается только выставочной деятельностью. Они активно занимаются образовательными проектами, проводя мастер-классы и лекции, направленные на популяризацию современного искусства и стимулирование творческой активности среди молодежи.
Одним из самых известных проектов Parazit является "Паразитическая архитектура", в рамках которого они создают временные структуры и пространства, вмешиваясь в существующие городские среды. Этот проект исследует темы урбанизма, общественного пространства и взаимодействия человека с окружающей средой, предлагая новые способы восприятия города.
узнать больше об объединении и текущими проектами можно тут https://www.instagram.com/parazit.group?igsh=eHRzcWUyZXlhdGdr
❤3👍2
◦ открытие выставки Милы Тильски уже в эту пятницу, ждем вас в 19.00
а пока, чтобы познакомить вас с автором, мы задали Миле несколько вопросов:
1. Если описать твое творчество одним словом или фразой - что это?
- раскопки глубин человека;
2. Какие самые волнующие тебя темы, которые чаще всего находят отражение в работах?
- тема дуальности, сомнения, путь принятия себя и других;
3. С чего все началось? Расскажи как ты решила стать художником?
- желание самовыразиться и поиск смысла в жизни;
4. Есть какие нибудь особые ритуалы/традиции перед тем как приступить к новой работе?
- как у многих художников, это традиция несколько дней смотреть на чистый холст и бояться начать картину🫠
5. Расскажи про свой стиль?
- думаю мой стиль еще в процессе формирования, конечная цель - достижение максимальной простоты, смелой руки с чистым для меня и зрителя содержанием;
6. Работы отражают твои эмоции или ты абстрагируешься от личных переживаний?
- всегда. по сути, мои все что рождается внутри меня - это мой источник вдохновения;
7. Расскажи, что еще есть в твоей жизни помимо написания картин?
- я занимаюсь декорированием пространств, реставрацией, расписываю текстиль и мебель, увлекаюсь лепкой и охотой на дизайнерские и антикварные вещи •
а пока, чтобы познакомить вас с автором, мы задали Миле несколько вопросов:
1. Если описать твое творчество одним словом или фразой - что это?
- раскопки глубин человека;
2. Какие самые волнующие тебя темы, которые чаще всего находят отражение в работах?
- тема дуальности, сомнения, путь принятия себя и других;
3. С чего все началось? Расскажи как ты решила стать художником?
- желание самовыразиться и поиск смысла в жизни;
4. Есть какие нибудь особые ритуалы/традиции перед тем как приступить к новой работе?
- как у многих художников, это традиция несколько дней смотреть на чистый холст и бояться начать картину🫠
5. Расскажи про свой стиль?
- думаю мой стиль еще в процессе формирования, конечная цель - достижение максимальной простоты, смелой руки с чистым для меня и зрителя содержанием;
6. Работы отражают твои эмоции или ты абстрагируешься от личных переживаний?
- всегда. по сути, мои все что рождается внутри меня - это мой источник вдохновения;
7. Расскажи, что еще есть в твоей жизни помимо написания картин?
- я занимаюсь декорированием пространств, реставрацией, расписываю текстиль и мебель, увлекаюсь лепкой и охотой на дизайнерские и антикварные вещи •
❤5🔥1
новый дайджест выставок #кудаидти
• в Главном штабе Государственного Эрмитажа представлена выставка «Илья и Эмилия Кабаковы. «Памятник исчезнувшей цивилизации» Тотальная инсталляция «Памятник исчезнувшей цивилизации» стала одной из самых масштабных в творчестве Кабаковых. Она была создана и впервые показана авторами в Палермо в 1999 году. Тотальная инсталляция представляет собой проект утопического города-музея, о строительстве которого художники мечтали многие годы. Показанная на выставке инсталляция содержит детальные чертежи, планировки и эскизы этой нереализованной «сверхтотальной» инсталляции-музея. В центре зала находятся его макеты: вид изнутри и снаружи. Вокруг них – восемь витрин с описанием общей структуры музея и отдельных его разделов.
Государственный Эрмитаж - Онлайн - билеты - Афиша
• «Пушкинская-10. Ковчег ХХI века». Выставочный проект представляет коллекцию «Товарищества «Свободная культура» (Пушкинская-10), которая в марте 2023 года была передана в дар ЦВЗ «Манеж». На выставке представлены более 400 работ – живопись, графика, скульптура, арт-объекты, фотография, звуковые инсталляции. Проект познакомит зрителя с феноменом петербургского неофициального искусства, а также покажет, как независимое творческое арт-сообщество повлияло на развитие современного искусства нашего города.
https://manege.spb.ru/events/vystavochnyj-proekt-pushkinskaya-10-kovcheg-hhi-veka/
• НИКОЛАЙ РЕРИХ Живопись. Графика. Документы. К 150-летию художника в KGallery открылась выставка «Николай Рерих. Живопись. Графика. Документы». Приуроченная к стопятидесятилетнему юбилею живописца, археолога и философа, она продолжит ряд крупных музейных проектов, посвященных этому значимому событию. Исключительность готовящейся экспозиции обусловлена происхождением отобранных для нее экспонатов: все живописные и графические произведения, а также архивные документы, которые покажут в KGallery, хранятся в частных собраниях. Посетители выставки смогут увидеть малоизвестные и никогда не экспонировавшиеся работы Рериха, признанного сообществом специалистов и коллекционеров выдающимся художником.
Здесь же проходит другая выставка - «Случайный тираж. Выставка советской и современной графики». За последние 6-7 лет появился новый рынок печатной графики молодых авторов — на нем работают онлайн-галереи, ярмарки и маркеты, печатные мастерские и объединения художников, которые продвигают себя сами в интернете. К печатной графике прибегают и художники без специального образования, для которых этот медиум — способ сделать доступнее свое искусство. А иногда с помощью продажи недорогих отпечатков собирают деньги на проект. Выставка «Случайный тираж» — о визуальных и смысловых рифмах советской печатной графики 60–80-годов и работах современных молодых художников последних лет.
https://kgallery.ru/exhibitions
• в офтальмологическом центре «Зрение» проект Евгении Тут – «Retina» центральной работой выставки является полотно под названием «Сетчатка», оно и дало название всей экспозиции, которая сосредоточена вокруг темы зрения, способности видеть и помнить увиденное. К полотну невозможно подойти близко, разглядеть изображённое удастся только через монокуляр, лежащий рядом. Помимо этого объекта, созданного в рамках резиденции клиники, здесь представлены другие серии работ Евгении. Они затрагивают темы невозможности фиксирования видимого, способности и даже неизбежности узнавания в незнакомых вещах увиденного ранее. Подробнее про каждую серию можно прочитать на сайте художницы.
Вход свободный по предварительной регистрации
• в Главном штабе Государственного Эрмитажа представлена выставка «Илья и Эмилия Кабаковы. «Памятник исчезнувшей цивилизации» Тотальная инсталляция «Памятник исчезнувшей цивилизации» стала одной из самых масштабных в творчестве Кабаковых. Она была создана и впервые показана авторами в Палермо в 1999 году. Тотальная инсталляция представляет собой проект утопического города-музея, о строительстве которого художники мечтали многие годы. Показанная на выставке инсталляция содержит детальные чертежи, планировки и эскизы этой нереализованной «сверхтотальной» инсталляции-музея. В центре зала находятся его макеты: вид изнутри и снаружи. Вокруг них – восемь витрин с описанием общей структуры музея и отдельных его разделов.
Государственный Эрмитаж - Онлайн - билеты - Афиша
• «Пушкинская-10. Ковчег ХХI века». Выставочный проект представляет коллекцию «Товарищества «Свободная культура» (Пушкинская-10), которая в марте 2023 года была передана в дар ЦВЗ «Манеж». На выставке представлены более 400 работ – живопись, графика, скульптура, арт-объекты, фотография, звуковые инсталляции. Проект познакомит зрителя с феноменом петербургского неофициального искусства, а также покажет, как независимое творческое арт-сообщество повлияло на развитие современного искусства нашего города.
https://manege.spb.ru/events/vystavochnyj-proekt-pushkinskaya-10-kovcheg-hhi-veka/
• НИКОЛАЙ РЕРИХ Живопись. Графика. Документы. К 150-летию художника в KGallery открылась выставка «Николай Рерих. Живопись. Графика. Документы». Приуроченная к стопятидесятилетнему юбилею живописца, археолога и философа, она продолжит ряд крупных музейных проектов, посвященных этому значимому событию. Исключительность готовящейся экспозиции обусловлена происхождением отобранных для нее экспонатов: все живописные и графические произведения, а также архивные документы, которые покажут в KGallery, хранятся в частных собраниях. Посетители выставки смогут увидеть малоизвестные и никогда не экспонировавшиеся работы Рериха, признанного сообществом специалистов и коллекционеров выдающимся художником.
Здесь же проходит другая выставка - «Случайный тираж. Выставка советской и современной графики». За последние 6-7 лет появился новый рынок печатной графики молодых авторов — на нем работают онлайн-галереи, ярмарки и маркеты, печатные мастерские и объединения художников, которые продвигают себя сами в интернете. К печатной графике прибегают и художники без специального образования, для которых этот медиум — способ сделать доступнее свое искусство. А иногда с помощью продажи недорогих отпечатков собирают деньги на проект. Выставка «Случайный тираж» — о визуальных и смысловых рифмах советской печатной графики 60–80-годов и работах современных молодых художников последних лет.
https://kgallery.ru/exhibitions
• в офтальмологическом центре «Зрение» проект Евгении Тут – «Retina» центральной работой выставки является полотно под названием «Сетчатка», оно и дало название всей экспозиции, которая сосредоточена вокруг темы зрения, способности видеть и помнить увиденное. К полотну невозможно подойти близко, разглядеть изображённое удастся только через монокуляр, лежащий рядом. Помимо этого объекта, созданного в рамках резиденции клиники, здесь представлены другие серии работ Евгении. Они затрагивают темы невозможности фиксирования видимого, способности и даже неизбежности узнавания в незнакомых вещах увиденного ранее. Подробнее про каждую серию можно прочитать на сайте художницы.
Вход свободный по предварительной регистрации
Центральный выставочный зал «Манеж»
Выставочный проект «Пушкинская-10. Ковчег ХХI века»
❤2🔥1
◦ новая выставка «Личный Петербург» в пространстве бюро
28 августа приглашаем вас погрузиться в атмосферу города, который вдохновляет и открывает сердца, выставка объединяет произведения молодых художников, для которых Северная столица стала не просто местом жительства, но и источником творческой силы
Санкт-Петербург — город контрастов, лабиринтов, дворов и серых небес, отражается в каждой работе участников выставки, в этом проекте представлены разные, но в то же время созвучные голоса: Катя показывает Петербург как уютное место, где каждый двор хранит свои тайны. Маргарита исследует память и рефлексию, через строгую мрачность города, превращая обыденные вещи в поэзии, Надя передает свои переживания через метафоры прогулок по улочкам, где город ведет разговор с каждым, кто готов его услышать, Ника видит город как временное убежище, место, где сливаются судьбы и где она пытается разгадать тайну северной тоски
ваша возможность увидеть Петербург их глазами — это уникальный шанс заглянуть за границы привычного восприятия города, открыть его с новой стороны, через призму личных ощущений и творческих поисков.
ждем вас 28.08 в 19.00
пер. Зоологический 1-3
28 августа приглашаем вас погрузиться в атмосферу города, который вдохновляет и открывает сердца, выставка объединяет произведения молодых художников, для которых Северная столица стала не просто местом жительства, но и источником творческой силы
Санкт-Петербург — город контрастов, лабиринтов, дворов и серых небес, отражается в каждой работе участников выставки, в этом проекте представлены разные, но в то же время созвучные голоса: Катя показывает Петербург как уютное место, где каждый двор хранит свои тайны. Маргарита исследует память и рефлексию, через строгую мрачность города, превращая обыденные вещи в поэзии, Надя передает свои переживания через метафоры прогулок по улочкам, где город ведет разговор с каждым, кто готов его услышать, Ника видит город как временное убежище, место, где сливаются судьбы и где она пытается разгадать тайну северной тоски
ваша возможность увидеть Петербург их глазами — это уникальный шанс заглянуть за границы привычного восприятия города, открыть его с новой стороны, через призму личных ощущений и творческих поисков.
ждем вас 28.08 в 19.00
пер. Зоологический 1-3
❤3
◦ в бюро можно сделать частный или корпоративный заказ предметов интерьера и не только
ваши форма, цвет, текстура - все для продолжения идеального интерьера у вас дома, в ресторане или офисе, мы делаем не просто красивые вещи, каждая уникальна ведь создана автором вручную и является предметом искусства
больше информации по телефону 9404070 •
ваши форма, цвет, текстура - все для продолжения идеального интерьера у вас дома, в ресторане или офисе, мы делаем не просто красивые вещи, каждая уникальна ведь создана автором вручную и является предметом искусства
больше информации по телефону 9404070 •
❤2❤🔥1🔥1