Будут ли мои треки звучать в популярных заведениях, если они загружены в стриминги? 🤔
Рассказываем, что нужно сделать артисту, чтобы его музыка зазвучала в публичных пространствах, и объясняем, почему владельцам заведений запрещено использовать обычные стриминги для озвучивания ресторанов, баров и кафе.
#стриминги
Рассказываем, что нужно сделать артисту, чтобы его музыка зазвучала в публичных пространствах, и объясняем, почему владельцам заведений запрещено использовать обычные стриминги для озвучивания ресторанов, баров и кафе.
#стриминги
❤29👍4🔥4
❤2
Дайджест интересных текстов о музыкальной индустрии — о чём писали во второй половине августа
Лето подошло к концу и мы выпускаем вторую часть нашего августовского дайджеста интересных материалов о музыке и музыкантах. Сохраняйте себе, чтобы почитать на выходных 😉
1⃣ Клипмейкеры Anikv, Mayot, Bushido Zho и других артистов объяснили, как снимать эффектные видео
Режиссёр Никита Вильчинский, креативный директор Саша Собер, оператор-постановщик Марк Миллер и основатель CGI студии Spirit Дмитрий Митрофанов в интервью каналу «На шуме» рассказали, как начинали карьеру в видеоиндустрии и поделились рабочими лайфхаками. Кстати, Никита Вильчинский был в гостях и у BandLink — видео с июньского СаундЧека также рекомендуем к просмотру.
2⃣ The Flow напомнил, почему артистам важно всегда подписывать договоры о соавторстве
В TikTok снова завирусился трек RSACxElla «NBA» — на этот раз, в ускоренной версии. По этому случаю The Flow вспомнил майский материал, посвящённый конфликту соавторов хита — артистки Ella и Феликса Бондарева — с комментариями юриста Вадима Хохлова.
3️⃣ Billboard продолжил размышлять о роли TikTok в музыкальной индустрии
В начале августа издание уже писало о том, что новые медиа изменили представление о поп-звёздах. В новом материале Billboard снова размышляет о коротких видео — на этот раз, как о заменителях дорогостоящих музыкальных клипов.
4️⃣ Основатель Merphi Music Group рассказал, как запустить лейбл в 14 лет
Мы поговорили с 17-летним Артуром Мартемьяновым о том, как выглядел путь от экономии на школьных обедах до создания лейбла, напрямую сотрудничающего с Believe.
5️⃣ Фрешмен Валюта Скуратов рассказал о творческом пути из Альметьевска на московскую сцену
В большом интервью The Flow начинающий артист поделился источниками вдохновения, рассказал, как ему удалось залететь на фит к Lov66 и объяснил, почему скрывает от мамы занятие музыкой.
6️⃣ Создатели альбома Afterdark разобрали продвижение благотворительного релиза
Основательница агентства Future Communications Надя Буяльская и музыкальный продюсер Тим Аминов рассказали, как появилась идея музыкального сборника для благотворительного Фонда Хабенского и с помощью каких инструментов команда продвигала необычный релиз.
#дайджест
Лето подошло к концу и мы выпускаем вторую часть нашего августовского дайджеста интересных материалов о музыке и музыкантах. Сохраняйте себе, чтобы почитать на выходных 😉
Режиссёр Никита Вильчинский, креативный директор Саша Собер, оператор-постановщик Марк Миллер и основатель CGI студии Spirit Дмитрий Митрофанов в интервью каналу «На шуме» рассказали, как начинали карьеру в видеоиндустрии и поделились рабочими лайфхаками. Кстати, Никита Вильчинский был в гостях и у BandLink — видео с июньского СаундЧека также рекомендуем к просмотру.
В TikTok снова завирусился трек RSACxElla «NBA» — на этот раз, в ускоренной версии. По этому случаю The Flow вспомнил майский материал, посвящённый конфликту соавторов хита — артистки Ella и Феликса Бондарева — с комментариями юриста Вадима Хохлова.
В начале августа издание уже писало о том, что новые медиа изменили представление о поп-звёздах. В новом материале Billboard снова размышляет о коротких видео — на этот раз, как о заменителях дорогостоящих музыкальных клипов.
Мы поговорили с 17-летним Артуром Мартемьяновым о том, как выглядел путь от экономии на школьных обедах до создания лейбла, напрямую сотрудничающего с Believe.
В большом интервью The Flow начинающий артист поделился источниками вдохновения, рассказал, как ему удалось залететь на фит к Lov66 и объяснил, почему скрывает от мамы занятие музыкой.
Основательница агентства Future Communications Надя Буяльская и музыкальный продюсер Тим Аминов рассказали, как появилась идея музыкального сборника для благотворительного Фонда Хабенского и с помощью каких инструментов команда продвигала необычный релиз.
#дайджест
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥7❤2👍1
Зачем верифицировать профиль в BandLink? Чтобы получить доступ к аналитике из Яндекс Музыки! 💚
Оказалось, что 25% участников нашего вчерашнего опроса ещё не верифицировали свой профиль. Сделать это совсем не сложно: всего несколько простых шагов, немного ожидания и в вашем профиле появится блок аналитики прослушиваний в Яндекс Музыке.
Собрали в карточки пошаговый гайд для тех, кто ещё не получил заветную галочку верифицированного артиста.
#BandLink
Оказалось, что 25% участников нашего вчерашнего опроса ещё не верифицировали свой профиль. Сделать это совсем не сложно: всего несколько простых шагов, немного ожидания и в вашем профиле появится блок аналитики прослушиваний в Яндекс Музыке.
Собрали в карточки пошаговый гайд для тех, кто ещё не получил заветную галочку верифицированного артиста.
#BandLink
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍21❤7👎3
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Длительность треков в эпоху стриминга и TikTok ⏳
За последние несколько лет песни стали заметно короче. В 2020-м сотрудники Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе проанализировали хронометраж треков, выпущенных за последние тридцать лет, и пришли к выводу, что их продолжительность сократилась больше чем на минуту — с 4:19 до 3:17.
Это неудивительно: на смену длинным дорожкам кассет и CD пришли стриминги и новые медиа, переполненные контентом, и удержать внимание слушателя стало намного сложнее. Если трек не зацепил слушателя в первые пять секунд, его, скорее всего, просто переключат, не дослушав даже до середины. Подстраиваясь под новые реалии, артисты укорачивают песни, выносят хуки на первое место и стараются не затягивать куплеты в угоду запоминающимся припевам.
Но на любой массовый тренд найдутся те, кто ему противостоит. Неделю назад Ty Segall выложил в стримингах свою новую работу — экспериментальный прог-рок на без малого семь минут. А несколькими днями ранее независимый лейбл Евгения Горбунова Incompetence Records выпустил сборник «Скрепка-1», куда вошли треки Димы Мидборна, «Интуриста» и ГШ с хроном от 4:52 и дольше.
На самом деле таких примеров гораздо больше, особенно в инди-музыке и экспериментальных жанрах. Но в основной массе тренд на быстрое потребление музыки, конечно, набирает обороты.
Что думаете вы? Что важнее: уметь вовремя адаптировать своё творчество под новые вводные или оставаться верным своим представлениям о сонграйтинге?
#разгон
За последние несколько лет песни стали заметно короче. В 2020-м сотрудники Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе проанализировали хронометраж треков, выпущенных за последние тридцать лет, и пришли к выводу, что их продолжительность сократилась больше чем на минуту — с 4:19 до 3:17.
Это неудивительно: на смену длинным дорожкам кассет и CD пришли стриминги и новые медиа, переполненные контентом, и удержать внимание слушателя стало намного сложнее. Если трек не зацепил слушателя в первые пять секунд, его, скорее всего, просто переключат, не дослушав даже до середины. Подстраиваясь под новые реалии, артисты укорачивают песни, выносят хуки на первое место и стараются не затягивать куплеты в угоду запоминающимся припевам.
Но на любой массовый тренд найдутся те, кто ему противостоит. Неделю назад Ty Segall выложил в стримингах свою новую работу — экспериментальный прог-рок на без малого семь минут. А несколькими днями ранее независимый лейбл Евгения Горбунова Incompetence Records выпустил сборник «Скрепка-1», куда вошли треки Димы Мидборна, «Интуриста» и ГШ с хроном от 4:52 и дольше.
На самом деле таких примеров гораздо больше, особенно в инди-музыке и экспериментальных жанрах. Но в основной массе тренд на быстрое потребление музыки, конечно, набирает обороты.
Что думаете вы? Что важнее: уметь вовремя адаптировать своё творчество под новые вводные или оставаться верным своим представлениям о сонграйтинге?
#разгон
🔥20👍5
Forwarded from Маша Кольцова
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Как я ходила свой трек пиарить. Смотрите скорее 😁
🔥60👍28❤10👎5
Как живёт нишевая электронная сцена в России. История лейбла NEDOSTUPNOSTb
Витч-хаус десятых и фонк начала двадцатых — зачастую не про чарты, а про многотысячные рейвы. Артисты андеграундной электронной сцены, большинство из которых вы не знаете в лицо, собирают сотни тысяч прослушиваний на стриминг-платформах и ежегодно ездят в масштабные туры по стране.
Мы решили подробнее разобраться с тем, как живёт эта сцена в России. Для этого мы пообщались с Юрием M()re Моряковым — основателем лейбла NEDOSTUPNOSTb.
Сегодня NEDOSTUPNOSTb издаёт многих заметных электронных музыкантов (Summer of Haze, Chernoburkv и других), проводит вечеринки и сотрудничает с ветеранами российской музыкальной индустрии из лейбла Hyperboloid.
Ниже — монолог M()re о том, как приходят в электронную музыку, на чём зарабатывают артисты, как (случайно) получается виральный контент, почему пандемия сыграла лейблу в плюс и как продвигать свою музыку через гадалок.
👉 Читать 👈
#опыт
Витч-хаус десятых и фонк начала двадцатых — зачастую не про чарты, а про многотысячные рейвы. Артисты андеграундной электронной сцены, большинство из которых вы не знаете в лицо, собирают сотни тысяч прослушиваний на стриминг-платформах и ежегодно ездят в масштабные туры по стране.
Мы решили подробнее разобраться с тем, как живёт эта сцена в России. Для этого мы пообщались с Юрием M()re Моряковым — основателем лейбла NEDOSTUPNOSTb.
Сегодня NEDOSTUPNOSTb издаёт многих заметных электронных музыкантов (Summer of Haze, Chernoburkv и других), проводит вечеринки и сотрудничает с ветеранами российской музыкальной индустрии из лейбла Hyperboloid.
Ниже — монолог M()re о том, как приходят в электронную музыку, на чём зарабатывают артисты, как (случайно) получается виральный контент, почему пандемия сыграла лейблу в плюс и как продвигать свою музыку через гадалок.
👉 Читать 👈
#опыт
🔥39❤4👍1
📵 (Не) всем артистам нужно снимать короткие видео
О том, что TikTok перевернул игру в музыкальной индустрии, говорят уже не первый год. Площадка всё чаще генерирует новых звёзд одного хита, а артисты, превозмогая себя, начинают снимать короткие видео. Сегодня хотим поговорить о том, действительно ли это нужно каждому музыканту.
👆 Миф: активность в TikTok и других сервисах коротких видео — прямой путь к успеху для артиста. Если активно снимать видео под свои треки и качать свой бренд, приток новых слушателей гарантирован.
✍️ Правда: медийность артиста всегда играла большую роль в продвижении его или её творчества, менялись только площадки. Когда-то идеальной маркетинговой площадкой выступали телешоу и печатные медиа, сейчас — соцсети и платформы коротких вирусных видео.
Но в погоне за трендами важно не забывать о собственной идентичности, интересах и позиционировании. Жанр коротких видео подходит далеко не всем. Во-первых, не каждому артисту легко постоянно быть в кадре, это может вызывать сильный психологический дискомфорт. Такое промо в итоге принесёт больше вреда, чем пользы. Во-вторых, музыканту необходимо обладать определённой долей артистизма, чтобы изобразить ту или иную эмоцию и не выглядеть при этом искусственно. И, наконец, в-третьих, выход в TikTok и на другие похожие площадки и вовсе может нанести имиджевый ущерб. Например, если артист выступает для более взрослой аудитории или в экстремальном жанре.
Тиктоки, «шортсы» и «кружочки» — отнюдь не панацея. Не стоит забывать, что помимо развлекательного видеоконтента, можно использовать другие инструменты для самовыражения — от текстового блога в Telegram до прямых эфиров. В любом случае, прежде чем внедрять новый контент в своё промо, артисту следует оценить, насколько новые форматы и инструменты будут для него или неё полезны.
#мифы
О том, что TikTok перевернул игру в музыкальной индустрии, говорят уже не первый год. Площадка всё чаще генерирует новых звёзд одного хита, а артисты, превозмогая себя, начинают снимать короткие видео. Сегодня хотим поговорить о том, действительно ли это нужно каждому музыканту.
👆 Миф: активность в TikTok и других сервисах коротких видео — прямой путь к успеху для артиста. Если активно снимать видео под свои треки и качать свой бренд, приток новых слушателей гарантирован.
✍️ Правда: медийность артиста всегда играла большую роль в продвижении его или её творчества, менялись только площадки. Когда-то идеальной маркетинговой площадкой выступали телешоу и печатные медиа, сейчас — соцсети и платформы коротких вирусных видео.
Но в погоне за трендами важно не забывать о собственной идентичности, интересах и позиционировании. Жанр коротких видео подходит далеко не всем. Во-первых, не каждому артисту легко постоянно быть в кадре, это может вызывать сильный психологический дискомфорт. Такое промо в итоге принесёт больше вреда, чем пользы. Во-вторых, музыканту необходимо обладать определённой долей артистизма, чтобы изобразить ту или иную эмоцию и не выглядеть при этом искусственно. И, наконец, в-третьих, выход в TikTok и на другие похожие площадки и вовсе может нанести имиджевый ущерб. Например, если артист выступает для более взрослой аудитории или в экстремальном жанре.
Тиктоки, «шортсы» и «кружочки» — отнюдь не панацея. Не стоит забывать, что помимо развлекательного видеоконтента, можно использовать другие инструменты для самовыражения — от текстового блога в Telegram до прямых эфиров. В любом случае, прежде чем внедрять новый контент в своё промо, артисту следует оценить, насколько новые форматы и инструменты будут для него или неё полезны.
#мифы
❤53👍7🔥6
Винил, значки или открытки: какой мерч продавать начинающему артисту?
Мерч — это не просто источник дополнительного заработка для музыканта, но и возможность подарить своим поклонникам ценный артефакт, сувенир, который всегда будет напоминать им о любимой музыке.
На что сделать упор в самом начале карьеры — на простые значки и открытки или коллекционные кассеты и футболки? Пишите в комментариях, каким должен быть первый мерч, на ваш взгляд.
#обсуждаем
Мерч — это не просто источник дополнительного заработка для музыканта, но и возможность подарить своим поклонникам ценный артефакт, сувенир, который всегда будет напоминать им о любимой музыке.
На что сделать упор в самом начале карьеры — на простые значки и открытки или коллекционные кассеты и футболки? Пишите в комментариях, каким должен быть первый мерч, на ваш взгляд.
#обсуждаем
❤20