Поделитесь, о чем повествует ваше самое лучшее произведение? Может, которое вам нравится больше всего или принесло вам какие-то награды или хорошие отзывы 🌸

Привет всем новоприбывшим!

А пока вы рассказываете о своем творчестве в предыдущем посте, я решила собрать интересности, которые мы уже обсудили, чтобы вы не листали слишком долго. По этим ссылкам вы можете прочитать статьи, которые будут полезны писателям.

Как начать писать?

Где брать идеи?

Как начать писать книгу?


Как выстроить сюжет и структуру?

Проработка сюжета.

Структура истории.

Как закончить главу?


Как создать персонажей?

Арка персонажа.

Вопросы для понимания персонажа.

Проработка персонажей.

Вопросы положительной арки.


Нюансы в тексте.

Показывай (но иногда и рассказывай).

Фокал в вашем тексте.


Рассказ готов. Что с этим делать?

Куда подавать работы?

Мошенники!!!

#фичиписателя #навигация

Слово-убийца красивого стиля.

Отличный совет, который мне дал на курсах Степан Гаврилов — избавляться от "был".

Пример некрасивого и пустого текста: "У нее были белые волосы и голубые глаза, она была красива. Было двенадцать часов". Если мы начнем заменять "был" другими словами, наше мышление включится, а текст станет гораздо харизматичнее. Например, глаза могут отливать синевой неба, волосы, допустим, сливаться с лучами солнца, полдень может пробить.

Первое, что пришло в голову, но текст уже приобрел характер! И проработка текста пойдет более скрупулезно. Мне лично очень помогло — отсмотрела старые тексты на количество "был" и отредактировала их так, что теперь они точно конфетка! 🔥

#фичиписателя #редактура

Люди: "О нет, скоро нас захватят нейронки!!!"

Также нейронка, когда я попросила сгенерировать нормальное литературное описание павшего воина:

Его тело исцарапано и перепачкано, словно ведро с говном.

Пара-па-па-па-пам 😅

Как вы вообще относитесь к использованию нейронок в текстах? Мне кажется, сейчас они непригодны для создания даже таких небольших форм, как рассказы, но вдохновения из них черпать бывает очень полезно. Главное не полагаться на них слишком сильно, как тот мужчина, который создал на основе нейронки детскую книгу. Спасибо, что хоть не скрывал, а то так можно и утонуть в плагиате...

Кем работать писателю?

Помимо профессий, о которых все знают (редакторы, копирайтеры, гострайтеры и тд), есть еще варианты, мне кажется, не для всех очевидные. Это игровой сценарист и нарративный геймдизайнер.

Есть нюансы. Во-первых, нужно играть в игры достаточно, чтобы их делать. Во-вторых, вакансий на российском рынке очень мало. Не во всех играх достаточно нарратива, чтобы им занимался отдельный специалист.

Но сколько плюсов! Вы сможете работать в аккредитованной IT компании и иметь неплохую зарплату. Вы будете придумывать квесты и персонажей, диалоги и взаимоотношения, которые оживут благодаря труду программистов, художников, моделлеров, саунд-дизайнеров и так далее. Подобной обертки книжным образам не снилось.

Для примера, скриншот небольшого диалога для персонажа. Это один из трех (трех!) пунктов моего тестового задания. Безумно интересно, но очень сложно!

Сколько текста я написала на этой неделе?

Жаловалась, что с ноября пишу по 6к символов в неделю из-за курсов Band. Но теперь ультанула...

По 13 тысяч символов в каждом из двух документов, плюс огромный квестовый диалог, который я не только расписала в miro, но и перенесла в текстовый движок twine (советую его, кстати, если хотите делать текстовую новеллу, но еще лучше - renpy). Для меня это прям очень много...

😬🥴🫠

Так вот, чем он полезен для писателей. На самом деле, те функции, которые он выполняет для писателя художественной литературы, куда лучше выполнит miro. Ключевое отличие - вы можете разделить ваш текст на блоки и запустить в формате игры. Как по мне, может пригодиться для лучшего понимания атмосферы своего текста. Может также пригодиться для создания альтернативных веток сюжета. Чтобы поэкспериментировать с поведением персонажей, допустим.

В остальном, думаю, лучше все-таки miro. Но если вы мечтаете создать маленькую текстовую игру - идеальный инструмент!

#полезныесервисы

Запоминающийся образ.

Наверняка вы, как и я, а также многие другие читателю, зачастую случайно (или вполне осознанно) пропускаете описания внешности. Огромные абзацы текста написаны почти что впустую, потому что все, что мы из них поняли — персонаж высокий брюнет.

Но сколько в мире высоких брюнетов? Вспомните ли вы именно этого персонажа, когда будете думать о брюнетах?

Думаю, нет.

Куда лучше будет выбрать деталь, которая настолько прочно врежется в память читателю, что он не сможет ничего не почувствовать. Описание человека из "она была красивой, но у нее был большой нос" может превратиться в "в дверях показался огромный розовый нос, за ним — миловидная девушка". И эта визуализация уже будет лучше, чем первая.

Обобщите образ человека. Посмотрите на лицо персонажа или на его образ и подумайте, что в нем самое важное. На что ваш персонаж похож? На что похож его стиль одежды? Его черты? Или, может быть, на кого? Какую метафору можно сформулировать из его внешности?

Вам нужно увидеть необычное и уникальное в конкретном образе. Тогда ваш персонаж для читателя станет таким же.

P.S. Меня недавно пригласили на собеседование. В том числе потому, что впечатлила одна интересная фраза. Она звучала так:

"Круглая бабушка шумно каталась по рыхлым квадратным грядкам"

Одно из других моих любимых описаний в своих работах:

"Острая челюсть рывками плевала каждое слово — все его тело дергалось в такт разговору"

#фичиписателя

С чего начать описание сцены?

Как и в хорошем кино, в писательстве нужен монтаж, чтобы сцену воспринимали целостно, равномерно и именно так, как задумал писатель. Для этого подходит разбивка по планам: начинаем с крупного плана, затем описываем средний план, потом фокусируем внимание читателя на нужных деталях крупным планом.

Например, сначала описываем окружающие дома, затем магазин. Потом приближаемся к его двери, где сидит человек. После того, как описали его, становимся ближе настолько, чтобы читатель заметил слезы в его глазах.

Тогда у нас получится отличная подводка к событиям сцены 💗

#фичиписателя

Слушайте, а говорят, сегодня наш праздник!

Поздравляю всех, кто пишет. Для других или для себя. Всех, кто чувствует текст и выражает через него эмоции 💕🌊

Как удачно начать роман?

Недавно узнала на курсах о том, как важно начало. Удалось переработать свое, буду ждать фидбек от редактора. Хочу поделиться и с вами.

Начало книги (самое-самое, от первых строк до первых страниц) должно быть такое, чтобы читатель не смог отложить вашу книгу. Есть несколько причин, почему именно такие короткие отрывки важно прорабатывать:

1. Огромная конкуренция в мире литературы.
2. Рассеянность внимания читателя в мире быстрого дофамина.
3. Короткие ознакомительные фрагменты.
4. Редакторы и жюри будут читать отрывок.

Теперь, когда мы разобрались с причинами, давайте поговорим о том, а как, собственно, с этим быть.

Во-первых, нужно продумать содержание первой главы. Она представляет целую книгу перед читателем, поэтому должна содержать намеки о следующем:

1. О ком книга?
2. О чем книга?
3. Какие там будут эмоции?
4. Какая там будет динамика?

Во-вторых, можно использовать приемы, которые увлекут читателя. Что это может быть:

1. Цепляющие первые строки, которые оставят вопросы и подтолкнут к любопытству, на котором читатель будет держаться.
2. Появление интересной ситуации или персонажа в самом начале.
3. Быстро считываемая атмосфера (ностальгическая, любовная, ужасающая — любая, которая может завлечь читателя).
4. Смелое утверждение, вопрос, провокация или обращение к читателю.

А далее мы поговорим о том, какими средствами можно добиться такого эффекта, если начало романа не предполагает ничего из перечисленных пунктов. Накидайте реакций!

#фичиписателя

Сейчас заканчивается наш курс "Как написать роман" от школы Band, поэтому я показала редактору начало своей книги. В 40 тыс. символов, которые являлись нашим лимитом, вошла часть до инициирующего инцидента и, собственно, он сам.

Хочу разделить с вами хорошие новости: редактор очень лестно отозвалась о своем опыте чтения моего романа. В последнее время мне такие слова очень нужны!

Цитаты редактора, которые меня больше всего обрадовали:

"Она (часть) «вводит» читателя в роман, ставит декорации, презентует главную героиню Лис, очерчивает её характер и отношения с жизнью, а главное — показывает, почему Лис такая, какая есть. Словом, всё нужное и главное сделано".

"Очень эффектно выглядит финал главы, когда Лис... *spoiler*. Неожиданно и пугающе. И сразу понятно, что именно после этого момента и начнётся основное действие".

"Нигде не скучно, действие летит вперёд, интрига закручена, диалоги полностью выполняют своё назначение и успешно разбавляют «описательные» и «размышлительные» моменты".

В общем, я очень довольна проделанной работой. И особенно важно было услышать про диалоги — я очень боялась, что переборщила, так как вставляла их по своим ощущениям. И, конечно же, про интересность, потому что оценить "скучность" своей работы безумно сложно.

Но в течение этого курса вскрылась другая проблема — шероховатости языка, клише и перегруженные обороты, от которых мне очень сложно избавляться, потому что нельзя исправить то, про необходимость исправления чего ты не даже знаешь, пока это пишешь...

Что ж, буду учиться читать все написанное вслух. И радоваться достижению таких успехов в композиции. Потому что исправить язык будет намного проще, чем если бы дело было в сюжете!

#гримстед

Как начать роман, если в первой части ничего классного не происходит?

Это был как раз мой случай. В моем романе первая часть — погружение в повседневность перед инициирующим инцидентом. А дьявол, на котором основано много экшна. появляется только после этого инцидента. Но как погрузить читателя в мистику и глубокую драму отцов и детей, если повествование начинается с относительно спокойных сборов девочки на репетицию?..

На помощь автору в таких случаях приходят дополнительные инструменты. Вот их примеры:

❥Эпиграф.
❥Пролог.
❥Посвящение.
❥Слово автора.

Я бы раньше и не подумала, что эти инструменты используются в таких целях. Но когда я вставила атмосферный эпиграф из книги Марии Корелли "Скорбь Сатаны" в начало своей истории, не разглядеть образ дьявола с первых строк стало невозможно! Хотя на тему посвящения и слова автора все равно сомневаюсь, потому что сама их просто регулярно пролистываю. А вот короткий эпиграф — другое дело!

#фичиписателя #гримстед

"Аудитория не просто умна, она умнее многих фильмов, и ничего не меняется, когда вы оказываетесь по другую сторону камеры." (с) Роберт Макки, "История на миллион долларов".

Отличная фраза, которая, тем не менее, пугает меня. Я чувствую, что в ее принятии — точка роста.

Когда мы читаем книгу, мы видим много неточностей, мы иногда предугадываем сюжет и ругаем автора. Ничего не изменится, когда читатель возьмет в руки книгу, которые написали мы. Очень важно об этом помнить, когда появляется соблазн оставить в книге какое-то несовершенство, думая, что и так сойдет. Читатель будет умнее нашей книги в любом случае, это неизбежно.

#цитата