Новый фильм Генриха Игнатова показывают в ГЭС-2.

Новая документальная картина режиссёра-апологета медленного кино Генриха Игнатов «Мелодии на время», созданная для ГЭС-2, представлена на выставке о традициях и современной культуре Северной Осетии «Хадзар мечты».

Главные герои — заброшенные или находящиеся в неопределенном статусе пространства Северной Осетии, связанные с киноиндустрией.

Изменения в глобальной системе кинопроизводства, смена практик просмотра кино с коллективных на частные, сокращение бюджетного финансирования привели к пустующим кинотеатрам, закрывшимся киностудиям и заброшенным архивам.

Внутри таких оставленных зданий и происходит действие — медленное изучение остатков ушедшей системы, в том числе всего забытого внутри.

Сеансы проходят ежедневно с 23 апреля по 6 сентября в 11:30, 18:55, 20:55.

Подробный кураторский текст о программе показов и билеты.

Где, по-вашему, граница между авторским кино и экспериментальным? Она эфемерна?

Понятие «авторское» относится либо к стилю, либо к принадлежности. В эпоху эстетической пресыщенности и девальвации всего и вся едва ли чей-то «авторский стиль» может являться уникальной ценностью. Однако он может быть следствием живой личности. Как усы. 

Что же делает личность, живая личность? В рамках заданного вопроса можно вывести, что живая, творческая личность «творит эксперимент», Его суть — разрушение, а по итогу и обновление всего авторского. Так что с точки зрения кинопроцесса вопрос некорректен — авторское и эксперимент не могут иметь границы. Также как бревна не могут иметь границы с печью, ибо в своем соединении являются одним — горящим пламенем.

— режиссёр и со-основатель mal de mer films Глеб Пирятинский.

«Экспериментальное кино — на общих основаниях», Искусство кино, 2026.

Наши друзья и коллеги из ЦИКЛа запускают собственный кинофестиваль с одноимённым названием.

С 15 по 23 августа в Москве пройдут показы российского короткого метра, экспериментального кино, премьеры зарубежных полных метров и ретроспективы.

До 15 июня открыт приём заявок в российскую программу короткого метра (до 50 минут). Фестиваль открыт к работам режиссёров, которые ставят перед собой нестандартные задачи и ищут новые формы в разных медиумах: плёнке, found footage, видеоарте, анимации, фильмах-эссе.

Хочется находить новых кинематографистов, неожиданное кино и выстраивать вокруг «ЦИКЛа» новые связи

— о ЦИКЛе и новом фестивале подробно рассказал режиссёр и куратор ЦИКЛа Александр Зубковский в интервью для Искусства кино.

Приглашаем на показ «Неподвижных звёзд» в Москве в ЦИКЛе!

Фильм Ивана Курбакова посвящен юной, рано ушедшей из жизни петербургской поэтессе Софии Камилл.

На фестивале «Новое движение» твой дебютный полный метр «Неподвижные звезды» взял приз за лучшее визуальное решение. На что вы с оператором Никитой Лычевым ориентировались в работе с изображением?

– Мне кажется, что в фильме видны эксперименты с камерой. Никита брал верхние точки, играл с «шаттером». Это такой слоумоушен эффект, который мы использовали для сновидческих сцен. Есть общее решение, которое всегда предшествует началу съемок, но что-то в процессе корректируется. 

Я вижу интересную возможность в сочетании внутри кино фигуративного и абстрактного, как в живописи. Вроде бы этот фильм нарративный, чисто фигуративный, но по мере движения от истории к мистерии в «Неподвижных звездах» появляются и сцены про состояние, где изображение переходит от пейзажа к абстракции, а потом может вернуться опять к герою. Возможно, иногда это производит впечатление лоскутного одеяла, но для меня это неплохо.

Перед показом рекомендуем прочитать интервью с режиссёром на Пилигриме.

16 мая, 19:00
Билеты

Фильм Антона Лукина «film» в подборке фильмов первой четверти XXI века журнала Cineticle.

Плёнка. Плёнка. Плёнка. Путешествие по всем цветам, поезд Мосфильма, отправленный в последний прогон.

Недавно Cineticle исполнилось 16 лет. Редакция отметила дату подборками фильмов первой четверти XXI века.

В подборку Екатерины Хан «5×5=25» в раздел «Медитативное перерождение» вошёл фильм режиссёра и со-основателя mal de mer films Антона Лукина — «film» (2024).

Начало века всегда тянет за собой шлейф века прошлого, мало-помалу растёт, взрослеет, постепенно постигая себя – и раскрывая в своей конкретно-исторической конфигурации три ключевые точки творческого притяжения: 1) поиск актуального языка выражения боли, 2) проявление композиционной изобретательности и 3) стремление точно запечатлеть прекрасный момент.

— Екатерина Хан

Поздравляем Cineticle с 16-тилетием! Как только появится возможность посмотреть фильм Антона, мы обязательно расскажем о ней в нашем канале.

Лекция о поэтическом фундаменте французского авторского кино

27 мая в 19:00 поэт, медиахудожник, сценарист и режиссёр mal de mer films Иван Курбаков прочтёт лекцию «Кинематограф и поэзия: французский случай. Кокто, Годар, Гаррель и другие» в образовательном фонде «Кинора».

Кинематограф появился во Франции как аттракцион. Но в той же стране ему предстояло пройти «инициацию» и стать высоким искусством наравне с театром, музыкой и поэзией.

После грез ранней юности авангарда — работ Жана Эпштейна, Майи Дерен и Жана Кокто — французские фильмы вошли в период осмысленной зрелости. Поэзия нашла себя в авторском кино, концепция которого стала столь важной для режиссеров «новой волны» и повлияла на следующие поколения постановщиков. Так, от экспериментов c пластикой, формой и ритмом у Кокто, через джамп-каты, слом четвертой стены и цитирование у Жан-Люка Годара к статике и лирическому психологизму Филиппа Гарреля – поэзия оказалась не просто вспышкой слов в кадре или за его пределами, а одной из основ монтажа и образной системы фильма.

На лекции Иван Курбаков обратится к французской классике, чтобы посмотреть, как кино работает с поэтическим импульсом. В конце встречи состоится показ неигрового фильма Лоранс Базен «Синий камень», посвящённого Андре дю Буше.

Приглашаем! Не забудьте взять с собой документы. Они понадобятся, чтобы пройти через пропускной пункт.

Регистрация

На платформе «Пилигрим» вышел фильм «Минус два».

«Минус два» режиссёров Славы Фёдорова и Генриха Игнатова — кино неопределённого жанра о московских любителях зимнего плавания и шаткой позиции художника во взаимодействии с сообществами.

Пара друзей-режиссеров решают поработать вместе и в качестве темы своего нового произведения выбирают «моржей» — любителей зимнего плавания и закаливания. И хотя контакт с ними установить не так сложно, вопросы о том, насколько глубоко может внедриться в сообщество человек со стороны, возникают вновь и вновь — как и о том, какой способ репрезентации будет самым адекватным. Одно цепляется за другое, и вот благодаря клубам «моржей» в Строгино и Щукино на поверхность всплывают все новые аргументы о том, зачем снимать кино.

В течение более чем полутора лет режиссёры наблюдали за сообществами любителей зимнего плавания — за московскими клубами «Морозко», «Моржи столицы» и «Клубом имени Гребенкина».

Фёдоров и Игнатов перемещаются между режимами фиксации, инсценировки и саморефлексии, отчего социальная документалистика норовит стать бытовым детективом, комедией о съемочном процессе и фильмом о собственных сомнениях.

Фильм снят в рамках программы работы с городскими сообществами Дома культуры «ГЭС-2».

Посмотреть «Минус два» | 18+