Долго думал о том, что именно я хотел бы написать про My Father's Dragon (новый мультфильм от Cartoon Saloon). Но ничего кроме "хороший, небольшой и аккуратный" в голову не приходило. Пока не наткнулся на видео с продакшеном.

Команда My Father's Dragon проделала замечательную работу. Задача состояла в следующем — необходимо было сделать риги для персонажей таким образом, чтобы итоговый результат не отличался от стиля Cartoon Saloon, который всегда был про "вручную созданную анимацию" (как, например, в WolfWalkers).

Для многих персонажей аниматоры делали черновые проходы, которые показывали как герой двигался в пределах сцены. На основе этого черновика в Moho Pro создаётся риг — некое подобие скелета, в котором учитываются все элементы модели героя (в ролике как раз видно, как одно небольшое движение рига влияет на внешний вид модели).

После этапа риггинга аниматоры могут двигать частями тела персонажа по своему желанию, и уже на этапе анимации реализовать все задуманные движения для сцены.

Мне нравится, что несмотря на цифровую натуру мультфильма он сохраняет тактильность и живость. Да, Cartoon Saloon в этот раз сильнее сделали тематический уклон в сторону детской аудитории, что в целом стоит учитывать перед просмотром. И это точно не масштабы Муровских WolfWalkers или Song of the Sea, в которых чувствовался отдельный мир со своими конкретными правилами и мифологией.

Но я нисколько не против того, что мультфильм такой прямолинейный и в хорошем смысле маленький. А с точки зрения визуального и, в который раз, геометричного стиля, это всё тот же слоёный и живой Cartoon Saloon.

Собрал для вас в один короткий ролик оригинальные кадры с фонами из AKIRA. Имена тех, кто работал над конкретным шотом прилагаются.

Меня особенно впечатляет работа над открывающей сценой — просто потрясающий изгиб перспективы. И даже если скольжение камеры по рисунку будет линейным, шот всё равно ощущается объёмным.

К тому же обратите внимание на слои на прозрачных плёнках — мне нравится как части оформления улиц, освещения и обломки добавлены отдельно для создания строгого ощущения глубины.

Потрясающая работа работа художников и арт-департамента!

А вот так вживую выглядит финальный шот с городом из оригинального Ghost in the Shell.

Полотно было создано арт-директором Хиромасой Огурой. Финальный кадр показывает нам взгляд Мотоко Кусанаги на огромный город при помощи медленного панорамирования.

Можно заметить, как вдали возвышаются небоскребы нового города в центре искусственного острова, а старые и небольшие здания заполняют пространство вокруг.

Огура предполагает, что этот образ выражает центральную тему всего фильма — сосуществование старого и нового.

Фанфары студии Fox в Alien³ одни из моих самых любимых. Просто послушайте, как привычная мелодия в самом конце расслаивается и ломается. Мелочь, но для меня здесь погружение в действительно поехавший фильм начинается ещё на этапе логотипа.

Какое же роскошное видеоэссе по сиквелу Top Gun от Нёрда.

Пожалуй, в этом ролике он сформулировал для меня один из самых сильных битов про фильм Косински — хорошие экшен сцены работают как поп-музыка, ведь взывают к языку тела и заставляют хотеть двигаться.

Скоро 💙

Давайте ещё раз.

В своём видеообращении я говорил о том, что мне бы хотелось чаще использовать украинский в быту и интернете. Пожалуйста, посмотрите его, если ещё нет, чтобы у вас не было вопросов касательно языка и контекста канала. Если вы посмотрели и у вас всё ещё есть вопросы о том, почему я делаю так, а не иначе, почему язык для меня важная часть пути... ну что ж, тогда совсем беда какая-то.

Мне нравится мой пост на украинском. Я чувствую невероятное тепло внутри, когда пишу на этом языке. И я буду делать это чаще. Это важная сторона изменений, которые я всё ещё прохожу. Но если прям первый пост про кино на украинском уже у некоторых читателей вызывает реакцию "это что дискриминация русского языка?" или "почему бы не делать в два раза больше работы делая посты на двух языках?", то у меня складывается ощущение всё это время посты на русском воспринимались как данность, а я выполнял какую-то обслуживающую функцию публикуя материалы. Нет, это так не работает и такое отношение я не разделяю.

От украинцев я получаю поддержку и любовь, за что им огромное спасибо! Конечно же это гораздо сильнее меня мотивирует писать ещё, нежели то, как люди не могут воспользоваться переводчиком, чтобы прочитать потенциально интересный для них материал. От вас я тоже жду, что вы будете инвестировать своё время и силы.

На каком-то уровне я могу понять, что люди незнающие украинского могут чувствовать себя обделёнными. Но здесь скорее вопрос в том, готовы ли вы вкладываться в то, чтобы продолжать читать от меня публикации и смотреть от меня видеоэссе. Которые, кстати, будут с субтитрами.

Вопрос языка это не то, что я выношу с вами на обсуждение. Это моя чёткая позиция. У вас есть все вводные, вроде того же обращения и годы деятельности, чтобы понять интересен ли вам контент или нет. Если вам действительно нравится то, что я делаю, вы хотите оставаться со мной но не знаете языка — есть переводчики. Даже в Телеграме есть встроенный. Да, придётся потратить немного усилий для прочтения, но это не так сложно, как кажется.

Те, кто не знает языка, но старается разбираться — я вас вижу и тоже испытываю благодарность.