город π . художник илья овсянников. Моно🛸 ром, моно тон.
🖤 Пустота и игра тона. Для звукового выражения картин художника Ильи Овсянникова я выбрал ещё одну из моих излюбленных техник, которая часто вызывает сопротивление в работе с кино - монотонность и выявление чистого или обобщённого тона (сонора) произведения, места, смысла. Дело в том, что феномен монотонности, прекрасно объяснённый психологией восприятия, вызывает у нас скуку, а иногда и раздражение, потому что мы вынуждены напрягать внимание, а это выматывает не хуже интенсивного AMRAPa в зале, тем более сейчас во времена повышенного цифрового потребления, где нас буквально пичкают стимулами, как цыплят бройлеров перед праздничным обедом.
🌟 Поэтому зачастую очень сложно найти органичную художественную работу с такой сложной формой выразительности, как монотонность, в кино. В моей памяти есть лишь один уникальнейший пример "Last Days" 2005 режиссёра Гаса Ван Сента, если говорить о языке фильма, и некоторые сцены из "Истории призрака" Дэвида Лоури, где монотонность звука передаёт чувство утраты.
Знаете, в кино очень много говорят о тишине, потому что тишина одно из сильнейших средств выразительности, но совсем не говорят или говорят мало или говорят, как о недостатке о "пустоте", о звуковой пустоте, об осознанном отказе от звучности, об отказе от событийности, а ведь пустота это одновременно "НЕЧТО" и "ВЕЧНОСТЬ" или безвременность.
Время от времени я возвращаюсь к монотонности, как к звуковому грунту на "холсте" фонограммы фильма, когда в течение большой сцены или даже всего фильма (если речь идёт о коротком метре) звучит единый тон, который в отличие от звуковой пластике задаёт звуковую архитектонику - фундаментальность, и безжизненность.
Так в основе фонограммы к экспозиции🛸 удожника Ильи Овсянникова лежит статичный звуковой кластер, чистый спектр, звучная основа Дворцовой площади, то самое гудение, которое там присутствует всегда, но которое наш мозг вычёркивает из сознания (так устроено наше восприятие). Для выявления этого тона я прослушал множество записей с Дворцовой площади сделанное мной в разное время, отделив при помощи эквалайзера всё, что отличалось, и оставив, лишь то, что повторялось, а дальше при помощи FFT превратил это в бесконечно длящейся зацикленный сонор.
Конечно, оставлять для экспозиции один лишь сонор было бы странным, ведь он потеряется в других звуках. Но идея иногда потерянного, а иногда рождающегося протяжённого звучания мне очень понравилась и она великолепно работает в контексте всего города π, но кроме этого в фонограмме присутствует игра "маэстро" на саксофоне, размазанное нереалистично долгой, почти замороженной реверберацией. (Думаю жители Петербурга знают этот интересный феномен чуть сумасшедшего джазового музыканта, играющего на пустой Дворцовой площади глубокой ночью, услышать которого также сложно, как повстречаться с призраками, а уж тем более записать его игру ).
🌟 Кроме этого, уже во время примерки фонограммы на этапе монтажа выставки, меня поразила фотография с часовым механизмом на фронтоне Зимнего дворца, добавление специфической имитации часового механизма на педальном механизме старинного рассохшегося и расстроенного пианино 1905го года, - позволило мне ещё больше выявить конфликт бесконечного течения времени и конечности его для жизни.
Знаете, в кино очень много говорят о тишине, потому что тишина одно из сильнейших средств выразительности, но совсем не говорят или говорят мало или говорят, как о недостатке о "пустоте", о звуковой пустоте, об осознанном отказе от звучности, об отказе от событийности, а ведь пустота это одновременно "НЕЧТО" и "ВЕЧНОСТЬ" или безвременность.
Время от времени я возвращаюсь к монотонности, как к звуковому грунту на "холсте" фонограммы фильма, когда в течение большой сцены или даже всего фильма (если речь идёт о коротком метре) звучит единый тон, который в отличие от звуковой пластике задаёт звуковую архитектонику - фундаментальность, и безжизненность.
Так в основе фонограммы к экспозиции
Конечно, оставлять для экспозиции один лишь сонор было бы странным, ведь он потеряется в других звуках. Но идея иногда потерянного, а иногда рождающегося протяжённого звучания мне очень понравилась и она великолепно работает в контексте всего города π, но кроме этого в фонограмме присутствует игра "маэстро" на саксофоне, размазанное нереалистично долгой, почти замороженной реверберацией. (
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤4🦄2⚡1
Монохромная монотонность.
Отвлекусь от выставки, потому что осталась последняя 6я композиция, которая скорее является функцией, а не высказыванием и вряд ли про неё мне удастся рассказать интересно.
🤩 В 2025м году мне удалось поучаствовать в ещё одной необычной затее с моей подругой и независимым режиссёром Лилей Тимерзяновой над её работой в экспериментальной лаборатории Венецианского кинофестиваля. Этот короткометражный фильм сейчас катается по Италии, подтверждая, что у искусства нет границ и отменять его (искусство) бессмысленная затея, хотя, к сожалению, распространённая в последнее время.
🛸 отя "Centro di gravita permanente" довольно скромная работа в моём арсенале, тем не менее она от этого не менее интересная, чем большие формы, подобно тому, как рисунок, может не уступать масштабному холсту.
И пишу о ней я в продолжение к тексту про монтонность в фонограмме. Дело в том, что кроме звуковой аскезы, а в фильме я отказался от обилия звуков, я применил принцип монотонности, который почти сводит с ума своим гудением и шум плёнки, который создаёт "жизнь". Конечно, в фильме есть речь и есть музыка, о музыке напишу ниже. Но основной вкус или даже послевкусие в картине задаёт именно бесконечно тянущийся сонор.
🖤 Естественно, его звучание не является бессмысленным, ведь сонор составлен пусть и средствами современных цифровых синтезаторов, но на основе Прометей-аккорда Скрябина, диссонантного, но самодостаточного для развития музыкальной ткани. Ещё и под впечатлением после нескольких недель прослушивания Карлхайнца Штокхаузена.
🌟 Меня до глубины души трогает этот аккорд, как будто в нём запечатлён тот самый звук, который был словом "В начале было слово". Эквивалент не то всего бессознательного, не то самости, не то космоса, не то Бога.
В последствии к фильму подключился композитор Periclis Liakakis и значительно расширил диапазон музыкального звучания, оттолкнувшись от моей интерпретации Прометей-аккорда, но сохранив идею монохромного звучания.
Отвлекусь от выставки, потому что осталась последняя 6я композиция, которая скорее является функцией, а не высказыванием и вряд ли про неё мне удастся рассказать интересно.
И пишу о ней я в продолжение к тексту про монтонность в фонограмме. Дело в том, что кроме звуковой аскезы, а в фильме я отказался от обилия звуков, я применил принцип монотонности, который почти сводит с ума своим гудением и шум плёнки, который создаёт "жизнь". Конечно, в фильме есть речь и есть музыка, о музыке напишу ниже. Но основной вкус или даже послевкусие в картине задаёт именно бесконечно тянущийся сонор.
В последствии к фильму подключился композитор Periclis Liakakis и значительно расширил диапазон музыкального звучания, оттолкнувшись от моей интерпретации Прометей-аккорда, но сохранив идею монохромного звучания.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🦄4❤3⚡1🕊1
город π . шестой громкоговоритель.
Одинокий громкоговоритель лежит у большой стены с граффити...
Затрудняюсь внятно рассказть о 6й композиции, так как делал её совершенно гипотетически, потому что граффити на стене не то что не было заранее известно, но появилось в самом конце монтажа выставки, а место для расположения громкоговорителя я выбирал по план-схеме, и оно было не столько желаемым, сколько возможным, поэтому и подход мой был нейтральным.
Дело в том, что 6й громкоговоритель это рефлексия о современны🛸 выставочны🛸 пространства🛸 вообще и о культуре восприятия.
Знаете, я не хотел воссоздавать явно негативный оттенок, как поп-корн, применительно к фильмам. Я и сам ем поп-корн, если иду смотреть фильм (есть поп-корн) в кинотеатр на фильм, под который увлекательно есть поп-корн.
Возможно, если бы я создавал звуковое выражение театра или филармонии, то постарался бы найти звуковое выражение шампанскому (или вину) с подсохшими бутербродами с колбасой или икрой. Но посещение выставок у меня тесно связано со звуком кофемашин и утрированными щелчками фотоаппаратов, я понимаю, что большинство снимает в бесшумном режиме и на телефон, но факт остаётся фактом, у каждого культурного мероприятия есть своя почти ритаульная рутина, не имеющая к искусству решительно ни какого значения, но делающее это мероприятие "более приятным".
Кстати, на выставке-инсталяции город π - фотозона специально выделена и смонтирована таким образом, чтобы можно было фотографироваться максимально "вписываясь" в композицию, потому что кофе и фото себя на фоне произведений искусства - тоже часть нашей реальности и высказывание о Санкт-Петербурге.
Одинокий громкоговоритель лежит у большой стены с граффити...
Затрудняюсь внятно рассказть о 6й композиции, так как делал её совершенно гипотетически, потому что граффити на стене не то что не было заранее известно, но появилось в самом конце монтажа выставки, а место для расположения громкоговорителя я выбирал по план-схеме, и оно было не столько желаемым, сколько возможным, поэтому и подход мой был нейтральным.
Дело в том, что 6й громкоговоритель это рефлексия о современны
Знаете, я не хотел воссоздавать явно негативный оттенок, как поп-корн, применительно к фильмам. Я и сам ем поп-корн, если иду смотреть фильм (есть поп-корн) в кинотеатр на фильм, под который увлекательно есть поп-корн.
Возможно, если бы я создавал звуковое выражение театра или филармонии, то постарался бы найти звуковое выражение шампанскому (или вину) с подсохшими бутербродами с колбасой или икрой. Но посещение выставок у меня тесно связано со звуком кофемашин и утрированными щелчками фотоаппаратов, я понимаю, что большинство снимает в бесшумном режиме и на телефон, но факт остаётся фактом, у каждого культурного мероприятия есть своя почти ритаульная рутина, не имеющая к искусству решительно ни какого значения, но делающее это мероприятие "более приятным".
Кстати, на выставке-инсталяции город π - фотозона специально выделена и смонтирована таким образом, чтобы можно было фотографироваться максимально "вписываясь" в композицию, потому что кофе и фото себя на фоне произведений искусства - тоже часть нашей реальности и высказывание о Санкт-Петербурге.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤3🦄3⚡1
Довольно долгий и подробный блок постов про выставку-инсталляцию город π подошёл к концу.
Выставка открыта до марта и вы ещё можете её посетить, а всю информацию можно получить по ссылке.
Я же хочу закончить это повествование выражением благодарностей, тем кто не ведая того, помог мне её реализовать.
Дело в том, что любой звукорежиссёр знает и подтвердит мои слова, что записей в фонотеке много не бывает и хоть мы зачастую пользуемся только частью из них, но существуют ситуации, когда "того самого одного из" звуков не хватает, так было и в моём случае.
И хоть подавляющее большинство записей было сделано мной, что-то специально для выставки, что-то ранее хранилось и ждало своего часа, но было и такое, чего мне решительно не хватало для полноты картины, поэтому я обращался к полевым записям Санкт-Петербурга моих хороших знакомых и коллег:
Сергею Иванову и его каналу https://t.iss.one/AMBRECCHALLENGE
Андрею Харитонову, канал @fieldrecordinglibrary
Степану Севастьянову, канал @zvukodezign.
Также делюсь ссылками на каналы самих художников.
Олег Хвостов @oleg_khvostov_art
Андрей Люблинский @CCCP_72
Выставка открыта до марта и вы ещё можете её посетить, а всю информацию можно получить по ссылке.
Я же хочу закончить это повествование выражением благодарностей, тем кто не ведая того, помог мне её реализовать.
Дело в том, что любой звукорежиссёр знает и подтвердит мои слова, что записей в фонотеке много не бывает и хоть мы зачастую пользуемся только частью из них, но существуют ситуации, когда "того самого одного из" звуков не хватает, так было и в моём случае.
И хоть подавляющее большинство записей было сделано мной, что-то специально для выставки, что-то ранее хранилось и ждало своего часа, но было и такое, чего мне решительно не хватало для полноты картины, поэтому я обращался к полевым записям Санкт-Петербурга моих хороших знакомых и коллег:
Сергею Иванову и его каналу https://t.iss.one/AMBRECCHALLENGE
Андрею Харитонову, канал @fieldrecordinglibrary
Степану Севастьянову, канал @zvukodezign.
Также делюсь ссылками на каналы самих художников.
Олег Хвостов @oleg_khvostov_art
Андрей Люблинский @CCCP_72
lakhta.center
Выставка-инсталляция «Город π»
❤5🦄1
СУПЕР 8.
Друзья, я объявляю о наборе в бета-группу моего авторского онлайн-курса по звукорежиссуре в видеопроизводстве.
Для начала хочу рассказать об образовательной онлайн-системе TECHNE, которую я задумал построить.
В моих планах создать 3 курса:
"Широкий формат" - полный курс по звукорежиссуре в кино в мельчайших подробностях, гибридный подход онлайн и оффлайн, продолжительность курса составит 3 года, он в моих мыслях и мечтах станет вершиной или "магнум опус" в моей свободной образовательной деятельности. Курс не для новичков и попасть на него будет возможно только после прохождения вступительных испытаний. (Жёстко и честно. В первые 3 года после окончания института, как правило возникает пустота, которая в дальнейшем определяет останетесь ли вы в профессии и на какой роли, именно здесь нужна самая мощная поддержка, тем кто талантлив, тем кто горит .)
"16 мм" - курс по звукорежиссуре кино для независимых кинематографистов, здесь будет и работа над документальными фильмами и работа в авторском кинематографе, в короткой форме, в рекламе. Его продолжительность при высокой интенсивности будет 1,5 года или год. Этот курс также не для новичков, но и вступительные испытания будут легче, чем на "Широкий формат". (Если сравнивать с высшим образованием это условно 3-5 курсы института )
"Супер 8" - онлайн-курс по звукорежиссуре в видео-производстве. По сути дела курс посвящён основам звукорежиссуры, поэтому подойдёт тем, кто хочет войти в профессию, тем, кто учился самостоятельно, позволит разложить по полочкам основы и выстроить крепкий фундамент для дальнейшего развития, смежным специалистам (видеографам, кино и видео операторам, режиссёрам, режиссёрам монтажа разобраться, как работать со звуком, - я знаю о чём говорю и знаю, что тот реально необходимый минимум знаний по звукорежиссуре для смежных специалистов, который необходим для нормальной работы в современном мире не даёт ни одна образовательная система в России, а возможно и в мире).
И именно на онлайн-курс "Супер 8" я Вас и приглашаю, его продолжительность 18 недель, это ровно 4 месяца. Начало занятий 9 марта. Курс сложный, но я нашёл способ экономить не на знаниях, как это часто бывает, а на "продакшне" курса.
Вместо студий, курс я снимаю дома, вместо команды, которая работает над курсом - я один, вместо аренды помещений для обучения - ваш дом и ваше рабочее место и мой дом и моё рабочее место. Ну кого мы обманываем? Большая часть видеографии производится дома, так не эффективнее ли дома и учиться?
Кроме того, на данном этапе я приглашаю именно в бета-версию курса, поэтому и стоимость обучения составит только половину, а может и треть от "конечной" версии. И это не просто так, я приглашаю на "приятных условиях" только на бета-версию, так как хочу получить обратную связь. С одной стороны, у тех кто решит присоединиться позже будет проверенный курс, с другой стороны, у тех кто присоединится сейчас, будет возможность доработать курс вместе со мной, а это почти персональные консультации по всему, что вдруг осталось недостаточно понятно.
Можно, конечно, учиться на ошибках, можно "понемного чему-нибудь и как-нибудь", а можно и системно, каждый выбирает для себя сам.
Если вы заинтересовались, напишите мне личное сообщение, я подскажу, как вам зарегистрироваться на курсе и даже получить первый пользовательский опыт до 9 марта.
Друзья, я объявляю о наборе в бета-группу моего авторского онлайн-курса по звукорежиссуре в видеопроизводстве.
Для начала хочу рассказать об образовательной онлайн-системе TECHNE, которую я задумал построить.
В моих планах создать 3 курса:
"Широкий формат" - полный курс по звукорежиссуре в кино в мельчайших подробностях, гибридный подход онлайн и оффлайн, продолжительность курса составит 3 года, он в моих мыслях и мечтах станет вершиной или "магнум опус" в моей свободной образовательной деятельности. Курс не для новичков и попасть на него будет возможно только после прохождения вступительных испытаний. (
"16 мм" - курс по звукорежиссуре кино для независимых кинематографистов, здесь будет и работа над документальными фильмами и работа в авторском кинематографе, в короткой форме, в рекламе. Его продолжительность при высокой интенсивности будет 1,5 года или год. Этот курс также не для новичков, но и вступительные испытания будут легче, чем на "Широкий формат". (
"Супер 8" - онлайн-курс по звукорежиссуре в видео-производстве. По сути дела курс посвящён основам звукорежиссуры, поэтому подойдёт тем, кто хочет войти в профессию, тем, кто учился самостоятельно, позволит разложить по полочкам основы и выстроить крепкий фундамент для дальнейшего развития, смежным специалистам (видеографам, кино и видео операторам, режиссёрам, режиссёрам монтажа разобраться, как работать со звуком, - я знаю о чём говорю и знаю, что тот реально необходимый минимум знаний по звукорежиссуре для смежных специалистов, который необходим для нормальной работы в современном мире не даёт ни одна образовательная система в России, а возможно и в мире).
И именно на онлайн-курс "Супер 8" я Вас и приглашаю, его продолжительность 18 недель, это ровно 4 месяца. Начало занятий 9 марта. Курс сложный, но я нашёл способ экономить не на знаниях, как это часто бывает, а на "продакшне" курса.
Вместо студий, курс я снимаю дома, вместо команды, которая работает над курсом - я один, вместо аренды помещений для обучения - ваш дом и ваше рабочее место и мой дом и моё рабочее место. Ну кого мы обманываем? Большая часть видеографии производится дома, так не эффективнее ли дома и учиться?
Кроме того, на данном этапе я приглашаю именно в бета-версию курса, поэтому и стоимость обучения составит только половину, а может и треть от "конечной" версии. И это не просто так, я приглашаю на "приятных условиях" только на бета-версию, так как хочу получить обратную связь. С одной стороны, у тех кто решит присоединиться позже будет проверенный курс, с другой стороны, у тех кто присоединится сейчас, будет возможность доработать курс вместе со мной, а это почти персональные консультации по всему, что вдруг осталось недостаточно понятно.
Можно, конечно, учиться на ошибках, можно "понемного чему-нибудь и как-нибудь", а можно и системно, каждый выбирает для себя сам.
Если вы заинтересовались, напишите мне личное сообщение, я подскажу, как вам зарегистрироваться на курсе и даже получить первый пользовательский опыт до 9 марта.
❤16⚡3🕊2🦄1
Друзья, в связи с тем, что с телеграм происходят очень тревожные события, со следующего поста всё буду дублировать в резервном мессенджере Get space.
Вот ссылка https://links.gemspace.com/join/58c78cb808f41e546496010d60ae594d
И на всякий случай оставлю здесь ещё мультилинк на все мои социальные сети и сайт, чтобы не потерять связь в случае чего.
Вот ссылка https://links.gemspace.com/join/58c78cb808f41e546496010d60ae594d
И на всякий случай оставлю здесь ещё мультилинк на все мои социальные сети и сайт, чтобы не потерять связь в случае чего.
Gemspace
Наслушанность
Канал-блог о режиссуре, драматургии и эстетике звука в аудиовизуальных искусствах. И немного о ремесле работы со звуком.
Автор Александр Ванюков
Сайт-портфолио: avfilmsound.com
Автор Александр Ванюков
Сайт-портфолио: avfilmsound.com
❤2
❤1
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
СУПЕР 8.
Уже на следующей неделе стартует мой онлайн-курс по основам звукорежиссуры для видео.
Курс получается довольно хороший, в нём 18 тем, при этом для каждой темы есть записанная видео-лекция, видео с практической частью, кроме того, каждая тема сопровождается довольно подробными учебными материалами и дополнительными материалами.
Вообще, мне удалось создать действительно уникальный курс, аналогов которому не существует, потому что я переработал в нём не только свой профессиональный опыт, но и большое количество учебной литературы, существующей в клочках и обрывках.
Честно скажу, и не ради рекламы или чего-то ещё "продающего" я доволен проделанной работой на 100%, и если бы я был в начале пути, то именно так я хотел бы учиться звукорежиссуре.
И создаю я курс, вспоминая себя в начале професии, и видя своих студентов (а я преподавал звукорежиссуру и студентам-звукорежиссёрам, и любительским группам, и режиссёрам, и режиссёрам монтажа, взрослым и юным, коротко и продолжительно).
Не особо я умею (и если честно не особо хочу) писать "продающие" посты по канонам SMM. Но я уверен, что и без этого моё дело (мой курс), созданный с любовью и вниманием к каждой теме, к каждой детали дойдёт до того, кому это действительно нужно.
Хотите учиться ПО-НАСТОЯЩЕМУ, в этом миребезумия инфоцыган, марафонов и спекуляций профессиональными знаниями? Напишите мне в личные сообщения и я открою вам пробный доступ, а дальше уже решите.
Уже на следующей неделе стартует мой онлайн-курс по основам звукорежиссуры для видео.
Курс получается довольно хороший, в нём 18 тем, при этом для каждой темы есть записанная видео-лекция, видео с практической частью, кроме того, каждая тема сопровождается довольно подробными учебными материалами и дополнительными материалами.
Вообще, мне удалось создать действительно уникальный курс, аналогов которому не существует, потому что я переработал в нём не только свой профессиональный опыт, но и большое количество учебной литературы, существующей в клочках и обрывках.
Честно скажу, и не ради рекламы или чего-то ещё "продающего" я доволен проделанной работой на 100%, и если бы я был в начале пути, то именно так я хотел бы учиться звукорежиссуре.
И создаю я курс, вспоминая себя в начале професии, и видя своих студентов (а я преподавал звукорежиссуру и студентам-звукорежиссёрам, и любительским группам, и режиссёрам, и режиссёрам монтажа, взрослым и юным, коротко и продолжительно).
Не особо я умею (и если честно не особо хочу) писать "продающие" посты по канонам SMM. Но я уверен, что и без этого моё дело (мой курс), созданный с любовью и вниманием к каждой теме, к каждой детали дойдёт до того, кому это действительно нужно.
Хотите учиться ПО-НАСТОЯЩЕМУ, в этом мире
❤7
"Трудная жизнь Ня"
Помните осенью, я немного писал о съёмках документального фильма на Таймыре?
Монтаж фильма почти закончен и скоро начнётся работа над звуком. Режиссёр фильма Олеся Корепанова внимательно относится к звуковой драматургии и "заложила" в фильме ещё на этапе сценария большое разнообразие весьма интересных звуковых высказываний.
А я познакомился с великолепным этно-музыкантом из Сибири (пока подержу в секрете), но дроны на диджериду и индастриал в полифонии с бубном и варганом я вам обещаю.
О работе над звуком в картине я буду в ближайшие несколько месяцев рассказывать на "Наслушанности", а о особенностях создания самого фильма, вы можете прочесть в ТГ-канале фильма по ссылке:
https://t.iss.one/studio_ART_N
Помните осенью, я немного писал о съёмках документального фильма на Таймыре?
Монтаж фильма почти закончен и скоро начнётся работа над звуком. Режиссёр фильма Олеся Корепанова внимательно относится к звуковой драматургии и "заложила" в фильме ещё на этапе сценария большое разнообразие весьма интересных звуковых высказываний.
А я познакомился с великолепным этно-музыкантом из Сибири (пока подержу в секрете), но дроны на диджериду и индастриал в полифонии с бубном и варганом я вам обещаю.
О работе над звуком в картине я буду в ближайшие несколько месяцев рассказывать на "Наслушанности", а о особенностях создания самого фильма, вы можете прочесть в ТГ-канале фильма по ссылке:
https://t.iss.one/studio_ART_N
Telegram
Студия "АРТ-Н"/фильм Трудная жизнь "НЯ"
«Трудная жизнь «НЯ»
- канал о том, как рождалось кино
Массовые загрязения экосистем полуострова Таймыр ставят под угрозу жизнь исчезающего северного народа - нганасанов. Есть ли пути спасения?
Премьера уже скоро!
При поддержке Министерства культуры РФ
- канал о том, как рождалось кино
Массовые загрязения экосистем полуострова Таймыр ставят под угрозу жизнь исчезающего северного народа - нганасанов. Есть ли пути спасения?
Премьера уже скоро!
При поддержке Министерства культуры РФ
❤4⚡1🦄1
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
ИСИХИЯ.
ἡσυχία — «спокойствие, тишина, уединение, безмолвие»
На прошлой неделе на мастерстве разговаривали о тишине в кино, как об одном из самых сильных средств🛸 удожественной выразительности.
🤩 Я рассказал об Исихии, как о примере тишины, существовавшей в греческой православной традиции. О том, что, возможно, эмпирическим путём было замечено, что тишина создаёт специфическое состояние эмоционального погружения, успокоения, концентрации, провоцирует ду🛸 овный поиск.
🌟 Судя по реакции студентов, получилось моё высказывание неловким.
Исихия - это определённое состояние тишины, которое выражается не только и не столько в отсутствии звуков, а в их минимализме и подчёркивании тихих звуков на фоне безмолвия громких.
Исихия это не только относительная тишина, это ещё и некоторое "звучание" пространства и отражение звуковых волн от окружающих "тел" (реверберация, различные резонаторы), будь то стены или иные сооружения.
🖤 Последнее время всё чаще задумываюсь и утверждаюсь в мысли, что различные культуры исторически складывались от света (отражений, в том числе изображений) и звука. Причём звук имел не меньшее значение.
Человек слышал и видел, даже когда не умел читать и писать, даже когда вместо речи производил звуки и всё, что создавалось человеческой культурой не на материальном, а на духовном уровне, от обрядов до искусства, - всё было отражением услышанного, увиденного или воображенного.
И иси🛸 ия, как тишина - всегда отражалась в культурно-историческом контексте в том или ином виде.
👀 P.S. Экспериментирую с нейросетями, сделал пару любопытных выводов.
Первый - если создавать фонограмму самому получается чуть-чуть живее.
Второй - сгенерировать 30 секундное видео очень просто (даже бесплатно, если это грок), а полученные видео - прекрасно подходят для отработки какого-нибудь навыка звукового дизайна.
ἡσυχία — «спокойствие, тишина, уединение, безмолвие»
На прошлой неделе на мастерстве разговаривали о тишине в кино, как об одном из самых сильных средств
Исихия - это определённое состояние тишины, которое выражается не только и не столько в отсутствии звуков, а в их минимализме и подчёркивании тихих звуков на фоне безмолвия громких.
Исихия это не только относительная тишина, это ещё и некоторое "звучание" пространства и отражение звуковых волн от окружающих "тел" (реверберация, различные резонаторы), будь то стены или иные сооружения.
Человек слышал и видел, даже когда не умел читать и писать, даже когда вместо речи производил звуки и всё, что создавалось человеческой культурой не на материальном, а на духовном уровне, от обрядов до искусства, - всё было отражением услышанного, увиденного или воображенного.
И иси
Первый - если создавать фонограмму самому получается чуть-чуть живее.
Второй - сгенерировать 30 секундное видео очень просто (даже бесплатно, если это грок), а полученные видео - прекрасно подходят для отработки какого-нибудь навыка звукового дизайна.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤6
"Планета" большая премьера в Санкт-Петербурге.
Друзья, 3 апреля в одном из самых крупных и значимых кинотеатров Санкт-Петербурга состоится премьера фильма "Планета" (реж. Михаил Архипов), для которого я делал звук.
Прокат у фильма ограниченный, но это действительно то кино, которое стоит увидеть на большом экране.
И дело совсем не в том, что я причастен к созданию этого фильма, а в том, что фильм по-настоящему сделан на высоком уровне кинематографического мастерства.
Да, это не "залипуха" под поп-корн, а фильм, требующий интеллектуальную включённость.
Но если вы влюблены в кинематограф, в пусть и молодое, но искусство, такие показы нельзя пропускать, их становится всё меньше и меньше, истории и художественные приёмы упрощаются и уплощаются, а экран сжимается до размера экрана смартфона или ноутбука.
Поэтому, безусловно, перед Вами событие, которое не стоит пропускать.
Я уверен, что кино не должно быть способом отвлекать внимание от реальности, от истории, не должно быть способом остановки мышления, когда нашему мозгу скармливает хорошо пережёванную кашку приправленную мёдом и ягодами, чтобы сглотнули и забыли.
Я уверен, что кино, как и любое искусство, направлено в первую очередь на развитие мышления, на расширение взгляда на жизнь, да и на самих себя.
Билеты по ссылке:
https://avrora.spb.ru/release/24911?date=2026-04-03
Друзья, 3 апреля в одном из самых крупных и значимых кинотеатров Санкт-Петербурга состоится премьера фильма "Планета" (реж. Михаил Архипов), для которого я делал звук.
Прокат у фильма ограниченный, но это действительно то кино, которое стоит увидеть на большом экране.
И дело совсем не в том, что я причастен к созданию этого фильма, а в том, что фильм по-настоящему сделан на высоком уровне кинематографического мастерства.
Да, это не "залипуха" под поп-корн, а фильм, требующий интеллектуальную включённость.
Но если вы влюблены в кинематограф, в пусть и молодое, но искусство, такие показы нельзя пропускать, их становится всё меньше и меньше, истории и художественные приёмы упрощаются и уплощаются, а экран сжимается до размера экрана смартфона или ноутбука.
Поэтому, безусловно, перед Вами событие, которое не стоит пропускать.
Я уверен, что кино не должно быть способом отвлекать внимание от реальности, от истории, не должно быть способом остановки мышления, когда нашему мозгу скармливает хорошо пережёванную кашку приправленную мёдом и ягодами, чтобы сглотнули и забыли.
Я уверен, что кино, как и любое искусство, направлено в первую очередь на развитие мышления, на расширение взгляда на жизнь, да и на самих себя.
Билеты по ссылке:
https://avrora.spb.ru/release/24911?date=2026-04-03
Аврора, Санкт-Петербург
Планета
Ленинград, 1960 год. Режиссер-фантаст Николай Беренцев начинает съемки фильма о полете на Венеру. И пока он создает невероятные спецэффекты — директор студии саботирует слишком затратный проект. А образ таинственной венерианки неожиданно встает между ним…
⚡8❤8🦄2