Убираем усилители.

Пример: "Совершенно бесплатно".

Бывает несовершенно, немного, чуть-чуть бесплатно, только на четверть? Если бы было чуть-чуть бесплатно, то это бы называлось скидкой, что гораздо точнее доносит суть. Поэтому давайте избавляться от слов, которые давно не производят никакого впечатления, а считаются тяжеловесными и бесполезными.

⛔️ Очень (красивый)
⛔️ Самый (лучший)
⛔️ Сильно (сложный)
⛔️ Действительно (большой)
⛔️ Совершенно (бесплатный)

Старайтесь всегда задавать себе вопрос, нужно ли какое-то слово. Ведь зачем писать, например, "бесплатный подарок", если подарок бесплатный по определению? Давайте писать короче!

Как не надо:

Усилители действительно очень сильно помогают усилить текст, чтобы читателю точно стало совершенно максимально и очень точно понятно.

Как надо:

Усилители — словесные паразиты.

Исключения может составлять, как всегда, прямая речь персонажей, когда такие конструкции для них оправданы по характеру или ситуации.

#фичиписателя #редактура

Важные элементы в герое.

Однажды мой преподаватель в университете спросил: "Почему мы любим героев в фильмах?". Никто не ответил правильно, поэтому он сказал сам: "Нам нравится видеть то, чего у нас нет, но очень хотелось бы".

Мы с вами хорошо знаем, что герою нужен недостаток, чтобы все в него верили.

Но герою также нужно что-то, чего у читателя нет, чтобы ему было интересно проживать события жизни героя с ним, восполняя нехватку в собственной.

Тут важно попасть в "боль" вашей целевой аудитории. Такой отличительной чертой может быть красота, богатство, наличие верных друзей или любящего супруга — зависит от произведения и читателей.

Главное — чтобы не слишком много. Иначе ваш персонаж окажется в мясорубке примеров "как делать не надо" в компании Мэри Сью.

Какое достоинство есть у вашего любимого героя, из-за чего вы его полюбили?

Иногда, если задать себе этот вопрос, может оказаться, что признаться стыдно. Вот оно — истинное мастерство писателя: попасть в самую сокровенную "боль" своего читателя и открыть ему что-то о нем самом.

#фичиписателя

Как полюбить свой текст?

Такой вопрос мне пришел, и он меня, честно сказать, озадачил. Чак Вендик в своей книге "250 дерзких советов писателю" написал прекрасные мысли, которые я для вас сокращу и прокомментирую.

Предположим, чужие тексты вы любите, относитесь с трепетом к литературе и знаете, как важно это творчество для других.

Истории обладают властью вселить в человека чувства, встряхнуть его, изменить его мнение. Изменить мир.

При этом, вам не нравятся именно свои тексты. Мне трудно судить о том, насколько вы объективны, ведь я ваших текстов не видела. В любом случае, вы точно слишком строги к себе. Лишь время, начитанность и внимание к самому себе помогут в это поверить.

Ценность — слово коварное. Что вы считаете ценностью, то ей и будет. Если вы ненавидите свой труд, ненависть все и определит.

Несколько советов от меня:

Оставьте ваши тексты лежать, не редактируйте и не сравнивайте — сначала позвольте им быть. Они часть огромного множества эмоций, которые возникают в мире. Они помогли вам пережить что-то — и в этом уже их польза. Прочитаете позже на трезвую голову — только тогда сможете оценить их.

Отделите тексты от вас самих. Вы — не они, они — не вы. Даже ваш талант как писателя не определяет вас как личность. Понимание этого — сложный процесс, но только оно позволит выдерживать критику и относиться к текстам с большей объективностью, чем до этого.

Пишите тексты о том, о чем у вас душа болит, не ориентируйтесь на тренды. Если тексты написаны искренне и точно попали в боль — они настоящие и имеют огромную ценность. Возможно, однажды искренний текст поможет кому-то другому, кто чувствует то же самое. Даже если с точки зрения мэтров ваш текст не такой уж и классный.

А вы любите свои тексты? Расскажите об этом!

#фичиписателя #цитата

На майских ездили на экскурсию в Переделкино. Узнали многое и, конечно, библиотеку тоже пополнили.

Натолкнуло на размышления. Раньше порой мечтала оказаться во времена, скажем, Пастернака и Маяковского, с ними общаться и тоже попробовать что-то подобное написать.

Но ведь если узнать подробнее про судьбу литераторов, окажется, что такой никому пожелать не захочется, а в особенности — себе.

В связи с этим вопрос: как думаете, можно ли стать хорошим писателем, если на своем опыте не испытал страдания, угнетения и печали?

#мероприятия

Как оценить свой текст?

Хорошая история развлекает, но великая знает, что ей под силу гораздо большее. Лучшие истории заставляют нас что-то почувствовать. Они задевают наши эмоции. Они внушают нам тревогу за людей, места и события, которые никогда не существовали и не будут существовать.

Чак Вендиг, «250 дерзких советов писателю».

Конечно, ваш текст станет лучше стократ, если вы изучите тысячу разных приемов создания текста. Но если в нем будут только они, он все равно не станет хорошим.

Я один раз услышала и запомнила навсегда: если текст вызывает эмоцию каждый раз, когда вы читаете его, это отличный текст. И чем больше читателей скажут вам то же самое, тем вернее ваша оценка.

От какого текста вы чувствуете больше всего эмоций? Делитесь в комментариях — и обсудим!

#фичиписателя #цитата

Ошибки в моем тексте. Часть 2.

Мы уже обсуждали ошибки в рассказе «Tbilisi loves you» в этом посте. Некоторые из них я исправила в новой версии. Однако есть те, что останутся с ним навсегда, и часть мы обсудим сегодня.

1. Скучное начало.
В этом канале была серия постов о том, как правильно начинать произведение. Например, с интригующего рассуждения, интересного персонажа и ситуации, атмосферы или интриги. Но с чего начинается мой рассказ?

«Tbilisi loves you» — пестрело красивыми буквами просто повсюду: так назывался уличный интернет, лозунги с этой фразой были на стенах, билбордах, афишах и по-осеннему желтых клумбах.
— Да, обожает, — едко подумала Ария.

Екатерина Пешко, «Tbilisi loves you».

Есть намек на конфликт через несогласие героини, но, как по мне, все же этого недостаточно.

2. Бесструктурность.
Этот рассказ должен был стать частью романа о путешествиях. Поэтому мы встречаем Анну всего на несколько строк, хотя она вторая главная героиня. Все время есть ощущение, что рассказ — лишь кусок чего-то большого, оторванный пласт атмосферы без очевидных начала и завершения.

3. Претенциозность.
Я собиралась писать роман филосовско-возвышенно-романтичным. И все еще думаю, что такое неплохо бы сделать. Но для того, чтобы это имело баланс, мне сначала нужно набраться опыта через компактный слог.

Мне кажется, нужно писать об ошибках, чтобы не создавать ненужных иллюзий и помнить, что можно лучше. Но важно не скатываться в самобичевание, поэтому я добавлю: все еще считаю этот рассказ эмоциональным и интересным. И, уверена, будут люди, которым он тоже понравится, как когда-то редакции сборника «Вечный город»!

#tbilisilovesyou #цитата

Конфликт автора и читателей.

Читатели желают одеяла безопасности. Задача рассказчика состоит в том, чтобы отнять его и слегка придушить им аудиторию, чтобы та ощутила глубокий повествовательный оргазм.

Чак Вендиг, «250 дерзких советов писателю».

Конечно, читателю всегда надо, чтобы герой хорошо закончил. А лучше чтобы и в процессе все было прекрасно, а еще лучше — изначально. Но где же тогда история?

Герои должны страдать, должны проходить свои арки со взлетами и падениями, должны иногда погибать, чтобы не нарушать доверие между автором и читателем. Их путь должен трогать эмоции: удивлять, восхищать, вызывать сочувствие и надежду. Иначе что это будет за мир, в котором литература — идеальный розовый мир?

В каких историях вы хотели бы одного, а вам дали совсем другое? Понравились ли они вам в итоге? Пишите в комментариях — и обсудим!

#фичиписателя #цитата

Насколько важно определить жанр?

От представителей издательств я часто слышу о том, как важно знать жанр своего романа, читать аналоги и понимать, чего ожидают, когда покупают похожую книгу. Чтобы иметь возможность их ожидания оправдать. Но правда ли это важно?

Хорошая история есть хорошая история. Рассказчики и читатели, которые держатся за жанр и форму, накидывают узду на истину и радость, которые способна принести история.

Чак Вендиг, «250 дерзких советов писателю».

Я думаю, это для каждого автора уникально. Есть те, кто без ориентации на аналоги улетит в дебри и не пройдет отбор прагматичных издательств. А есть и такие, которые через собственную свободу изобретут что-то новое. Кто ж его знает на берегу, какой из двух типов — вы?

Главное — ориентироваться на то, что кажется правильным лично для вас. В конце концов, результатом будет судьба вашей собственной книги!

#фичиписателя #цитата