«Неаполитанская женщина плачет в руинах своего дома после землетрясения»
Луи-Леопольд Робер, 1830
Музей Конде, Шантийи

Неаполю «повезло» с расположением. Неспокойный Везувий регулярно извергается, и в целом район очень сейсмически активен. Последнее на сегодня крупное землетрясение было в Неаполе в 1980-м.

Швейцарец Луи Робер, вероятно, застал в Неаполе одно из более мелких землетрясений. От таких валились хибары простолюдинов, но палаццо знати стояли спокойно, и в документах такие толчки могли и не упоминаться.

Крестьянка плачет на руинах разрушенного дома. Рядом — корзина с ребёнком: выжил ли кто-то ещё из семьи, неизвестно. На заднем плане виден дымящийся Везувий и Неаполитанский залив справа.

По словам Робера, заказчик — парижский коллекционер Маркотт — был доволен картиной, а его двухлетняя внучка при её виде даже расплакалась. Но на Салоне 1831-го работа приглянулась королю Луи-Филиппу, и Маркотту пришлось продать её Его Величеству.

@ArtGallery | #разбор

«Усталая» (1900). Рамон Касас Карбо. Музей искусств, Даллас.

Картина, символизирующая вечер пятницы.

@ArtGallery

Часто я просыпался ночью, оглядывал комнату и спрашивал себя: «Не в аду ли я?»

Эдвард Мунк. «Автопортрет в аду» (1903). Музей Мунка, Осло

@ArtGallery | #цитата

@ArtGallery | #опрос

«Нашествие»
Константин Васильев, 1974
Частная коллекция

Константин Васильев родился в оккупации, когда Майкоп был полгода занят немцами. Истории о вторжении нацистов он впитал с молоком матери. Позже увлёкся скандинавской и древнегерманской мифологией, соединял их с древнерусскими образами. Подписывался он тогда как Константин Великоросс.

В Союз художников Васильева не приняли: подозревали в симпатии к нацистам. Но знаменитый Илья Глазунов называл его «самородком земли русской». И серия художника о Великой Отечественной показывает нацистов как воплощение зла и смерти.

Когда Васильев задумывал эту картину, она выглядела сильно по-другому. На эскизе вместо солдат на марше — рыцари Тевтонского ордена под знамёнами со свастикой. И цвета на нём тоже есть: красный, чёрный и золотой.

Но к финальному варианту художник отказался от ненужного символизма и лишнего буйства цвета. Только давящая серость и бесконечные, тянущиеся до горизонта шеренги захватчиков.

@ArtGallery | #разбор

Бог — такой же художник, как другие художники. Он создал слона, жирафа и кошку. У него нет настоящего стиля, но он придерживается новых идей.

Пабло Пикассо. «Пауло рисует» (1923). Частная коллекция.

@ArtGallery | #цитата

@ArtGallery | #опрос

«Размышления одинокого прохожего»
Рене Магритт, 1926
Частная коллекция

В начале карьеры Магритт работал в технике кубизма. Но потом увидел одну из работ де Кирико. И хотя сам итальянец подчёркивал, что его стиль — метафизическая живопись, Магритт заинтересовался сюрреализмом.

Правда, в отличие от коллег, он остался равнодушен к психоанализу Фрейда и толкованию бессознательного. Для Магритта главным в сюрреализме была тайна.

На сегодняшней картине впервые появился «фирменный» персонаж Магритта — мужчина в котелке. Человек-загадка, выдающийся своей заурядностью. А также — возможный автопортрет художника, любителя котелков.

Имя картины Магритт «списал» у Жан-Жака Руссо. Это было название его последней, неоконченной книги. Но сюжетно эти произведения никак не связаны.

Прохожий в котелке идёт от нас прочь вдоль реки. Позади него левитирует бледный торс. Что это значит? Этот вопрос Магритт отметал: «Это ничего не значит, потому что тайна ничего не значит, она непостижима».

@ArtGallery | #разбор

Если говорить о любовницах, то всем другим женщинам я безусловно предпочитаю жён друзей: в случае чего, отлично знаешь, с кем придётся иметь дело.

Альфонс Алле. «Работа с охрой желтушными мужьями-рогоносцами» (1884). Частная коллекция.

@ArtGallery | #цитата

@ArtGallery | #опрос

«Воскрешение дочери Иаира»
Илья Репин, 1871
Русский музей, Санкт-Петербург

Когда Репина уговорили остаться и доучиться в Академии, ему пришлось писать дипломную работу на религиозную тему. Начальник синагоги Иаир привёл Христа в свой дом, где только что умерла его дочь. Иисус выгнал плакальщиков: «выйдите вон, ибо не умерла девица, но спит».

Картина шла туго и долго, художник даже оставался «на второй год». В работе ему помогал друг и учитель Крамской. Они обсуждали композицию, выбирали расположение персонажей. А брат художника Василий играл на флейте Бетховена, создавая нужную атмосферу.

На самой картине создать настроение помогла личная трагедия Репина. Когда ему было 13, умерла его старшая сестра, 15-летняя Устиния. Страдания собственных родителей помогли художнику написать Иаира, в котором отчаяние борется с безумной надеждой.

В итоге труды Репина принесли плоды. За свою дипломную работу он получил Большую золотую медаль и право на пенсионерскую поездку в Европу.

@ArtGallery | #разбор

Не существует такого понятия, как некрасивая женщина.

Винсент Ван Гог. «Портрет мадемуазель Раву» (1890). Частная коллекция.

@ArtGallery | #цитата

@ArtGallery | #опрос

«27 февраля 1917 года»
Борис Кустодиев, 1917
Третьяковская галерея, Москва

К февралю 1917-го противоречия в Российской империи прорвались народным восстанием. В результате Февральской революции монархия была свергнута, власть перешла ко Временному правительству.

Как многие из интеллигенции, Кустодиев принял эти события радостно. В письме другу он писал: «...много силы в нашем народе и на многое он способен, надо только его до предела довести».

Участвовать в революции художник уже не мог: опухоль спинного мозга к тому моменту уже приковала его к инвалидной коляске. Дочь Кустодиева Ирина подкатила её к окну и поставила мольберт. За три часа акварельный этюд был готов. На работу маслом ушло больше времени.

Картина полна света. Яркие дома и не менее яркие красные флаги создают атмосферу праздника, подъёма. А густо-синие тени на снегу усиливают это чувство. День морозный: ровные столбы дыма уходят в голубущее небо — такое же безоблачное, каким Кустодиеву казалось будущее.

@ArtGallery | #разбор

Хандра — глупость, её нужно гнать, ведь вы здесь [в земном мире] временно.

Николай Ге. «Дубы в горах Каррары» (1868). Третьяковская галерея, Москва.

@ArtGallery | #цитата

@ArtGallery | #опрос