Крис Андерсон взорвал интернет своей съемкой администрации Трампа для Vanity Fair, сделанной в характерной отстраненно-ироничной манере. Рандомные люди обсуждают в Тиктоке и вообще. Make Photography Important Again!
В Grinberg gallery / gallery.photographer. ru в 2010 мы показали его выставку Fashion - были времена! https://grinbergphotos.com/christopher-anderson-fashion/
Grinberg Gallery
CHRISTOPHER ANDERSON: FASHION - Grinberg Gallery
In the framework of the Photobiennale 2010 Gallery Photographer.ru presents “FASHION”, an exhibition by...
👍1
Ingo Gerken, The Minimal Input at Kuckei + Kuckei (Berlin)
Минималистичные скульптуры из книг. Ну, например, можно поставить альбом Эгглстона на постамент, открытый на фотографии трехколесного велосипеда - и рядом положить черную резиночку, рифмующуюся с колесом. Или добавить кусок ржавого железа к книге с работой Ричарда Серры на обложке. Черные и белые шахматные фигурки, разбредающиеся по страницам, где черно-белые Марина Абрамович и Улай дают перформанс. Одобряю!
Есть фотографии на стенах и собственно скульптуры. До 31.01.
Минималистичные скульптуры из книг. Ну, например, можно поставить альбом Эгглстона на постамент, открытый на фотографии трехколесного велосипеда - и рядом положить черную резиночку, рифмующуюся с колесом. Или добавить кусок ржавого железа к книге с работой Ричарда Серры на обложке. Черные и белые шахматные фигурки, разбредающиеся по страницам, где черно-белые Марина Абрамович и Улай дают перформанс. Одобряю!
Есть фотографии на стенах и собственно скульптуры. До 31.01.
❤3
Diane Arbus в Гропиус Бау – это, конечно, тур де форс.
454 фотографии, напечатанных Нилом Селкирком (Neil Selkirk), ее учеником и техническим помощником. Арбус работала на заказ для прессы, выставлялась в хорошей компании. Но галереи только в самом конце десятилетия начали подтягиваться. Поэтому она редко производила отпечатки, и лишь в конце жизни (1970-71) собрала портфолио A Box of Ten Photographs – собиралась сделать 50, успела 8. А Селкирк по заданию Arbus Estate – допечатывал, причем был единственным печатником.
Отдельные принты из этих портфолио из начала 70-х продавались на Paris Photo на моей памяти за десятки тысяч, а личная печать Арбус - это уже Грааль и там любые цены могут быть. Все это, конечно, иронично, учитывая то, что она и сама была тем еще фриком, и преследовала красоту в маргинальности. Но в 1956 она училась у Лизетт Модел, и та ее наставляла: «Чем ты будешь специфичнее, тем станешь более общей». Так и получилось, Арбус посмертно победила и стала почти мейнстримом.
Про выставку: лабиринт из прозрачных конструкций. Зеркала. Работы пронумерованы по времени, но расположены вперемешку по замыслу кураторов; можно взять каталог и искать по номерам названия, кепшенов нет. В результате уже на первых десятках перестаешь листать и отдаешься на волю волн.
В целом, арбусовские 60-е показаны как сюрреалистический паноптикум.
Ко краям, как горячая разреженная плазма, работы из поздней незаконченной серии Untitled – маски, синдром Дауна. В центре – и каноническое, и ранее невиданное. В целом, чем конвенционально успешнее ее герои – тем они мертвее и страшнее. Выставлено также некоторое количество кадров из музеев восковых фигур – вот такие они почти все. Ну, несколько исключений есть – Марчелло Мастрояни, Сьюзан Зонтаг. А вот люди пограничные – корявые, старые, дикие, голые, раскрашенные, сменившие пол или отрастившие третью ногу – они живые.
А в конце - подписная коробка от того самого портфолио.
До 18 января.
454 фотографии, напечатанных Нилом Селкирком (Neil Selkirk), ее учеником и техническим помощником. Арбус работала на заказ для прессы, выставлялась в хорошей компании. Но галереи только в самом конце десятилетия начали подтягиваться. Поэтому она редко производила отпечатки, и лишь в конце жизни (1970-71) собрала портфолио A Box of Ten Photographs – собиралась сделать 50, успела 8. А Селкирк по заданию Arbus Estate – допечатывал, причем был единственным печатником.
Отдельные принты из этих портфолио из начала 70-х продавались на Paris Photo на моей памяти за десятки тысяч, а личная печать Арбус - это уже Грааль и там любые цены могут быть. Все это, конечно, иронично, учитывая то, что она и сама была тем еще фриком, и преследовала красоту в маргинальности. Но в 1956 она училась у Лизетт Модел, и та ее наставляла: «Чем ты будешь специфичнее, тем станешь более общей». Так и получилось, Арбус посмертно победила и стала почти мейнстримом.
Про выставку: лабиринт из прозрачных конструкций. Зеркала. Работы пронумерованы по времени, но расположены вперемешку по замыслу кураторов; можно взять каталог и искать по номерам названия, кепшенов нет. В результате уже на первых десятках перестаешь листать и отдаешься на волю волн.
В целом, арбусовские 60-е показаны как сюрреалистический паноптикум.
Ко краям, как горячая разреженная плазма, работы из поздней незаконченной серии Untitled – маски, синдром Дауна. В центре – и каноническое, и ранее невиданное. В целом, чем конвенционально успешнее ее герои – тем они мертвее и страшнее. Выставлено также некоторое количество кадров из музеев восковых фигур – вот такие они почти все. Ну, несколько исключений есть – Марчелло Мастрояни, Сьюзан Зонтаг. А вот люди пограничные – корявые, старые, дикие, голые, раскрашенные, сменившие пол или отрастившие третью ногу – они живые.
А в конце - подписная коробка от того самого портфолио.
До 18 января.
❤4