​​Про деньги: результаты торгов Phillips, которые прошли 4 и 5 октября в Лондоне

Сегодняшние вечерние торги «Искусство ХХ века и современное искусство» собрали £21,6 млн.
Один из самых интересных аукционов этой недели — «Форма и пространство: новый облик керамики» под кураторством Франческо Бонами — собрал £2,5 млн. Топ-лотом стала инсталляция Ай Вейвея ‘He Xie’, состоящая из 2300 расписанных вручную фарфоровых крабов. Она было продана за £609 тыс.
Дневные торги «Искусство ХХ века и современное искусство» днём ранее собрали £11,5 млн. Топ-лот — совсем не сюрприз — KAWS ‘Untitled’, £393 тыс.

​​На неделе Frieze искусство за €20 не купишь, один входной комбо-билет на Frieze London и Frieze Masters стоит £52, но в галерее Тадеуша Ропака за скромную двадцатку для вас изготовят лимитированный арт-объект — швейцарский паспорт, «возможно, не утвержденный правительством, но и не поддельный». 24 часа подряд документы будет выдавать американский скульптор Том Сакс. Но сначала вас спросят о выпивке, физической и сексуальной активности, инстаграме и зарплате — artnet News уже описал впечатления.

Pop-up-паспортный стол в Thaddeus Ropac Gallery открылся в 18.00 по лондонскому времени — до завтрашнего вечера, ровно на сутки. Почему Швейцария? У неё исключительная репутация — в военных конфликтах страна держит нейтралитет — и стабильность, которой жаждут миллионы беженцев. У Сакса паспорт получает не элита, а любой желающий. Художник не верит в международные границы — они искусственны — и после аналогичного перформанса в Нью-Йорке, проведённого аккурат к выборам-2016, смещает фокус с Дональда Трампа на Великобританию и Брексит.

​​В продолжение предыдущего поста. Получить «швейцарский паспорт» за €20 собралась довольно приличная очередь. Одна из них — друзья художника Тома Сакса, придумавшего это перформанс, галериста Тадеуша Ропака, партнеров и директоров галереи, другая — реальные люди, первые из которых ждали два с половиной часа, чтобы стать частью перформанса (его суть описана по ссылке раньше). Для людей, стоящих в очереди, разносят вино и воду. Перформанс продлится ровно 24 часа, за это время планируется выдать 3000 паспортов и задать в 10 раз больше неудобных вопросов для их получения. Достанется ли каждому особый опыт, как и задумано? Определено. Очень напоминает очереди в советские КАБИНЕТЫ до прохода к медиаторам перформанса. После чуть лучше и идея вообще хорошая. Но с VIP-очередью она как-то не вяжется совсем.

Удивительный случай произошёл во время аукциона Sotheby’s

Работа художника Banksy буквально самоуничтожилась после того, как была продана за почти миллион фунтов. В раме сработал механизм и пустил холст через встроенный шредер.

https://youtu.be/Std3LfVx41c

​​Вчера на лондонском аукционе Sotheby’s, который собрал $91,5 млн, случился не только перформанс с самоуничтожившейся картиной Бэнкси (см. предыдущий пост; как это возможно, учитывая инспекцию каждого миллиметра работы, которую аукционный дом берет на консайнмент — большой такой вопрос, думаем, что будет еще много материалов на эту тему, а если нет, то сами напишем), но и новый рекорд цены на работу, созданную живущей художницей. Автопортрет 1992 года Дженни Сэвилл (как знали, что надо было подписывать день назад ее новую книгу в галерее Гагосяна), написанный ей сразу после учебы в Glasgow School of Art и купленный Чарльзом Саатчи в том же году за £4 тыс., ушла за £9,5 млн ($12,4 млн). Впрочем, до рекорда живущего художника — Джеффа Кунса с его $56 млн — любой художнице еще очень далеко.

Смотрите, какая красота. Филипп Халсман и Жан Кокто объединились и вместе попробовали воспроизвести поэзию одного через фотографию другого. Получилось классно! Проект Magnum Photos

https://www.magnumphotos.com/arts-culture/art/when-philippe-halsman-met-jean-cocteau/

На прошлой неделе в парижском Fondation Louis Vuitton открылись сразу две масштабных выставки, одна из которых посвящена работам последних 10 лет жизни Эгона Шиле. Почему кураторам были важны именно они? Всю информацию об этом (и не только), мы собрали в новом материале.
https://bit.ly/2Pmf7lI

Дебютный перформанс российской команды «ВАСЯРАН» в Великобритании. Событие прошло в рамках 3 сезона перформативной серии V-A-C Live.
5, 6 октября; Уайтчепел, Колокольный цех.
Фото: © Hydar Dewachi

​​ArtTactic выпустил два новых отчета. Вот кратко все, что нужно из них узнать.
1. Отчет уровня доверия рынку современного искусства, октябрь 2018.
В первом полугодии 2018 года уверенность инвесторов в рынке упала на 24%, несмотря на то, что аукционные продажи выросли на 27%.

Топ-5 состоявшихся художников, в росте цен на работы которых уверены арт-эксперты: Герхард Рихтер, Ансельм Кифер, Марлен Дюма, Томас Руфф, Джордж Кондо.

Топ-5 перспективных для вложений художников: Марк Бредфорд, Нжидека Акунили Кросби, Дана Шульц, Кароль Бове, Рашид Джонсон.

2. Мировой отчет «Художники нового поколения», 2018. Представляет исследование особенностей карьеры художников до 40 лет.
Самые перспективные ХНП: Нжидека Акунили Кросби (Нигерия), Камиль Энро (Франция), Джордан Вулфсон (США), Йонатас де Анраде (Бразилия), Алисия Кваде (Польша; ее скульптуры на фото).

24,2% ХНП живут и работают в Нью-Йорке (37% из них входит в топ-100). Лондон — 4-й по важности арт-хаб, в нем проживает 8,7% ХНП из топ-500.

40% художников из топ-500 переехало из места своего рождения заграницу для развития карьеры.

32% художников из топ-500 представлены галереями с базой в Нью-Йорке, 22% — в Лондоне.

Гендерное распределение в топ-500: 61% мужчин, 39% женщин. Для художников с заметной аукционной историей (не менее 25 проданных лотов), гендерное распределение еще более драматично: 85 против 15.

48% художников нового поколения, входящих в топ-500, хотя бы один раз выставлялись на аукционе.

У 67% из них есть аккаунты в Instagram, хотя только у 17% из них пять тысяч фолловеров и больше.

В начале октября в издательстве Ad Marginem на русском языке вышли мемуары, пожалуй, самой влиятельной женщины в мире искусства XX века Пегги Гуггенхайм. Представительница одной из самых известных в мире фамилий шутила, что за жизнь собрала две коллекции — картин и мужчин — «начав обе с относительно скромных экземпляров и увенчав их шедеврами…». Мы прочитали воспоминания Пегги Гуггенхайм и приводим любопытные выдержки об уроках Марселя Дюшана, пластической операции и единственных в мире подвижных серьгах от Александра Колдера.
https://bit.ly/2pMLmQ8

Такаси Мураками ответственно подходит к подготовке наряда на Complexcon. https://www.instagram.com/p/BowF1gfl7s3/?utm_source=ig_share_sheet&igshid=y2r2xg7yp300

​​По данным газеты The Financial Times около 60% всех страховых выплат в мире искусства приходится на поврежденные в процессе транспортировки предметы. Американский Vogue рассказывает интересную историю, как для транспортировки шедевра Вермеера «Молочница» на выставку в Токио из родного амстердамского Рейксмюсеума был придуман специальный кофр. Он претендует на звание не только самого безопасного, но и самого стильного «ящика» (или фактически — сундука) для картины. За реализацию проекта взялся главный производитель багажа, начиная с 1854 года, — французский бренд Louis Vuitton. Красиво поедет картина, вопросов нет.

О чем говорят в прессе

✔️Скандальный коллекционер Кенни Шактер в своей традиционной колонке для Artnet рассказал о том, кому досталась на аукционе Sotheby’s теперь уже самая дорогая картина живущей художницы. Работа Дженни Сэвилль ушла за $12,4 млн Александру Гринбергу, который Шактер связывает с российским Альфа-Банком. Но по данным «Компромата», «Александр Русланович Гринберг — российский предприниматель, сын известного российского экономиста, члена-корреспондента РАН Руслана Гринберга, учредитель и президент благотворительного фонда «Территория совести». Объем состояния и стоимость активов неизвестны. По данным ЕГРЮЛ, в России Гринберг является соучредителем 14 компаний. В 2011 году переехал с семьей в Испанию, куда, по собственным словам, постепенно стал переводить свой бизнес. В 2013 году Александр Гринберг приобрел футбольный клуб «Марбелья» за символическую цену в 1 евро, оплатив его долги в размере €250 000».

✔️ Artsy пытается выяснить у профессионалов арт-рынка, сколько же теперь стоит работы Бэнкси, пропущенная художником после продажи на аукционе через Шредер. Джои Стайер из MyArtBroker.com считает, что при достигнутой во время торгов цене в £800 тыс., картина, прошедшая через перформативный акт вандализма, теперь стоит не менее £ 2 млн. А вот дилер Стефан Кецлер, который за свою карьеру продал дюжину «бэнкси», уверен, что ее реальная цена — 200 тыс. (до шредера), но ее покупка сейчас при возможной перепродаже для большинства клиентов будет означать одно — «что купивший просто дурак».

Много передовых спектаклей на фестивале «Территория», а также футуризм Бурлюка — когда хочется отдохнуть от слишком современного искусства.
https://bit.ly/2EcQHKl

​​«Космические» кроссовки Nike дизайна Тома Сакса, художника, который еще на прошлой неделе раздавал швейцарские «паспорта» в галерее Thaddeus Ropac в Лондоне, поступили в продажу. Стоят £390, свою предыдущую версию спортивной обуви вместе с тем же брендом художник выпустил 11 лет назад.

​​Результаты продаж главной коллекции осеннего аукционного сезона Christie’s — коллекции Барни А. Эбсуорта, которая оценивается в $300 млн, впервые в большой аукционной практике будут записаны с использованием блокчейн-технологий (до этого регулярно цифровые сертификаты на проданные работы выдавал только онлайн-аукцион Paddle8, который в области блокчейна сотрудничает с Verisart). С последним Christie’s помогает Artory. Помимо шедевра Эдварда Хоппера под названием «Рагу по-китайски» (на фото, эстимейт — $70 млн) в число 90 выставленных на торги экспонатов входят редкие работы Джексона Поллока, Виллема де Кунинга, Джорджии О’Кифф, Джаспера Джонса, Марсдена Хартли и Чарлза Шилера.
Немного о механике этого цифрового сотрудничества. Artory будет создавать надежно защищенную учетную запись о каждой проданной работе из коллекции Эбсуора, которая будет содержать в себе описание работы, информацию о достигнутой на торгах итоговой цене, дате торгов. Сформированный цифровой сертификат будет передан Christie’s, который после аукциона предоставит всем покупателям регистрационную карточку для доступа к зашифрованной учетной записи приобретенной ими работы в базе Artory Registry. При этом Artory не будет собирать персональную информацию о новых владельцах купленных работ.

А Карл Лагерфельд (креативный директор Chanel, Fendi и Karl Lagerfeld) теперь еще и скульптор. Выставка его архитектрурных работ откроется в парижской Carpenters Workshop Gallery 19 октября.
https://www.instagram.com/p/BouHBrKlbAm/?taken-by=carpentersworkshopgallery

​​Канье Уэст хочет, чтобы Apple построили самолёт для Трампа, разрезанная шрёдером работа Бэнкси всё же выросла в цене — но только потому, что художник переименовал её и утвердил новый облик, не режьте свою коллекцию на части, — Вёрджил Абло и Такаси Мураками открыли крупнейшую для них двоих выставку в Лос-Анджелесе — AMERICA TOO, Christie’s впервые объединился с блокчейн-стартапом — информацию о лотах, проданных на крупнейших торгах осени, «Американская обитель: коллекция Барни А. Эбсуорта», зашифрует компания Artory, создатель Mad Men выпустил сериал о Романовых, The New York Times нашёл его элегантным, но разочаровывающим, меж тем главную новость дня преподнёс Джефф Кунс.

С улыбкой на лице художник покинул Париж, завоевав для своих «зеркальных тюльпанов» лужайку при Малом дворце. Кунсу пришлось непросто: французы возмутились идеей поставить его скульптуру у Palais de Tokyo, её стоимостью и внешним видом — букет тюльпанов Кунса перекликается с «пламенем» на Статуе свободы. При этом Джефф обожает Францию и подарил городу работу в знак солидарности с терактами 2015 и 2016 годов. Культурный глава парижской мэрии Кристоф Жерар назвал это важным жестом симпатии и «франко-американской дружбы». 33-тонный Bouquet of Tulips обещают установить у Пети-Пале в первой половине 2019 года, точные даты не названы.

#artbriefly #потоксознания

​​Правда иле нет? Петербургский портал «Город 812» сообщает, что куратором российского павильона Венецианской биеннале в 2019 году станет Михаил Пиотровский (напомним, что комиссаром павильона является ректор Академии художеств Семен Михайловский). По слухам в проекте следующего года будут участвовать несколько художников разных поколений, одним из которых станет чеченский художник Аслан Гайсумов, работающий с темой национальной идентичности и также известный своими антивоенными работами. На фото — его инсталляция «Номера» 2015 года.

В парижском Фонде Louis Vuitton в начале октября открылась не только выставка Эгона Шиле, но и «черного Пикассо» — Жана-Мишеля Баскии. 120 работ для этой масштабной экспозиции собирали по частным коллекциям — от медиамагната Питера Бранта до владельца люксового концерна LVMH Бернара Арно. Мы же вспомнили несколько фактов о художнике, которые лучше помогут его понять.
https://bit.ly/2AaAbGG