Forwarded from Центр Вознесенского
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Вносим последние штрихи перед открытием выставки «Художник-график → дизайнер. Рождение профессии».
В течение двух месяцев — с 16 июля по 9 сентября — будем показывать графические работы, эмблемы, пиктограммы, фирменные стили и другие произведения от мэтра графического дизайна Валерия Акопова.
Встречаемся в Центре уже с завтрашнего дня! Билеты по ссылке.
В течение двух месяцев — с 16 июля по 9 сентября — будем показывать графические работы, эмблемы, пиктограммы, фирменные стили и другие произведения от мэтра графического дизайна Валерия Акопова.
Встречаемся в Центре уже с завтрашнего дня! Билеты по ссылке.
❤8🔥2
Forwarded from Центр Вознесенского
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Валерий Сергеевич — о том, как красота привела его в профессию 🤍
Выставка «Художник-график → дизайнер» начала работу!
Выставка «Художник-график → дизайнер» начала работу!
👍10❤5
На антресолях Новой Третьяковки проходит камерная выставка «Путь на восток». Издание к выставке мы выкладывали раньше.
Как все небольшие проекты, этот делался маленьким кругом единомышленников, поэтому получился таким по-настоящему живым и неравнодушным.
Куратор выставки: Игорь Смекалов
Архитекторы: Фатали Талыбов
Графическое сопровождение, типографика, этикетаж:
ABCdesign, Дмитрий Мордвинцев, Зоя Жесткова
В публикации использована съёмка летней практики Строгановского университета Алёны Григорьевой. Выставка работает до 28 сентября. Она сильно отличается от больших главных блокбастеров. Если хотите побродить в одиночестве и порассматривать картины, это то что надо.
Как все небольшие проекты, этот делался маленьким кругом единомышленников, поэтому получился таким по-настоящему живым и неравнодушным.
Куратор выставки: Игорь Смекалов
Архитекторы: Фатали Талыбов
Графическое сопровождение, типографика, этикетаж:
ABCdesign, Дмитрий Мордвинцев, Зоя Жесткова
В публикации использована съёмка летней практики Строгановского университета Алёны Григорьевой. Выставка работает до 28 сентября. Она сильно отличается от больших главных блокбастеров. Если хотите побродить в одиночестве и порассматривать картины, это то что надо.
🔥13
Forwarded from Центр Вознесенского
Выставка «Художник-график → дизайнер. Рождение профессии» — уже открыта!
До 9 сентября будем исследовать графическое наследие Валерия Акопова — одного из основоположников отечественного дизайна и мастера промышленной графики. Рассказываем, как устроен его персональный проект:
✦ Открывают выставку ранние примеры прикладной графики, созданные Валерием Сергеевичем в Мастерской МОСХ РСФСР — товарные знаки фабрик, комбинатов, заводов, обложки журналов «Декоративное искусство СССР», пестрые плакаты «Спортлото» и афиши художественных выставок. Здесь же — ранние эскизы и эксперименты с тушью времен учебы у Элия Белютина.
✦ Второй зал посвящен становлению промышленной графики в стране. В эпоху Оттепели художники открывали западный дизайн, который во многом опирался на достижения русского авангарда — супрематизма и конструктивизма, хорошо забытых на родине. Так в страну окольным путем возвращалось представление о художнике, палитрой и кистями которого были наука и техника. Раздел предлагает вернуться в то время, когда профессия впервые назвала себя промграфикой, и представляет фирменные стили, логотипы, эмблемы и товарные знаки.
✦ Последний зал выставки рассказывает о ключевом проекте Валерия Акопова — навигационных системах для Олимпиады-80. Накануне 45-летия со дня ее открытия мы собрали огромную коллекцию пиктограмм, которые наводнили улицы столицы во время Летних Олимпийских игр. Знаки соединили интернациональный стиль с национальной идентичностью и впоследствии были отмечены Золотой медалью на главном профессиональном смотре того времени — Международной биеннале графического дизайна в Брно. Все это знаменовало собой восхождение московского графического дизайна на мировой Олимп.
А уже завтра, 18 июля, вход на выставку будет бесплатным. Ждем!
➡️ 16 июля — 9 сентября
⬇️ Каждый день, 13:00–21:00
↖️ Билеты
До 9 сентября будем исследовать графическое наследие Валерия Акопова — одного из основоположников отечественного дизайна и мастера промышленной графики. Рассказываем, как устроен его персональный проект:
✦ Открывают выставку ранние примеры прикладной графики, созданные Валерием Сергеевичем в Мастерской МОСХ РСФСР — товарные знаки фабрик, комбинатов, заводов, обложки журналов «Декоративное искусство СССР», пестрые плакаты «Спортлото» и афиши художественных выставок. Здесь же — ранние эскизы и эксперименты с тушью времен учебы у Элия Белютина.
✦ Второй зал посвящен становлению промышленной графики в стране. В эпоху Оттепели художники открывали западный дизайн, который во многом опирался на достижения русского авангарда — супрематизма и конструктивизма, хорошо забытых на родине. Так в страну окольным путем возвращалось представление о художнике, палитрой и кистями которого были наука и техника. Раздел предлагает вернуться в то время, когда профессия впервые назвала себя промграфикой, и представляет фирменные стили, логотипы, эмблемы и товарные знаки.
✦ Последний зал выставки рассказывает о ключевом проекте Валерия Акопова — навигационных системах для Олимпиады-80. Накануне 45-летия со дня ее открытия мы собрали огромную коллекцию пиктограмм, которые наводнили улицы столицы во время Летних Олимпийских игр. Знаки соединили интернациональный стиль с национальной идентичностью и впоследствии были отмечены Золотой медалью на главном профессиональном смотре того времени — Международной биеннале графического дизайна в Брно. Все это знаменовало собой восхождение московского графического дизайна на мировой Олимп.
➡️ 16 июля — 9 сентября
⬇️ Каждый день, 13:00–21:00
↖️ Билеты
❤13
Forwarded from Центр Вознесенского
Сегодня, 19 июля, исполняется 45 лет со дня открытия Летних Олимпийских игр в Москве! По случаю громкого юбилея вспоминаем, как создавался один из самых узнаваемых образов Олимпиады — навигационные пиктограммы.
Осенью 1979 года в Мастерскую прикладной графики поступил срочный заказ: разработать комплекс справочно-информационных пиктограмм для предстоящих игр. Перед художниками стояла амбициозная задача — создать визуальный язык, понятный без слов, который помогал бы иностранным гостям ориентироваться в городе и на спортивных объектах. За дело взялись Валерий Акопов, а также Михаил Аникст, Василий Дьяконов, Борис Трофимов и Александр Шумилин.
Команда разработала систему серийного проектирования: вместо отдельных знаков для каждой ситуации создавались серии, объединенные общим графическим принципом. Например, знаки транспорта строились по единой логике — схематичная «база» дополнялась атрибутами метро, трамвая или автобуса.
В знаках мюнхенской Олимпиады, например, действующими лицами были фигуры в динамичных профильных позах. Сюжет оказывался отстраненным от зрителя, разыгрывался в замкнутом пространстве. В акоповских пиктограммах, напротив, фигуры стоят фронтально, как в плакате или иконе, где зритель включается в пространство изображения.
Проект стал настоящим прорывом: пиктограммы не только заполнили всю Москву перед Олимпиадой, но и получили международное признание — Золотую медаль на биеннале в Брно, главном профессиональном смотре того времени.
Один из ключевых сюжетов нашей выставки «Художник-график → дизайнер. Рождение профессии» — посвящен именно этой истории. Приходите посмотреть!
→ Билеты
Осенью 1979 года в Мастерскую прикладной графики поступил срочный заказ: разработать комплекс справочно-информационных пиктограмм для предстоящих игр. Перед художниками стояла амбициозная задача — создать визуальный язык, понятный без слов, который помогал бы иностранным гостям ориентироваться в городе и на спортивных объектах. За дело взялись Валерий Акопов, а также Михаил Аникст, Василий Дьяконов, Борис Трофимов и Александр Шумилин.
Команда разработала систему серийного проектирования: вместо отдельных знаков для каждой ситуации создавались серии, объединенные общим графическим принципом. Например, знаки транспорта строились по единой логике — схематичная «база» дополнялась атрибутами метро, трамвая или автобуса.
В знаках мюнхенской Олимпиады, например, действующими лицами были фигуры в динамичных профильных позах. Сюжет оказывался отстраненным от зрителя, разыгрывался в замкнутом пространстве. В акоповских пиктограммах, напротив, фигуры стоят фронтально, как в плакате или иконе, где зритель включается в пространство изображения.
Проект стал настоящим прорывом: пиктограммы не только заполнили всю Москву перед Олимпиадой, но и получили международное признание — Золотую медаль на биеннале в Брно, главном профессиональном смотре того времени.
Один из ключевых сюжетов нашей выставки «Художник-график → дизайнер. Рождение профессии» — посвящен именно этой истории. Приходите посмотреть!
→ Билеты
❤8