Моя найулюбленіша паралель у всьому серіалі — це танець між Екко і Джинкс/Паудер. Ба більше, обидві версії цього "танцю" відбуваються в сьомій серії, що в першому, що в другому сезоні. Але як же сильно відрізняється контекст.

Далі спойлери до другого сезону!

Якщо в першому це битва, яка спочатку відчувається як гра з дитинства, але потім перетікає в реальний бій (цей троп усе ще неймовірно недооцінений), то в другому сезоні це ніжний танець двох закоханих людей.

Плюс самі стилі анімації абсолютно чудово відображають основне відчуття. У першому сезоні графічний малюнок, у ньому багато неохайності, негативного простору і неограненої емоції. А в другому це вже ближче до реальної оптики та цінності моменту.

Але що об'єднує ці моменти? Час. І те, як шоу його показує.

Обидві такі сцени зроблені з низькою частотою кадрів, щоб кожен окремий фрейм був цінний сам по собі. Час ніби заморожується, але насправді він усе ще йде.

Тільки якщо в битві на мосту це окремі мальовані панелі, то в другому сезоні це степ-прінтінг — низька частота кадрів, але високі значення витримки, які дають розмитість рухів (Кар Вай був би задоволений).

Звичайно ж, обидві сцени абсолютно чудово коментують здатність Екко контролювати час.

Один зі способів розібрати візуальний стиль Arcane на складові, це почати шукати щось схоже у стімпанку і міському фентезі. Але набагато краще дивитися в бік плакатів та Ар-нуво/Ар-деко.

Це роботи чеського художника, ілюстратора та ювелірного дизайнера Альфонса Мухи, який особливо прославився наприкінці 1800 років.

М'які пастельні кольори, вишуканий декоративний стиль, німби, квіти, орнаменти та особливий акцент на позі і фігурі — все це зробило роботи Мухи такими прекрасними!

У центрі цих плакатів практично завжди образ міфологічної загадкової жінки — Муха надихався середньовічними та кельтськими міфами, що допомагало йому робити великий акцент на романтизованому образі у своїх роботах.

Мені дуже подобається ця м'якість і водночас монументальність у його плакатах. Завдяки романтизації виникає відчуття, що це образи з якогось не нашого, але все ж таки чимось близького до нас світу.

У персонажах Arcane я відчуваю щось схоже. Особливо те, як Fortiche теж робить акценти на позах. Характери та зовнішність героїв багато в чому побудовані на контрастах — вони часто помиляються, приймають рішення на основі емоцій... загалом усе як у людей. І це класно приземляє героїв. Але візуально вони все одно десь не з нами та все ж таки ближчі до ідеального міфу.

Особливо жінки — мені дуже подобається, як вони написані в серіалі, і класно, що візуально цей міфічний стиль підкреслює їхні характери і арки.

До речі, з містами у Arcane теж є цікаве розділення та контраст: Пілтовер ближче до Ар-деко, де більше суворої закономірності та геометрії. Тобто більше контролю. У той час як Заун ближче до Ар-нуво, більше природних, м'яких і хаотичних ліній.

Змонтував музичне відео для японської виконавиці ✨ Серйозно, вчитайтеся в цей текст ще раз, бо я в захваті!

Продакшен був у Токіо з невеликою командою, яка дуже вірила в те, що буде класно, навіть без великого бюджету (бо його не було, хех). Зате були талановиті люди, яким я дуже вдячний за можливість попрацювати на такому проєкті!

Про що кліп? Мені подобається інтерпретація, де головна героїня намагається вирватися з монотонних буднів і знайти справжню себе. Звичайно, іноді для цього потрібно пробігтися нічними вулицями Токіо, куди ж без цього. Але ще важливіше зробити той самий перший крок назустріч собі. А може, це все демони, хто знає...

Не думав, що кінець 2024 року дасть мені можливість змонтувати кліп для японської діви. Ще й музика повністю попадає в мене. Мрія Саші з 2012 року нарешті здійснена!

Mora Mothaus - Eye.Seek: https://youtu.be/MZNehpmN3io?si=JiRBAOmUixqv6zkk