Forwarded from Дарья Сиротина // darsik.com
Не пропустить в Милане 👌🏻🇮🇹
Fondazione Luigi Rovati - это буквально только что открывшийся музей, где коллекция этрусских древностей замиксована с современным искусством и археологическими находками со всего мира.
Я обожаю такие места, где коллекция небольшая, но с максимумом внимания каждому экспонату, что дает тебе возможность все внимательно рассмотреть, а не метаться от шедевра к шедевру. Фонд Луиджи Ровати - именно такой. Великолепный свет, отличные аннотации, дизайн залов на высоте. Проводить параллели между этрусской скульптурой и керамикой Лучо Фонтаны - наслаждение. Тишина, толп туристов нет.
Запить восторг можно в бистро (тут, кстати, и аперитивы есть, самые что ни на есть миланские), заесть - в ресторане при фонде (одна звезда Мишлен, между прочим).
Запишите в свои маршрутные листы!
Fondazione Luigi Rovati - это буквально только что открывшийся музей, где коллекция этрусских древностей замиксована с современным искусством и археологическими находками со всего мира.
Я обожаю такие места, где коллекция небольшая, но с максимумом внимания каждому экспонату, что дает тебе возможность все внимательно рассмотреть, а не метаться от шедевра к шедевру. Фонд Луиджи Ровати - именно такой. Великолепный свет, отличные аннотации, дизайн залов на высоте. Проводить параллели между этрусской скульптурой и керамикой Лучо Фонтаны - наслаждение. Тишина, толп туристов нет.
Запить восторг можно в бистро (тут, кстати, и аперитивы есть, самые что ни на есть миланские), заесть - в ресторане при фонде (одна звезда Мишлен, между прочим).
Запишите в свои маршрутные листы!
Объявлен список лауреатов первой церемонии наград The World's 50 Best Hotels, которую проводят основатели престижной гастрономической премии The World's 50 Best Restaurants.
Гастрономическая премия известна как законодатель мод в мире ресторанов, способный поставить на карту мира новые страны и громко заявить о кулинарных трендах. Эта премия была глотком свежего воздуха по сравнению с тяжеловесным "Мишленом", который не слишком хорошо работает за пределами Франции и по которому можно судить о кухне отдельных направлений, но не мира в целом.
Что же касается гостиничных премий, здесь все сложнее. Их много и они либо в той или иной степени коррумпированы, либо основаны на мнении читателей какого-то одного региона, у которых сложились определенные маршруты для путешествий: они могут хорошо знать одни направления и полностью игнорировать другие. В случае с The World's 50 Best Hotels обещают беспристрастность: голосуют эксперты из 9 регионов, так что ни один уголок мира не обойден вниманием.
Вот первая десятка:
1 Passalacqua, озеро Комо
2 Rosewood Hong Kong, Гонконг
3 Four Seasons Bangkok at Chao Phraya River, Бангкок
4 The Upper House, Гонконг
5 Aman Tokyo, Токио
6 La Mamounia, Марракеш
7 Soneva Fushi, Мальдивы
8 One&Only Mandarina, Пуэрто Вальярта
9 Four Seasons Firenze, Флоренция
10 Mandarin Oriental Bangkok, Бангкок
Полный список здесь.
Выбор конкретных отелей – дело вкуса, но это определенно новый ракурс. Чтобы стать лидером, не обязательно иметь долгую историю: три первых отеля – относительно новые. И даже необязательно принадлежать влиятельной сети, которая лоббирует твои интересы: на первом месте практически бутикового формата отель на 24 номера. Из 50 отелей только 2 находятся в Нью-Йорке (и это все про США), но 4 в Бангкоке, что верно указывает на то, где сервис лучше. Не обязательно быть у всех на слуху (тот же лидер списка – Passalaсqua) и не обязательно быть в очень посещаемом месте (уверен, что немногие слышали о Nihi Sumba рядом с Национальным парком Комодо в Индонезии). В целом это приятный микс старого и нового, большого и маленького, курортов и мегаполисов, консервативного и ультрамодного. Сравнивать это все трудно, но в своей нише каждый отель хорош.
Гастрономическая премия известна как законодатель мод в мире ресторанов, способный поставить на карту мира новые страны и громко заявить о кулинарных трендах. Эта премия была глотком свежего воздуха по сравнению с тяжеловесным "Мишленом", который не слишком хорошо работает за пределами Франции и по которому можно судить о кухне отдельных направлений, но не мира в целом.
Что же касается гостиничных премий, здесь все сложнее. Их много и они либо в той или иной степени коррумпированы, либо основаны на мнении читателей какого-то одного региона, у которых сложились определенные маршруты для путешествий: они могут хорошо знать одни направления и полностью игнорировать другие. В случае с The World's 50 Best Hotels обещают беспристрастность: голосуют эксперты из 9 регионов, так что ни один уголок мира не обойден вниманием.
Вот первая десятка:
1 Passalacqua, озеро Комо
2 Rosewood Hong Kong, Гонконг
3 Four Seasons Bangkok at Chao Phraya River, Бангкок
4 The Upper House, Гонконг
5 Aman Tokyo, Токио
6 La Mamounia, Марракеш
7 Soneva Fushi, Мальдивы
8 One&Only Mandarina, Пуэрто Вальярта
9 Four Seasons Firenze, Флоренция
10 Mandarin Oriental Bangkok, Бангкок
Полный список здесь.
Выбор конкретных отелей – дело вкуса, но это определенно новый ракурс. Чтобы стать лидером, не обязательно иметь долгую историю: три первых отеля – относительно новые. И даже необязательно принадлежать влиятельной сети, которая лоббирует твои интересы: на первом месте практически бутикового формата отель на 24 номера. Из 50 отелей только 2 находятся в Нью-Йорке (и это все про США), но 4 в Бангкоке, что верно указывает на то, где сервис лучше. Не обязательно быть у всех на слуху (тот же лидер списка – Passalaсqua) и не обязательно быть в очень посещаемом месте (уверен, что немногие слышали о Nihi Sumba рядом с Национальным парком Комодо в Индонезии). В целом это приятный микс старого и нового, большого и маленького, курортов и мегаполисов, консервативного и ультрамодного. Сравнивать это все трудно, но в своей нише каждый отель хорош.
50B - Hotels - Global
The World’s 50 Best Hotels | The List and Awards
The World's 50 Best Hotels List & Awards: the best places to stay across the world
В Мехико, в музее Soumaya, принадлежащем миллиардеру Карлосу Слиму, среди шедевров Филиппино Липпи, Тинторетто, Эль Греко и Пикассо есть довольно необычная экспозиция мексиканского пин-апа.
Это сладчайший китч, который художники писали для календарей и рекламы. Дочери Монтесумы, королевы плантаций, воинственные ацтеки, индеанки в ярких национальных одеждах, бравые вакеро, коварные соблазнительницы и любезные хранительницы домашнего очага. Национализм, коммерческие интересы и народный вкус. И все такое избыточное, красочное, задорное. Казалось бы, низкий жанр. Но эти работы воспроизводились в таком количестве экземпляров, что засели в подкорке у мексиканцев, сформировав их представления о прекрасном. Самая известная из таких работ – "Цветок Бахио" Эдуардо Катаньо. В народе ее называют "Мексиканской красавицей". Нарисованная для календаря в 1964м, эта красавица также активно использовалась для рекламы пива Corona – на костерах, подносах и пепельницах. Забавно, что при всем патриотическом антураже, Катаньо использовал для этой работы не мексиканскую модель, а образ голливудской кинозвезды Авы Гарднер. Неисповедимы пути национализма, но пин-ап уравнивает всех.
#мехико #мексика
Это сладчайший китч, который художники писали для календарей и рекламы. Дочери Монтесумы, королевы плантаций, воинственные ацтеки, индеанки в ярких национальных одеждах, бравые вакеро, коварные соблазнительницы и любезные хранительницы домашнего очага. Национализм, коммерческие интересы и народный вкус. И все такое избыточное, красочное, задорное. Казалось бы, низкий жанр. Но эти работы воспроизводились в таком количестве экземпляров, что засели в подкорке у мексиканцев, сформировав их представления о прекрасном. Самая известная из таких работ – "Цветок Бахио" Эдуардо Катаньо. В народе ее называют "Мексиканской красавицей". Нарисованная для календаря в 1964м, эта красавица также активно использовалась для рекламы пива Corona – на костерах, подносах и пепельницах. Забавно, что при всем патриотическом антураже, Катаньо использовал для этой работы не мексиканскую модель, а образ голливудской кинозвезды Авы Гарднер. Неисповедимы пути национализма, но пин-ап уравнивает всех.
#мехико #мексика
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Турецкого национального перевозчика вполне можно было бы назвать Turkish Hairlines, турецкими волосатыми авиалиниями – я практически на каждом рейсе из Стамбула вижу мужчин после пересадки волос. Первое, что бросается в глаза на паспортном контроле в Стамбуле – реклама этой услуги. Заметна она и в зоне вылета. Турецкие медики настолько набили руку на пересадке волос, что Стамбул стал меккой для лысеющих мужчин. Так что да, Turkish Hairlies – за волоса под небеса.
#турция
#турция
Forwarded from Суббота Субботиной
А вот кое-кто из Древней Греции.
Баубо, персонаж древнегреческой мифологии. Богиня непристойных шуток, талисман женских разговоров, когда мужчины их не слышат.
400 г. до н.э.
Баубо, персонаж древнегреческой мифологии. Богиня непристойных шуток, талисман женских разговоров, когда мужчины их не слышат.
400 г. до н.э.
В возрасте 64 лет умер голландский фотограф Эрвин Олаф.
Фотограф страдал от эмфиземы, этот диагноз был ему поставленн в 1996м. Две недели назад ему трасплантировали легкое, но операция не помогла. Это большая потеря: Олаф был настоящим художником от фотографии. Он не документировал реальность, но инсценировал ее, предлагая зрителям кинематографичные и открытые для интерпретаций кадры. Почтим его память снимком из серии "Палм Спрингс" (2019), в которой фотограф снялся сам с бокалом сухого мартини в руке. Палм Спрингс известен своей модернистской архитектурой и виллами, принадлежавшим богатым и знаменитым. Сегодня это город-музей, который старается мифологизировать стиль жизни 1950-60х. Но настроение на этой фотографии далеко не такое беззаботное, как на знаменитом фото Слима Аaронса "Сплетни у бассейна", действие которого происходило в Палм Спрингс. Ситуация выглядит и более тревожной по сравнением с серией картин Дэвида Хокни у бассейна, о которой нельзя не вспомнить. Какая здесь произошла драма? Смотрит ли стареющий фотограф на молодую версию себя, думает ли о том, что его время подходит к концу? Решать зрителю.
Фотограф страдал от эмфиземы, этот диагноз был ему поставленн в 1996м. Две недели назад ему трасплантировали легкое, но операция не помогла. Это большая потеря: Олаф был настоящим художником от фотографии. Он не документировал реальность, но инсценировал ее, предлагая зрителям кинематографичные и открытые для интерпретаций кадры. Почтим его память снимком из серии "Палм Спрингс" (2019), в которой фотограф снялся сам с бокалом сухого мартини в руке. Палм Спрингс известен своей модернистской архитектурой и виллами, принадлежавшим богатым и знаменитым. Сегодня это город-музей, который старается мифологизировать стиль жизни 1950-60х. Но настроение на этой фотографии далеко не такое беззаботное, как на знаменитом фото Слима Аaронса "Сплетни у бассейна", действие которого происходило в Палм Спрингс. Ситуация выглядит и более тревожной по сравнением с серией картин Дэвида Хокни у бассейна, о которой нельзя не вспомнить. Какая здесь произошла драма? Смотрит ли стареющий фотограф на молодую версию себя, думает ли о том, что его время подходит к концу? Решать зрителю.
Новый Rooms Batumi, как и все отели Adjara Group, образец безупречного дизайна. И даже униформа сотрудников, сшитая на заказ, выглядит великолепно.
Об открытии отеля сообщил запретграм группы отелей Rooms, в портфолио которой уже есть популярные отели в Тбилиси и Казбеги, новый сезонный отель в Бакуриани, а в следующем году будет открыт еще один отель на горном курорте Абастумани. Над отелем в Батуми на 123 номера работали долго (задержка в открытии составила 3 года), удивительно, что за это время не успели прикрутить движок бронирования на официальный сайт и вообще отметить там, что отель существует. Так что пока, скорее всего, бронировать Rooms Batumi нужно по телефону. Впрочем, нет сомнений, что это в ближайшее время исправят. А сейчас там оттачивают обслуживание в ресторане и номерах. Нет сомнений, что когда отель начнет работать полноценно, это будет одна из самых модных точек в городе – Rooms традиционно позиционирует себя не просто как отель, а как культурный и общественный центр, в котором бьется пульс города.
#батуми #грузия
Об открытии отеля сообщил запретграм группы отелей Rooms, в портфолио которой уже есть популярные отели в Тбилиси и Казбеги, новый сезонный отель в Бакуриани, а в следующем году будет открыт еще один отель на горном курорте Абастумани. Над отелем в Батуми на 123 номера работали долго (задержка в открытии составила 3 года), удивительно, что за это время не успели прикрутить движок бронирования на официальный сайт и вообще отметить там, что отель существует. Так что пока, скорее всего, бронировать Rooms Batumi нужно по телефону. Впрочем, нет сомнений, что это в ближайшее время исправят. А сейчас там оттачивают обслуживание в ресторане и номерах. Нет сомнений, что когда отель начнет работать полноценно, это будет одна из самых модных точек в городе – Rooms традиционно позиционирует себя не просто как отель, а как культурный и общественный центр, в котором бьется пульс города.
#батуми #грузия
Ретроспектива Марины Абрамович в лондонской Королевской академии искусств начинается с провокационного перформанса: чтобы попасть на нее, нужно в узком коридоре протискиваться между двух абсолютно голых статистов.
В 1977 году в таком перформансе участвовали сама Марина Абрамович и ее партнер Улай. Перформанс был повторен во время большой ретроспективы художницы в Нью-Йорком музее MOMA в 2010м. Я был на открытии и испытал сложную гамму чувств. Дело не только в неловкости самой ситуации, а в том, что нужно сделать выбор. Стоят статисты в коридоре так, что практически невозможно пройти, не прикоснувшись к ним той или иной частью тела. Невозможно пройти прямо, нужно именно протискиваться боком и глядя в глаза одному из голых людей. В чьи глаза вы хотите посмотреть? Об кого обтереться? Станете ли вы неловко втягивать живот, чтобы уменьшить площадь соприкосновения, или как будет – так будет, раз уж организаторы это сами устроили? И еще как бы не наступить на их босые ноги своей обувью?
Кстати, для тех, кто не может себя перебороть, есть отдельный вход. Но если уж вы пришли на эту выставку, нужно себя испытать, иначе какой смысл? Нынешняя рестроспектива охватывает 50 лет творчества Марины Абрамович. Годы идут, а вопросы, которые она задает аудитории, стоят все так же остро.
Рестроспектива Марины Абрамович продлится до 1 января 2024 года.
#лондон #великобритания
В 1977 году в таком перформансе участвовали сама Марина Абрамович и ее партнер Улай. Перформанс был повторен во время большой ретроспективы художницы в Нью-Йорком музее MOMA в 2010м. Я был на открытии и испытал сложную гамму чувств. Дело не только в неловкости самой ситуации, а в том, что нужно сделать выбор. Стоят статисты в коридоре так, что практически невозможно пройти, не прикоснувшись к ним той или иной частью тела. Невозможно пройти прямо, нужно именно протискиваться боком и глядя в глаза одному из голых людей. В чьи глаза вы хотите посмотреть? Об кого обтереться? Станете ли вы неловко втягивать живот, чтобы уменьшить площадь соприкосновения, или как будет – так будет, раз уж организаторы это сами устроили? И еще как бы не наступить на их босые ноги своей обувью?
Кстати, для тех, кто не может себя перебороть, есть отдельный вход. Но если уж вы пришли на эту выставку, нужно себя испытать, иначе какой смысл? Нынешняя рестроспектива охватывает 50 лет творчества Марины Абрамович. Годы идут, а вопросы, которые она задает аудитории, стоят все так же остро.
Рестроспектива Марины Абрамович продлится до 1 января 2024 года.
#лондон #великобритания
Трудно сказать, что заставило американский Vogue в далеком 2010м объединить в этой лав стори в духе старого Голливуда Наталью Водянову и Паффа Дэдди, но вышло красиво.
Химии между ними – ноль, но ретропоезд и вокзал выглядят замечательно, сразу захотелось куда-нибудь уехать. В чём в чём, а в создании богато оформленной стилизации Энни Лейбовиц – мастер.
Химии между ними – ноль, но ретропоезд и вокзал выглядят замечательно, сразу захотелось куда-нибудь уехать. В чём в чём, а в создании богато оформленной стилизации Энни Лейбовиц – мастер.
Багаж, сдаваемый пассажирами трансатлантических линий в 1930е был вместительнее, более стильным и лучшего качества, чем современный. Да и путешествия были совсем другими.
Писатель Пол Боулз отмечал: «Если бы люди по-прежнему путешествовали на кораблях, я бы и дальше переезжал с места на место. Для меня полёт — это не путешествие, а всего лишь способ как можно быстрее добраться из одного места в другое. Отправляясь в путешествие, я люблю брать с собой много багажа. Никогда заранее не знаешь, сколько месяцев или даже лет проведёшь в пути и где в итоге окажешься. Перелёт же напоминает телевидение: ты вынужден соглашаться на то, что дают, потому что больше ничего нет. Это невыносимо».
📸 Anton Bruehl
Писатель Пол Боулз отмечал: «Если бы люди по-прежнему путешествовали на кораблях, я бы и дальше переезжал с места на место. Для меня полёт — это не путешествие, а всего лишь способ как можно быстрее добраться из одного места в другое. Отправляясь в путешествие, я люблю брать с собой много багажа. Никогда заранее не знаешь, сколько месяцев или даже лет проведёшь в пути и где в итоге окажешься. Перелёт же напоминает телевидение: ты вынужден соглашаться на то, что дают, потому что больше ничего нет. Это невыносимо».
📸 Anton Bruehl