Забавно, что иллюстрацией выставки у меня стала серия произведений, которые ссылаются на супрематический квадрат Малевича, который до сих пор не оценен на родине, несмотря на то, что знает его почти каждый, а у каждого второго «ребенок так же может».
❤4
Люблю гулять на Патриках и Бронной.
Тут абсолютный сюр, кусочек воображаемого мира, к которому все участники активно ставят свои тоненькие подпорки, чтоб не рассыпать хрупкий мираж. Как у Дали, помните.
Люди имитируют жизнь.
Вижу разницу между Бронной и Ленина (любой другой) только в том, что на Бронной все очень стараются чтобы зрители поверили в исключительную искренность происходящего.
Тут игра важнее жизни и тех, кто наблюдает.
На ул Ленина в любом городе страны все тоже играют, только правила чужие и не в пользу играющих. Там уже и забыли, что идет игра и можно ее остановить в любой момент для ЖИЗНИ.
На фоне моих размышлений прямо сейчас снимают кино, прогуливается священник в черной рясе под ручку с молодыми прихожанками в обтягивающих шортиках, процессия кришнаитов исполняет что-то народное, девушка на капоте Ламборгини в кожаном микро платье совершенно естественно пьет шампанское во время движения, посетители Ava на тротуаре наслаждаются диетической рукколой под медленно выпускаемые выхлопные газы, ведь ничто не должно мешать наслаждаться обычным течением жизни, особенно если за этим кто-то наблюдает.
Что у кочевника на уме
Тут абсолютный сюр, кусочек воображаемого мира, к которому все участники активно ставят свои тоненькие подпорки, чтоб не рассыпать хрупкий мираж. Как у Дали, помните.
Люди имитируют жизнь.
Вижу разницу между Бронной и Ленина (любой другой) только в том, что на Бронной все очень стараются чтобы зрители поверили в исключительную искренность происходящего.
Тут игра важнее жизни и тех, кто наблюдает.
На ул Ленина в любом городе страны все тоже играют, только правила чужие и не в пользу играющих. Там уже и забыли, что идет игра и можно ее остановить в любой момент для ЖИЗНИ.
На фоне моих размышлений прямо сейчас снимают кино, прогуливается священник в черной рясе под ручку с молодыми прихожанками в обтягивающих шортиках, процессия кришнаитов исполняет что-то народное, девушка на капоте Ламборгини в кожаном микро платье совершенно естественно пьет шампанское во время движения, посетители Ava на тротуаре наслаждаются диетической рукколой под медленно выпускаемые выхлопные газы, ведь ничто не должно мешать наслаждаться обычным течением жизни, особенно если за этим кто-то наблюдает.
Что у кочевника на уме
❤4🔥1
За месяц в Москве трижды сходила в МХТ.
Сегодня на сцене жил Хабенский, а вместе с ним зал и оркестр Башмета. С первой минуты как Хабенский вышел на сцену и до последнего поклона невозможно было отвлечься от его голоса, казалось он говорит со мной.
«Не покидай свою планету» напоминает о том, что друзей нельзя купить в магазинах, о том как встретиться с человеком, да и с собой: нужно оставить желание все измерить, сравнить, посчитать, проконтролировать и поименовать.
«Взрослые очень любят цифры. Когда рассказываешь им, что у тебя появился новый друг, они никогда не спросят о самом главном. Никогда они не скажут: «А какой у него голос? В какие игры он любит играть? Ловит ли он бабочек?» Они спрашивают: «Сколько ему лет? Сколько у него братьев? Сколько он весит? Сколько зарабатывает его отец?» И после этого воображают, что узнали человека».
«Узнать можно только те вещи, которые приручишь, - сказал Лис. - У людей уже не хватает времени что-либо узнавать. Они покупают вещи готовыми в магазинах. Но ведь нет таких магазинов, где торговали бы друзьями, и потому люди больше не имеют друзей. Если хочешь, чтобы у тебя был друг, приручи меня!»
#культурныйрекомендасьен
Что у кочевника на уме
Сегодня на сцене жил Хабенский, а вместе с ним зал и оркестр Башмета. С первой минуты как Хабенский вышел на сцену и до последнего поклона невозможно было отвлечься от его голоса, казалось он говорит со мной.
«Не покидай свою планету» напоминает о том, что друзей нельзя купить в магазинах, о том как встретиться с человеком, да и с собой: нужно оставить желание все измерить, сравнить, посчитать, проконтролировать и поименовать.
«Взрослые очень любят цифры. Когда рассказываешь им, что у тебя появился новый друг, они никогда не спросят о самом главном. Никогда они не скажут: «А какой у него голос? В какие игры он любит играть? Ловит ли он бабочек?» Они спрашивают: «Сколько ему лет? Сколько у него братьев? Сколько он весит? Сколько зарабатывает его отец?» И после этого воображают, что узнали человека».
«Узнать можно только те вещи, которые приручишь, - сказал Лис. - У людей уже не хватает времени что-либо узнавать. Они покупают вещи готовыми в магазинах. Но ведь нет таких магазинов, где торговали бы друзьями, и потому люди больше не имеют друзей. Если хочешь, чтобы у тебя был друг, приручи меня!»
#культурныйрекомендасьен
Что у кочевника на уме
🔥2❤1👍1
Искусство - это всегда диалог.
Большинство произведений искусства - гипер-ссылки, за которыми скрываются мифы, исторический контекст и разговор с другими акторами истории искусства.
Когда я вижу «Жену короля» Гогена (это была на самом деле его таитянская жена), я не могу не видеть за этим «Олимпии» Мане.
За Олимпией стоит Венера Урбинская, за ней - «Спящая Венера» Джорджоне.
Русская Венера Ларионова была создана под впечатлением от Гогена, которого с большой страстью покупал в свою коллекцию Морозов.
Прообразом всех современных Венер стала Венера Пудика - древнегреческая скульптура, созданная ещё в 4 в. до н.э.
За всю историю искусства каждая Венера рассказывала о том времени, в котором она создавалась:
о канонах красоты, о роли женщины в обществе, об исторических контекстах, о том что искусство вечно в своем стремлении к пониманию красоты и гармонии.
Чтобы картина рассказала больше, чем вы на ней видите глазами, нужно посмотреть за предметную картину. Именно про это история искусства и мышление.
#культурныйрекомендасьен
Что у кочевника на уме
Большинство произведений искусства - гипер-ссылки, за которыми скрываются мифы, исторический контекст и разговор с другими акторами истории искусства.
Когда я вижу «Жену короля» Гогена (это была на самом деле его таитянская жена), я не могу не видеть за этим «Олимпии» Мане.
За Олимпией стоит Венера Урбинская, за ней - «Спящая Венера» Джорджоне.
Русская Венера Ларионова была создана под впечатлением от Гогена, которого с большой страстью покупал в свою коллекцию Морозов.
Прообразом всех современных Венер стала Венера Пудика - древнегреческая скульптура, созданная ещё в 4 в. до н.э.
За всю историю искусства каждая Венера рассказывала о том времени, в котором она создавалась:
о канонах красоты, о роли женщины в обществе, об исторических контекстах, о том что искусство вечно в своем стремлении к пониманию красоты и гармонии.
Чтобы картина рассказала больше, чем вы на ней видите глазами, нужно посмотреть за предметную картину. Именно про это история искусства и мышление.
#культурныйрекомендасьен
Что у кочевника на уме
❤2👏1
Вчера провела 4,5 часа на выставке «После импрессионизма» в Пушке.
И это было так интересно!
Наблюдать как французские художники повлияли на русских. Читать картины как истории:
Как Машкова выгнали из Академии после того как он принес портрет женщины с розовой грудью и зелеными подмышками, впечатленный свежим Матиссом, которого привез в свой дом Морозов.
Ван Гог поразил Кончаловского настолько что он отправился в Арль, чтобы увидеть его мир.
А Рождественский написал свое «ночное кафе» такое же вязкое, пастозное и по ощущениям затягивающее своей безысходностью.
Как Фальк пишет свой потерянный рай на подмосковных дачах, а по ощущениям отсылает нас к таитянскому периоду Гогена, а потом пробует бесконечно длинные мазки Ван Гога.
Как кубистическая «женщина с веером» Пикассо, которую купил Морозов, сводила его с ума «взглядом, смотрящим в душу» и убивала любую картину, рядом с которой была повешена.
Тут же «Соляные столпы» Гончаровой об архаической силе тотемных масок и истуканов.
Как Сезанна русские художники называли «наш дедушка» и пытались постичь мир через его первоформы. Врубеля, например, Сезанн привел к кристаллическому миру.
И ещё много историй.
Что у кочевника на уме
#культурныйрекомендасьен
И это было так интересно!
Наблюдать как французские художники повлияли на русских. Читать картины как истории:
Как Машкова выгнали из Академии после того как он принес портрет женщины с розовой грудью и зелеными подмышками, впечатленный свежим Матиссом, которого привез в свой дом Морозов.
Ван Гог поразил Кончаловского настолько что он отправился в Арль, чтобы увидеть его мир.
А Рождественский написал свое «ночное кафе» такое же вязкое, пастозное и по ощущениям затягивающее своей безысходностью.
Как Фальк пишет свой потерянный рай на подмосковных дачах, а по ощущениям отсылает нас к таитянскому периоду Гогена, а потом пробует бесконечно длинные мазки Ван Гога.
Как кубистическая «женщина с веером» Пикассо, которую купил Морозов, сводила его с ума «взглядом, смотрящим в душу» и убивала любую картину, рядом с которой была повешена.
Тут же «Соляные столпы» Гончаровой об архаической силе тотемных масок и истуканов.
Как Сезанна русские художники называли «наш дедушка» и пытались постичь мир через его первоформы. Врубеля, например, Сезанн привел к кристаллическому миру.
И ещё много историй.
Что у кочевника на уме
#культурныйрекомендасьен
❤4👏1