Учим новое, не забываем старое 📚

Учитывая, что я порядка четырёх или пяти лет самостоятельно занимался продвижением своего творчества, выпустил несколько EP и около 10 синглов, думаю, могу порассуждать на эту тему.

Сейчас вижу много экспертов, которые пытаются дать унифицированный рецепт продвижения музыки. И вот такой подход мне кажется переоценённым, потому что там используют общие фразы. «Вот, вам нужна стратегия продвижения, нужна тактика». И это правда и классно. Но только это не всё. Мне кажется, в продвижении музыкантов за последние 20 лет не особенно что-то изменилось. Просто появились новые инструменты вместе с диджитал-сферой.

Какие маркетинговые инструменты доступны молодому музыканту? Сарафанное радио. Это его знакомые и друзья. Бары, где он может играть. Есть диджитал-продвижение. Это таргетинг, посевы в плейлистах, пабликах и телеграм-каналах. Но здесь тоже можно совершить много ошибок. Я сам уделял слишком много внимания и денег этим инструментам. Успел поработать с больше чем десятью разными пиарщиками и таргетологами на лейблах, где выпускался. Во-первых, все эти люди работают одинаково. Во-вторых, нужно понимать, что эти инструменты стоят больших денег. Давайте просто посчитаем. В самом лучшем случае средняя стоимость за клик на твою песню будет от 5 до 7 рублей. Я видел кейсы, где стоимость падала до двух-трёх рублей, но это работает скорее с известными артистами, у которых уже есть своя аудитория. Есть закономерность: чем более ты известен, тем лучше работает реклама.


Индустриальная математика 📊

С плейлистами и посевами в пабликах ВК прослушивание будет стоить в лучшем случае 2-3 рубля. Тут нужно посчитать: ты выпускаешь песню на лейбле, и тебе дают редакторские плейлисты — тогда ты можешь получить от 30 000 слушателей. Хотя разброс может быть другим: от 20 000 до 70 000 слушателей, если получить лучшие позиции в плейлистах, ещё и в нескольких. У меня такое было: я попал сразу в шесть плейлистов. Сейчас мы говорим именно про ВК и Яндекс Музыку.

Считаем дальше. Бесплатно ты получаешь, допустим, 30 000 слушателей со стримов. Чтобы удвоить результат и получить ещё столько же прослушиваний, сколько нужно вложить денег в рекламу? Учитывая, что один слушатель нам обходится в 3 рубля, получается, нужно вложить 90 000 рублей. Кто-то может себе это позволить. DIY-музыканты и молодые артисты, скорее всего, нет.

Я недавно вывел формулу: вот есть у тебя 20 000 рублей на продвижение своего релиза. Что лучше сделать: вложить в таргет? Или у блогера какого-нибудь купить размещение? Или пиарщику отдать? Можно. Но получишь ты в итоге всего 2 000 человек к своим прослушиваниям.

Или лучше за эти же деньги найти какого-нибудь директора или редактора радиостанции, кого-то важного из СМИ и сводить их на какую-нибудь вечеринку. Угостить их чем-нибудь. И эти вложения будут гораздо ценнее. Потому что DIY-музыканту гораздо важнее тратить силы и ресурсы на создание социальных связей и знакомств. Так мы возвращаемся к старым добрым методам продвижения, при которых всё решается благодаря связям. И в этом нет ничего плохого или постыдного. Это почти естественный отбор. Потом, когда этот кто-то важный будет думать, каких артистов пригласить на фестиваль или на светскую вечеринку, он в первую очередь вспомнит тех, кого знает лично, а не тех, кого видел когда-то в таргете или в чужом блоге.

Сила связей и роль СМИ 🤝

Все свои первые публикации в условных The Flow и в «Афише», в телеграм-каналах и в пабликах я продвигал редакторам этих изданий. Не с первого раза, не сразу, но со временем это получалось. Важно набраться терпения и уметь правильно себя подать, чтобы добиться результата. Но нужно также понимать, что роль СМИ сейчас изменилась. 95% аудитории получает новую музыку из других источников: через Shazam, например, или специализированные паблики. Но СМИ молодому артисту всё равно нужны. Потому что, скорее всего, на этих СМИ сосредоточена именно та аудитория, которая глубже увлекается музыкой и индустрией. Если про тебя напишет «Афиша», то про тебя узнают организаторы мероприятий и сотрудники других СМИ, специалисты лейблов. А это нишевая аудитория, внимание которой важно, чтобы о тебе узнали в индустрии. Важно ещё понимать, что промо через СМИ — это не про охват. Он получается небольшим. Грубо говоря, тысяча или две тысячи человек могут прийти от них посмотреть и послушать тебя. Но это про популярность внутри индустрии. У меня всегда так и получалось. Если я сам занимался промо своего релиза, это выходило эффективнее, потому что у меня уже были полезные контакты. И это не всегда так же успешно удавалось сотрудникам лейблов, через которые я выпускался.

Вот мой последний кейс. Я решил, что мне нужно нанять хорошего пиарщика. Потому что есть СМИ, радиостанции и телеканалы покруче, куда сам я попасть не могу. Мне был нужен кто-то, кто за меня это сделает. Я такого человека нашёл. Круто работает, классные кейсы, топовые артисты, всех знает. Я заплатил немаленькую сумму, но его PR-команда смогла только выложить новость о моём релизе на сайте одного из телеканалов. Естественно, охват этой публикации был минимальным. Более того! Все статьи там пишет один из моих ближайших друзей в музыкальном бизнесе. То есть я и без посредников мог бы к нему обратиться. Выходит, для DIY-музыканта взаимодействие с пиарщиками — сложно, дорого и не всегда эффективно.


Радио — не рудимент прошлого 📻

У меня были ротации на радио Studio 21 и Like FM, и это давало очень большие цифры песне «Дачная». Десятки тысяч прослушиваний. Например, после выхода песни на Like FM было 20 000 шазамов. Соответственно, столько и даже больше прослушиваний принёс эфир. В итоге вышло, наверное, несколько сотен тысяч прослушиваний. А потом песня расходилась естественным образом.

Ничто не будет работать на тебя лучше, чем личные связи. Значит, музыка твоя должна быть классная, естественная, должна цеплять и заставлять танцевать, плакать, смеяться — что угодно! Так сказать, попадать в душу. И лучше потратить свой бюджет, чтобы затусоваться с крутыми рэперами. А потом записать с ними фит. Ведь сколько бы вы ни вложили в таргет и рекламу, вы не отобьёте эти деньги сразу. И это не даст ощутимого результата.


Поиск правильной суеты 🏃‍♂️

А продвижение в музыке — это, определённо, синергия и совпадение различных факторов. На мой взгляд, большая часть информационного пространства жужжит не про то и не даёт решения проблем. Я это всё говорю, исходя из собственного опыта: всё, что помогало мне в продвижении, происходило не за счёт таргета, а за счёт случайных встреч. Случайно редактор радиостанции взял мой трек в эфир. Случайно увидели меня где-то и позвали поучаствовать в проекте. То есть вся суета, на которую я потратил большую часть времени: таргет, реклама, СМИ, выдумывание креативов — дало мне в итоге меньше всего результата.

Сегодняшний гость «СаундЧека» — артист Алмо, который уже много лет выпускает музыку, а параллельно изучает музыкальную индустрию и профессионалов в ней. Почти всю карьеру Алмо двигается самостоятельно, разбирается в мелочах, в работе разных индустриальных механизмов, чтобы понять, как оптимизировать собственное промо.

Как раз об этом мы и попросили порассуждать Алмо. Его мысли — выше 👆, а вы пока можете подписаться на его телеграм-канал

Привет! Влетаем в новую неделю 🤟

О чём будем рассказывать вам в ближайшие пять дней:

— Классное промо и подходы к продвижению молодых музыкантов;
— Экспертные советы и истории (вам понравилась тема менеджмента — будем её развивать);
— Чек-листы по работе с одной важной соцсетью;
— А ещё будем обсуждать музыку, индустрию и их будущее в нашем чате.

По традиции спрашиваем: каких экспертов звать, какие темы раскрывать? Давайте фидбек, чтобы мы поскорее его обработали и реализовали.

Дисс на «хорошую» музыку 👹

Периодически сталкиваюсь с внутренним блоком, когда артист пытается перепродать себя. На уровне пафосных заходов в пресс-релизах или пространных телег в интервью. Как будто человек живёт в какой-то своей вселенной, где все стадионы давно собраны, миллионы стримов отслушаны, а ты уже давно лицо всех ключевых брендов.

А потом происходит суровый реалити-чек, где всё это остаётся только у артиста в голове. И кто-то в этот момент начинать работать, чтобы своих целей достигнуть, а кто-то начинает жаловаться на то, что все эти анны асти и алишеры испоганили уши аудитории, а хорошая музыка больше никому не нужна.

И моя заинтересованность в музыке такого артиста автоматически падает. Потому что вот это деление на «хорошее» и «плохое» в целом ни к чему продуктивному ещё никого не приводило. Нет никакой хорошей музыки. Я вот всю сознательную жизнь искренне на дух не переношу песню Бенни Бенасси «Satisfaction» — это же пытка какая-то, а не музыка. Но это песня, которая у миллионов людей вызывает ровно противоположные эмоции. И она точно не плохая.

«Рамок нет», — уверенно говорил несколько лет назад Адиль Жалелов. И это абсолютная правда. Я уверен, что у музыканта нет задачи делать какую-то «хорошую» музыку. Музыканты делают песни, которые так или иначе резонируют и пробивают людей на эмоции. Эмоция — это как раз то, что нами движет. В ней сила.

А к вам сегодня вопросы такие: на что вы ориентируетесь в своём творчестве? Раздражаетесь от топ-10 чартов? Ваша самая нелюбимая песня в жизни — это?..

Полетели.

Питчинг своих релизов — важный элемент продвижения артиста. Прежде чем представить своё творчество миру, его нужно подать редакторам музыкальных сервисов. И сделать это нужно правильно.

Мы попросили коллег из Яндекс Музыки рассказать, как НЕ надо питчить свои релизы. Ведь всегда лучше учиться на чужих ошибках 😉

Ниже — пак советов от специалиста Яндекс Музыки Даниила Зотина. Читайте карточки к посту 👇 и сохраняйте, чтобы не забыть. А в комментариях расскажите о своём опыте питчинга релизов и о своих лайфхаках.

🎹 Обновили наш еженедельный плейлист! 🎹

На этот раз получился микс из заметных инди-артистов и совсем молодых музыкантов в разбросе от инди и ретровейва до рэпа и поп-музыки.

А какие новинки последней недели запомнились вам больше всего? Мы всегда рады новым именам.

Слушать на Яндекс Музыке

День эксперта на «СаундЧеке»: Easy Fresh (Никита Савенков).

Никита — менеджер и директор музыкальных проектов Cream Soda, «Лауд», Lovanda, Dequine, Лилая, Afelia, Mosquit, директор менеджмент-агенства «Easy Fresh management».

С ним мы поговорили о том, как менеджерить кучу артистов и не сойти с ума и о дружбе со своими бизнес-партнёрами.

Реплики Никиты — ниже 👇

— Какие основные сложности в том, чтобы вести сразу несколько проектов?

Когда было два коллектива, уже появились сложности: тяжеловато успевать всё делать в одного. Постоянный стресс сподвиг найти себе помощника. На данный момент сложностей нет, так как достаточно большая команда с разделёнными между всеми обязанностями. И с появлением нескольких артистов лучше как можно скорее найти себе людей в команду. Одному не осилить.

— У тебя есть артисты, с которыми ты изначально дружил, других подхватывал уже на профессиональной волне. Какая тут динамика?

Да, с дружбы началась работа по ЛАУД и CREAM SODA. Артисты, с которыми начали работать после, изначально были как бизнес-партнёры, а позже стали друзьями. В целом без дружбы я себе не представляю отношения в этом деле. Тебе необходимо понимать человека и любить творчество артиста, иначе всё это будет неэффективно.

— Нет ли страха потерять дружбу с кем-то из своих артистов на фоне рабочих проблем?

Страх такой есть, и это возможно. Но благо, все артисты, с которыми мне повезло работать, профессионально дружат (если можно так выразиться). В связи с этим проблем с границами дружбы и работы у нас не возникает.

— Задача менеджера — в том числе мотивировать своих артистов. Как правильно подобрать слова, чтобы не обидеть и не задеть их чувства, а зарядить на работу?

Это самая сложная задача, но тут к вопросу выше. Если ты понимаешь человека, ты сможешь найти верные слова, чтобы подобрать их для честного выражения эмоций и поддержки артиста. Главное не терять себя в этом во всём.

— Три главных совета начинающему менеджеру?

1. Записывай всё, что можешь забыть.
2. Твои действия не должны вредить карьере артиста, старайся здраво оценивать свои возможности и вероятные последствия любого действия.
3. Не потеряй себя в погоне за мечтой.

У нас классные новости! Полезных инструментов для артистов стало ещё больше — на главной странице сайта BandLink появился Сканер.

Всего пара кликов — и вы узнаете всё о поддержке ваших треков в плейлистах Яндекс Музыки. Сканером просто пользоваться, и он быстро даёт картину в режиме реального времени, так как обновляется несколько раз в сутки. Так вы можете оперативно отслеживать изменения и влиять на успехи трека. Например, вы выпустили релиз, проверили его в Сканере и решили усилить продвижение (например, активнее рекламировать и бустить в соцсетях).

Просто введите имя артиста или название трека в поисковую строку и нажмите на значок лупы 🔎 Сканер покажет список редакционных плейлистов Яндекс Музыки, в которые попал трек.

Сканер доступен в бета-тесте всем, даже незарегистрированным пользователям BandLink.
Если обнаружите баги, пишите нам или в поддержку.

Инстаграм* в России запретили, его ежедневная аудитория уменьшилась в четыре раза, эффективность — тоже. Но он работает. Это значит, что и артистам нужно работать с ним, используя все его возможности для продвижения себя и своего творчества. В том числе и рилсы.

Что можно и нельзя в рилс, как и когда их выкладывать, тренды и лайфхаки — об этом читайте в карточках к посту 👇
А в комментариях расскажите, продолжаете ли вы пользоваться этой соцсетью для продвижения себя и своего творчества❓

*Компания Meta, владеющая Facebook и Instagram, признана в России экстремистской организацией.